Regisseur Le Hoang, der das Filmteam von „Dancing Girls“ vertrat, beantwortete Fragen im Rahmen der Veranstaltung „Meeting the Film Crew with the Press“ , die Teil des Da Nang Asian Film Festival 2026 war.
Der 2003 erschienene und von Le Hoang inszenierte Film „Dancing Girls“ gehört zu den Werken, die das vietnamesische Publikum seit über zwei Jahrzehnten stark beeindrucken.
Vor dem Hintergrund einer sich wandelnden Gesellschaft begleitet der Film junge Frauen, die im Strudel von Geld, Liebe und Versuchung gefangen sind, und bietet einen realistischen Einblick in ihre Entscheidungen und deren Folgen. Erstmals werden die verborgenen Seiten der Laster des modernen Lebens so direkt auf der Leinwand dargestellt.
Die Kombination aus Unterhaltung und realistischen Elementen trug dazu bei, dass der Film damals zu einem Kassenschlager wurde (Einspielergebnis über 12 Milliarden VND) und ebnete auch den Weg für die starke Entwicklung des kommerziellen vietnamesischen Films.
Der Film ist hochaktuell und ein denkwürdiger Meilenstein in der Erneuerung des vietnamesischen Kinos. Er wurde außerdem bei den Golden Kite Awards 2002 mit dem Silbernen Goldenen Kite Award ausgezeichnet.
Beim diesjährigen Da Nang Asian Film Festival wurde „Dancing Girls“ für die Vorführung im Rahmen des Programms „Das Gesicht des vietnamesischen Kinos: 40 Jahre Erneuerung“ ausgewählt.
Regisseur Le Hoang freute sich darüber, nach über 20 Jahren die Gelegenheit zu haben, sich hinzusetzen und sein eigenes Werk zu genießen. Für ihn behalten einige Werke, obwohl sie schon älter sind, immer noch ihre ursprünglichen Ideen und ihren Wert.
„Natürlich wird jeder Zuschauer den Film anders interpretieren. Für mich ist der größte Mangel die miserable technische Qualität, vom Ton und der Beleuchtung bis hin zur Bildqualität… was mir unglaublich peinlich ist, wenn ich ihn mir wieder ansehe. Aufgrund dieser Mängel wird der Film auf YouTube nicht populär werden. Das ist die bittere Wahrheit für einen Regisseur wie mich“, erklärte er.
Nach „Dancing Girls “ arbeitete Le Hoang zwar weiter an neuen Projekten, konnte aber keinen nennenswerten Erfolg erzielen. Anstatt das Problem zu ignorieren, sprach der Regisseur es offen an. Seiner Meinung nach muss ein Künstler, der sich einmal der Kunst verschrieben hat, diese auch zu Ende bringen.
Er beobachtete viele seiner Kollegen und bemerkte, dass sie oft sagten: „Wenn dieses Projekt scheitert, mache ich nicht mehr mit“ oder „Wenn der Film schlecht wird, höre ich auf“ … Doch sie konnten trotzdem nicht aufgeben. Der Regisseur war besonders angetan von dem amerikanischen Film *Sunset Boulevard* . Es erzählt die Geschichte von Künstlern, deren Zeit vorbei ist, die aber immer noch glauben, auf dem Höhepunkt ihres Schaffens zu sein. Er sah zu und weinte, voller Mitleid mit seinem eigenen Schicksal und dem seiner Kollegen.
„Wenn das Projekt gelingt, feiern wir; wenn es scheitert, fangen wir von vorne an. Künstler sind gleichermaßen bemitleidenswert und verabscheuungswürdig. So sind Künstler nun mal; manchmal sind sie wirklich veraltet, aber es fällt ihnen sehr schwer, das zu akzeptieren“, vertraute Le Hoang an.
Er erzählte, dass er noch viele Ambitionen und Leidenschaften für unvollendete Projekte hegt. Er hatte sogar einen Film, dessen Produktion nur noch eine Woche entfernt war, entschied sich aber aus verschiedenen Gründen dagegen. Aktuell legt Le Hoang nicht nur Wert auf ein fesselndes Drehbuch oder die Fähigkeit, ein Publikum zu begeistern.
„Meiner Meinung nach kann ein Film gut und fesselnd sein, aber wenn das Publikum nicht das Gefühl hat, dass der Film seinen Schmerz berührt, sich nicht damit identifizieren kann oder wenn dem Film die gesellschaftliche Relevanz fehlt, dann ist er nicht gut.“
Andererseits würde es auch nicht funktionieren, sich ausschließlich auf die kommerziellen Aspekte zu konzentrieren, da mir nicht mehr viel Zeit und Energie bleibt“, teilte der Regisseur mit.
Neben „Dancing Girls “ präsentierte die Veranstaltung auch Filmteams von „Red Rain“, „Hero“, „Money Trap “ sowie Werke aus anderen asiatischen Ländern wie: „Full Plate “, „ Raging “, „ Poor Taxi “, „Bluefish “, „I Wanna Be Your Lobster“ usw.
Die neun Filme bieten eine vielfältige Palette filmischer Nuancen, von vietnamesischen Filmen, die reich an kultureller Identität, Geschichte und zeitgenössischem Leben sind, bis hin zu internationalen Werken, die globale Themen wie Familie, Erinnerung, persönliche Identität und den Wandel der modernen Gesellschaft widerspiegeln.
In Gesprächen mit der Presse gaben Filmemacher Einblicke in den kreativen Prozess, die Herausforderungen bei der Produktion, die Geschichten hinter ihren Werken und ihre Hoffnung, das Kino einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. Diese vielfältigen Perspektiven aus verschiedenen Filmbranchen versprechen einen wertvollen fachlichen Austausch.
Ein Ausschnitt aus dem Film "Dancing Girls"
Foto: Organisationskomitee
Quelle: https://vietnamnet.vn/noi-xau-ho-cua-dao-dien-le-hoang-2531348.html
