Fernsehserien brauchen mehr Schwung

Nach dem Fieber von „Doc dao“ und „Di giua troi ruc ro“ haben sich die Primetime-Fernsehserien auf VTV und anderen Fernsehsendern „abgekühlt“ und es kommt nicht mehr zu den massiven „viralen“ Wellen in den sozialen Netzwerken wie zuvor.

INHALTE ERWEITERN, SENDEZEITEN ÄNDERN IST NOCH NICHT „HOT“

Man kann erkennen, dass die kürzlich ausgestrahlten Fernsehserien vielfältigere Inhalte haben und sich nicht mehr auf Familiendramen oder Liebe konzentrieren, sondern auf alltägliche Geschichten, die der Realität nahe kommen. Es geht um ein Leben in Armut, um den Kampf um Essen, Kleidung, Reis und Geld, nicht mehr um Luxusautos, CEOs, Villen, luxuriöse junge Damen ... Irgendwo sieht das Publikum immer noch viele menschliche, positive und heilsame Geschichten mit einem starken vietnamesischen Charakter in „ Mein Vater, derjenige, der bleibt“, „Dusty Roads“, „Mutter des Meeres“, „Sanfter Sonnenschein“, „Kalte Sonne“, „Regenbogen am Horizont“, „Tam Duc Heir“ ... Allerdings haben diese Filme immer noch nicht genug „Anziehungskraft“ wie „Doc Dao“ oder „Di Giua Troi Ruc Roc“ und die Filme, die zuvor für Aufsehen gesorgt haben.

Sanfter Sonnenschein

FOTO: VFC

Seit Anfang 2025 hat Vietnam Television – VFC Film Studio zudem proaktiv eine Strategie entwickelt, um die Ausstrahlungszeiten von Filmen zur besten Sendezeit zu ändern und so Zuschauer aller Altersgruppen anzusprechen und die Gewohnheit zu schaffen, Filme zu festen Zeiten anzusehen. Allerdings scheint der Effekt nicht den Erwartungen zu entsprechen.

Regisseur Do Thanh Son kommentierte die derzeitige „Stagnation“ der Fernsehdramen wie folgt: „Meiner Meinung nach liegt das daran, dass es den vietnamesischen Fernsehdramen heutzutage an Aufrichtigkeit, Identität und, was noch wichtiger ist, an echten Geschichten mangelt. Wir folgen Trends und zwängen uns in die Formeln „Familie – Verrat – Dreiecksbeziehung – Überwindung der Armut“, aber da wir das nur oberflächlich tun, fehlt es den Drehbüchern an Tiefe und die Emotionen kommen nicht richtig zur Ruhe. Es ist verständlich, dass das Publikum nach ein paar Folgen gelangweilt ist.“

Regenbogen am Horizont

FOTO: VFC

Der Regisseur von „Di Giua Troi Ruc Rot“ sprach über die Qualität von Drehbüchern für Fernsehserien und erklärte, dass uns die Zeit und das Umfeld fehle, um ein gutes Drehbuch zu entwickeln. Viele junge Drehbuchautoren seien sehr talentiert, müssten aber monatliche und vierteljährliche Abgabetermine einhalten. „Wo bleibt da der Raum, gründlich nachzudenken, gründlich zu schreiben und das Drehbuch zur Reife zu bringen?“ Regisseur Do Thanh Son sagte: „Ein gutes Drehbuch muss gelesen, redigiert, kritisiert und mindestens einige Monate lang mit dem Autor durchgearbeitet werden. Dafür gibt es noch keinen professionellen Prozess.“

Beim Anschauen heutiger Fernsehserien kann es leicht passieren, dass ein Schauspieler immer die gleiche Rolle spielt, immer die gleiche Figur „maßgeschneidert“. Egal wie gut der Schauspieler ist und wie beliebt sein Gesicht ist, es wird langweilig. Und der Schauspieler selbst hat nicht viele Möglichkeiten, seine Kreativität zu entfalten und in verschiedenen Rollentypen für Furore zu sorgen. Es gibt viele junge Schauspieler in Fernsehserien, aber ihr Schauspiel ist nicht auf dem neuesten Stand und es fehlen ihnen die Höhepunkte. Selbst wenn sie die Hauptrolle spielen, können sie beim Publikum keinen Eindruck hinterlassen.

Regisseur Do Thanh Son warnte auch vor der aktuellen Situation in einigen Filmteams, in denen Schauspieler nur aufgrund der Anzahl ihrer „Follower“ in den sozialen Netzwerken ausgewählt würden, und nicht, weil der Schauspieler für die Rolle geeignet sei oder über gute schauspielerische Fähigkeiten verfüge.

WAS TUN, UM EINEN „POP“ ZU ERZEUGEN?

Vertreter einiger TV-Produktionseinheiten experimentieren mit Kurzserien. Denn Kurzserien bieten Flexibilität im digitalen Zeitalter, in dem das Publikum kurze, prägnante und dennoch emotionale Inhalte bevorzugt. Durch die Reduzierung der Episodenanzahl können die Drehbuchstandards verbessert und der Fokus auf spannende Elemente und subtile Details gelegt werden.

Kalte Sonne

FOTO: VFC

„Um Fernsehserien wirklich Auftrieb zu geben, brauchen Produzenten eine klare Strategie, die von der genauen Identifizierung des Zielpublikums über die Schaffung von Werken, die deren Geschmack treffen, bis hin zur Ausarbeitung des Filmstils reicht. Darüber hinaus trägt ein klarer Prozess in allen Phasen dazu bei, dass die Filmproduktion schnell und effektiv verläuft. Gleichzeitig ist es notwendig, kreative Marketingstrategien umzusetzen, um die Filme zu bewerben, Social-Media-Plattformen effektiv zu nutzen und regelmäßig mit dem Publikum zu interagieren. Und schließlich müssen Produzenten bereit sein, Genres zu verändern und mit ihnen zu experimentieren“, sagte ein Vertreter der Produktionseinheit Hoa Binh Film.

Auch die Suche nach neuen Gesichtern und die Ausbildung junger Schauspieler sind sehr wichtig. Derzeit rekrutiert und bildet VFC weiterhin junge Schauspieler aus. Mehrere andere Einheiten planen außerdem, Ausbildungskurse einzurichten und junge Schauspieltalente durch Casting- und Reality-Acting-Programme zu entdecken.

„Wir brauchen ein Ökosystem, um junge Schauspieler systematisch und langfristig auszubilden und zu fördern. Und was bekannte Schauspieler betrifft: Man sollte sie nicht einfach in die gleiche Rolle stecken. Man sollte sie für Rollen vorsprechen lassen, die nicht zu ihren Vorstellungen passen, sie „zerschmettert“ werden lassen, sie scheitern lassen, sich in die falsche Person verlieben oder den Bösewicht im Film spielen lassen“, sagte Regisseur Do Thanh Son.

Quelle: https://thanhnien.vn/phim-truyen-hinh-can-them-cu-bat-185250630230425057.htm