KÜNSTLERIN PHUONG BINH: Das Teilen von Tränen und Lachen mit dem Publikum ist Glück.

Auch nach vielen Jahren im Schauspielberuf hat Phuong Binh ihren natürlichen Schauspielstil bewahrt, der beim Publikum einen bleibenden Eindruck hinterlassen hat.

Die Rückkehr des Künstlers Phuong Binh ans Trinh Kim Chi Theater am vergangenen Wochenende löste bei den theaterbegeisterten Zuschauern in Ho-Chi-Minh-Stadt große Emotionen aus. In einer Reihe von Kurzstücken, darunter „Der Eierdiebstahl“ und „Wessen Kind ist prächtiger?“, stellte er erneut seinen Charme, seine Natürlichkeit und sein professionelles Können unter Beweis, mit dem er den Rhythmus der Bühne meisterhaft beherrschte.

Authentisch und tiefgründig

Fernsehzuschauer kennen Phuong Binh seit vielen Jahren durch seine Rollen als liebenswürdiger Vater und einfacher Ehemann in Sitcoms, Comedy-Sketchen und Fernsehserien. Er gehört zu jener Künstlergeneration, die in den 1980er-Jahren auf der Comedy-Bühne bekannt wurde und unter anderem im Phuoc-Sang- und Hoang-Son-Theater sowie mit der Comedy-Gruppe „Tuoi Doi Muoi“ (Zwanzig Jahre alt) aktiv war.

Was ihn beim Publikum so beliebt machte, war seine Authentizität in jeder Rolle. Er versuchte nicht, durch Übertreibung Lacher zu erzeugen, sondern tauchte tief in die alltäglichen Gefühle armer Arbeiter und die Härten des Stadtlebens ein. Kürzlich war er im Film „Possessed by a Ghost 2“ an der Seite von Künstlern wie Van Dung und Kha Nhu zu sehen. In der Filmbranche zeichnet sich der Künstler Phuong Binh durch eine bemerkenswerte Offenheit aus. Er sagte einmal, ältere Künstler sollten jüngeren Schauspielern zusehen, um Neues zu lernen, anstatt sich mit ihrer eigenen Erfahrung zufriedenzugeben.

„Ich mag seinen Stil, sowohl im Theater als auch im Film, sehr, weil er so natürlich, charmant und realistisch spielt. Authentisch und tiefgründig vermittelt er durch seine Rollen stets sanfte und doch aufschlussreiche Botschaften “, erklärte die verdiente Künstlerin Hanh Thuy.

Der Weg des Künstlers Phuong Binh in die Kunstwelt war ungewöhnlich. Er schloss die Bühnenkunstschule 2 (heute Universität für Theater und Film Ho-Chi-Minh-Stadt) als Jahrgangsbester ab. Während seines Studiums zwangen ihn schwierige Lebensumstände, verschiedene Nebenjobs anzunehmen, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Zeitweise arbeitete er als Reifenmonteur im Park des 23. September und als Busbegleiter auf der Strecke Can Tho – Long Xuyen, um sein Studium zu finanzieren. Nach seiner Heirat führte ihn seine Liebe zur Bühne zu der schwersten Entscheidung seines Lebens: Er verließ seine Heimatstadt und zog nach Ho-Chi-Minh-Stadt, um seine Karriere zu verfolgen. Er nahm in Kauf, mehr als drei Jahrzehnte von seiner Frau und seinen Kindern getrennt zu sein. „Ich bin meiner Frau dankbar, dass sie meine Leidenschaft verstanden hat“, sagte er einmal sichtlich bewegt.

Künstler Phuong Binh. (Foto vom Porträtierten zur Verfügung gestellt)

Ich gebe in jeder Rolle mein Bestes.

Laut Volkskünstlerin Trinh Kim Chi war der Künstler Phuong Binh seinem Beruf sehr verbunden und seinen Kollegen gegenüber aufrichtig. „Herr Binh spielte sehr charmant und strahlte eine wertvolle Bühnenpräsenz aus. Das Publikum liebte ihn, weil er seinem Beruf treu war und in jeder Rolle sein Bestes gab“, vertraute Volkskünstlerin Trinh Kim Chi an.

