Der Mann, der Holz zum Leben erweckt.

In der klaren, trockenen Luft der Tage vor Tet (dem vietnamesischen Neujahrsfest) schmiegt sich die Betonstraße, die in den Weiler Tan Do (Gemeinde Van Lang) führt, wie ein weiches Seidenband über die üppigen grünen Teeplantagen. Tan Do bezaubert Reisende mit der friedvollen Schönheit seiner jahrhundertealten Stelzenhäuser, die sich im Schatten der Bäume schmiegen. In dieser Idylle hallen regelmäßig die Geräusche von Meißel und Säge aus dem Haus von Herrn Trieu Van Kien wider – eine vertraute Melodie, die sich in den ruhigen Rhythmus des Dorfes einfügt. Herr Kien sieht sich selbst nicht als Kunsthandwerker, sondern nur als Schreiner, doch was er geschaffen hat, verdient höchsten Respekt.

Die friedliche Schönheit des Dorfes Tan Do aus der Vogelperspektive.

„Ich verkaufe meine Seele, nicht ein Stück Holz.“

Tan Do empfing uns mit seiner charakteristischen Kühle, dem erdigen Duft von Pflanzen und dem anhaltenden Geruch von Holzrauch, der von den Yin-Yang-Ziegeldächern aufstieg. Dieses kleine Dorf gilt seit Langem als „lebendiges Museum“ der Nung. Laut den Ältesten siedelten sich die Nung in den 1930er Jahren hier an und brachten ihre Lebensweise, ihre Bräuche und sogar den leidenschaftlichen Sli-Gesang und die dazugehörigen Melodien aus ihrer Heimat Lang Son in dieses neue Land.

Trotz vieler Höhen und Tiefen und obwohl das moderne Leben mit seinen neuen Annehmlichkeiten jeden Winkel durchdrungen hat, hat Tan Do seine ursprüngliche Schönheit bewahrt. Über 95 % der Bevölkerung gehören der ethnischen Minderheit der Nung an, und vor allem haben sie ihre traditionellen Stelzenhäuser fast vollständig erhalten.

Das Stelzenhaus von Herrn Kien, 1975 auf stabilen Säulen erbaut, steht bescheiden im Dorf. Geboren 1962, im Jahr des Tigers, mag dies der Grund dafür sein, dass seine Persönlichkeit sowohl stark und entschlossen als auch von der Feinfühligkeit und Ruhe eines erfahrenen Mannes geprägt ist.

Ein Triumphmoment für den Bauernkünstler neben seinem Kunstwerk, das einen Adler mit ausgebreiteten Flügeln zeigt.

An einem einfachen Holztisch mit Stühlen sitzend, schenkte Herr Kien seinem Gast eine Tasse heißen Tee ein und erzählte langsam seine Lebensgeschichte. Ursprünglich stammte er aus einer Schreinerfamilie, einem Beruf, den er, wie er sagte, „seit seiner Jugend, in der Zeit der Subventionen, ausgeübt hatte“. Damals hatte er mit geschickten Händen unzählige Reismähdreschmaschinen gebaut und zahlreiche Pfahlbauten für die Menschen in der Region errichtet. Doch die Bezeichnung „Schreiner“ schien ihm für seine kreativen Ambitionen „zu eng“.

Ein Wendepunkt in Herrn Kiens Leben ereignete sich während einer Reise in das Kunsthandwerkerdorf Dong Ky (Provinz Bac Ninh ). Im Herzen des wohl kunstvollsten Holzschnitzerdorfes Nordvietnams war der junge Nung Tan Do völlig fasziniert. Er hatte keine formale Ausbildung genossen und keinen Lehrer gehabt, der ihn anleitete. „Ich habe einfach anderen bei der Arbeit zugeschaut und mir dabei vorgestellt, was ich selbst erschaffen könnte“, erinnerte sich Herr Kien. Zurück zu Hause kaufte er Holz, besorgte sich Maschinen und brachte sich das Schnitzen selbst bei. Aus leblosen Holzstücken entstanden durch seine Hände und seine reiche Fantasie Kunstwerke.

Anders als andere Handwerker, die lediglich ihres Lebensunterhalts wegen arbeiten, nähert sich Herr Kien der Holzbearbeitung mit dem Blick eines Kenners, der Schönheit zu schätzen weiß. Dies kann eine kunstvoll geschnitzte Pendeluhr sein, ein majestätischer, kreisender Adler, ein poetisches Bild eines Hirten auf einem Büffel mit Flöte oder eine schelmische Maus, die auf eine Papaya oder einen Kürbis klettert…

Herr Kien ist überzeugt, dass es bei der Holzschnitzerei nicht um mechanisches Kopieren geht, sondern um die Sublimierung von Gedanken. „Manchmal sagen mir Kunden: ‚Ich kaufe Ihre Idee und Ihre Seele, nicht nur ein Stück Holz‘“, erzählt Herr Kien. Diese Aussage ist sein künstlerisches Manifest.