Regisseur und verdienter Künstler Ca Lê Hồng kommentierte, dass Phương Bình zu der fleißigen und widerstandsfähigen Generation von Schauspielern in der Theaterszene von Ho-Chi-Minh-Stadt gehöre: „Phương Bình hat sich aus schwierigen Verhältnissen hochgearbeitet, deshalb schätzt er seinen Beruf sehr. Trotz des Drucks des Lebens bewahrt er sich seine Freundlichkeit gegenüber seinen Kollegen und seinem Publikum.“

Der Künstler Huu Nghia kommentierte: „Was an dem Künstler Phuong Binh bewundernswert ist, ist seine Beharrlichkeit. Es gibt Künstler, die viele Höhen und Tiefen durchmachen, aber ihren Beruf trotzdem nicht aufgeben, und Binh ist einer von ihnen. Seine tiefe Liebe zur Bühne bewegt viele seiner Kollegen.“

In einem Gespräch mit dem Autor nach einer Aufführung im Trinh Kim Chi Theater teilte der Künstler Phuong Binh seine Gedanken zum aktuellen Zustand des Theaters mit. Er ist der Ansicht, dass sich das heutige Publikum stark von dem früherer unterscheidet. Die Zuschauer haben eine große Auswahl an Unterhaltungsmöglichkeiten, daher muss sich das Theater verändern, um das Publikum zu halten. Seiner Meinung nach ist das Besorgniserregendste heutzutage der Mangel an Stücken, die das wahre Leben berühren. „Früher entsprangen viele Stücke der menschlichen Existenz und brachten das Publikum mühelos zum Lachen und Weinen. Heute gibt es Stücke, denen es an Lebendigkeit und Nachwirkung mangelt. Künstler, die ohne eine gute Rolle auf der Bühne stehen, haben es sehr schwer, ihr Können zu zeigen“, vertraute er an.

Der Künstler Phuong Binh ist ebenfalls der Ansicht, dass das moderne Theater seine Inszenierungsmethoden mutig erneuern muss, um ein jüngeres Publikum besser zu erreichen. Innovation muss aus der Tiefe des Inhalts erwachsen, nicht aus oberflächlichen Formen. „Damit das Theater überleben kann, muss es sowohl die Essenz des gesprochenen Dramas bewahren als auch mit der Zeit gehen. Junge Zuschauer sind heute sehr anspruchsvoll. Wenn man eine alte Geschichte auf altmodische Weise erzählt, wird es schwer sein, sie ins Theater zu locken. Innovation bedeutet nicht, Aufsehen zu erregen oder zu schockieren. Das Wichtigste ist nach wie vor die Authentizität der Emotionen“, sagte er.

Nach über 40 Jahren im Beruf pendelt der Künstler Phuong Binh noch immer mit ungebrochener Leidenschaft zwischen Bühne und Filmset. Er sagte einmal, dass er, wenn er die Wahl noch einmal hätte, trotz der vielen Schwierigkeiten, die vor ihm liegen, erneut den Weg der Kunst einschlagen würde.

Mit 60 Jahren hofft er, eines Tages eine Comedy-Bühne eröffnen zu können, um seine alten Kollegen zusammenzubringen und anderen Künstlern eine Bühne zu bieten. „Mit dem Publikum lachen und weinen zu können, ist das Glück eines Profis“, vertraute er einmal an.

Dieser Traum klingt einfach, aber er verkörpert die lebenslange Liebe zur Bühne eines Künstlers, der das goldene Zeitalter der Komödie in Ho-Chi-Minh-Stadt miterlebt hat.

Vor nicht allzu langer Zeit, bei der Abschlussvorstellung der Studenten des Fachbereichs Bühnenregie der Ho-Chi-Minh-Stadt-Universität für Theater und Film im Ho-Chi-Minh-Stadt-Kleinbühnentheater, jubelte das Publikum begeistert, als der Künstler Phuong Binh die Bühne betrat, um von seinem Sohn, dem Studenten Nguyen Hoang Phuc, einen wunderschönen Blumenstrauß entgegenzunehmen.

Nicht jede Abschlussvorstellung kann das Publikum bis zum Schluss fesseln und ein Gefühl vermitteln, das gleichermaßen ergreifend und herzerwärmend ist, aber „The Midnight Song“ (die Abschlussvorstellung des Regiestudenten Nguyen Hoang Phuc, Theaterregieklasse K-3B) hat genau das geschafft.

Unter der Regie von Volkskünstler Tran Ngoc Giau und Volkskünstler Giang Manh Ha sowie nach einem Drehbuch von Huynh Ngan, das reich an humanistischen Werten ist, stellt die Aufführung ein gelungenes Debüt des jungen Regisseurs Nguyen Hoang Phuc dar. Am glücklichsten bei diesem Ereignis war der Künstler Phuong Binh, der nun einen Nachfolger hat.

Quelle: https://nld.com.vn/nghe-si-phuong-binh-duoc-khoc-cuoi-cung-khan-gia-la-hanh-phuc-196260509203017096.htm