Geschickte Hände bearbeiten jedes Detail mit viel Liebe zum Detail und verwandeln grobe Holzstücke in Kunstwerke.

Seine Akribie zeigte sich selbst in den kleinsten Details. Er zeigte mir eine Schildkrötenstatue (Quy) und erklärte ausführlich: „Bei diesem Schildkrötenpanzer müssen die Schuppen wie Dachziegel übereinander gestapelt sein, die oberen drücken auf die unteren, damit das Wasser fließen kann. Das ist ein Naturgesetz; macht man es falsch, ist es unlogisch.“ Oder als er die zwölf Tierkreiszeichen formte, sagte er, die schwierigsten seien Tiger und Drache: „Der Tiger ist der König des Dschungels; seine Majestät und sein Wesen sind sehr schwer darzustellen. Wenn man ihn nicht geschickt modelliert, wenn man die Kraft des Tigers nicht einfängt, halten die Leute ihn für eine Katze oder einen Leoparden, und dann ist er wertlos“, sagte er und lachte.

Obwohl er angibt, seiner Intuition zu folgen, respektiert Herr Kien die Prinzipien des Feng Shui und die traditionelle Kultur zutiefst. Er sagt, dass er bei manchen Dingen kreativ sein kann, zum Beispiel indem er aus Holzresten Blumen und Zweige schnitzt, um die Dekoration lebendiger zu gestalten. Es gibt aber auch Dinge, die von uralten Konventionen bestimmt werden, wie die vier Fabelwesen „Drache, Kylin, Schildkröte und Phönix“. Hier sollten keine anderen Tiere willkürlich hinzugefügt werden, da dies die Feierlichkeit und spirituelle Bedeutung beeinträchtigen würde.

Diese Momente, in denen man „vergessen zu essen, vergessen zu schlafen“.

Wenn Künstler in ihre kreative Welt eintauchen, vergessen sie oft die Realität, und Herr Kien ist da keine Ausnahme. Er erzählt, dass er, bevor er ein neues Werk beginnt, stundenlang einfach nur das Stück Holz beobachtet. Er muss berechnen, wo Kopf und Fuß sind, in welche Richtung die Maserung verläuft und wie sich die Holzstruktur wölbt, um die passende Schnitztechnik zu wählen. Manchmal, wenn er so in seine Gedanken vertieft ist, beantwortet er vielleicht keine Fragen anderer oder ignoriert sogar seine Frau und seine Kinder, die ihn zum Essen rufen – das gibt er zu. In diesen Momenten kommuniziert er mit dem Holz.

Herr Trieu Van Kien stellte begeistert die Schildkrötenstatue (Quy) vor, ein Werk, das er wegen seiner Logik und der natürlichen Muster in jeder Schicht seiner Schuppen sehr schätzt.

Neben seinem Talent als Bildhauer ist Herr Kien seiner ethnischen Kultur tief verbunden. Er hat eigenständig Tinh-Laute erforscht und handgefertigt – das „Seeleninstrument“ der Tay- und Nung-Völker. Er versteht die Struktur und die musikalischen Gesetze des Instruments, um einen möglichst authentischen Klang zu erzeugen.

Am späten Nachmittag versank die Sonne allmählich hinter den Teehügeln, und der Abendrauch umwehte die Stelzenhäuser. Beim Abschied von Herrn Trieu Van Kien nahm ich den Eindruck eines einfachen Nung-Mannes mit, der jedoch eine tiefe Liebe zur Schönheit in sich trug. Tan Do verändert sich stetig durch das Projekt zur Erhaltung des traditionellen Nung-Dorfes und zur Entwicklung des Gemeindetourismus. Menschen wie Herr Kien sind die „roten Ziegelsteine“, die ein solides kulturelles Fundament für dieses Land legen.

Ich glaube, jeder, der die Werke von Herrn Kien in Händen hält, spürt die Wärme seiner geschickten Hände und die offene, authentische Seele dieses Dorfhandwerkers. Und wie er selbst sagte: Man kauft nicht einfach nur ein Stück Holz, sondern nimmt eine Geschichte mit nach Hause, ein Stück der Seele von Tan Do.

Quelle: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202601/nguoi-thoi-hon-cho-go-fcb3fdd/