Dem unsterblichen Fischmodell neues Leben einhauchen.

Nguyen Hoang Hiep (31 Jahre alt) hat sich durch seine Leidenschaft und sein kreatives Schaffen einen eigenen Namen in der Airbrush-Kunst gemacht, indem er Fischmodelle in Kunstwerke verwandelt, die eine unsterbliche Seele zu besitzen scheinen.

Einige Fischmodelle, die mit Airbrush-Technik von Nguyen Hoang Hiep geschaffen wurden - Foto: Zur Verfügung gestellt vom Künstler.

Hiep ist seit über einem Jahrzehnt von der Airbrush-Kunst fasziniert und hat angefangen, sich an verschiedenen Materialien zu versuchen, wie zum Beispiel an Wänden, Helmen, Motorrädern usw. Da er aber in einer Küstenregion geboren wurde und seine Kindheit von Angelausflügen geprägt war, sagt Hiep, dass er sich sofort zu Fischen hingezogen fühlte und an sie dachte, als er diese Kunstform wählte.

Als Kind des Meeres schätze ich die Weite des Ozeans und die unzähligen faszinierenden Lebewesen darin zutiefst. Ich möchte diese Leidenschaft teilen, damit viele andere die Natur bewundern, erleben und noch mehr lieben lernen.

NGUYEN HOANG HIEP

Unsterbliche Fische, geschaffen durch Airbrush-Techniken.

Anfangs war es nur ein Hobby, doch als seine Kreationen nach und nach bei anderen Anglern Anklang fanden, konzentrierte sich Hiep darauf, mehr zu lernen und investierte in Ausrüstung, Materialien und Maschinen. Im Nu verbrachte er über vier Jahre im Ausland mit Arbeiten, Lernen und Forschen.

Stolz präsentierte er sein erstes Modell, einen Karpfen, dessen Anfertigung eine Woche gedauert hatte. Da er aus Holz gefertigt war, wog er 8–9 kg. „Er war damals noch nicht perfekt, aber er hat mich motiviert, bis heute dranzubleiben“, erzählte Hiep.

Für ihn birgt jede Fischart ihren eigenen Schwierigkeitsgrad und Reiz. Sobald er sich für eine Art entschieden hat, betrachtet er sie als Projekt, das seine volle Hingabe erfordert, um sie so realistisch wie möglich zu gestalten. Die Fischmodelle entstehen so Stück für Stück in Hieps Händen.

Manche dieser Kreaturen, mit ihren schimmernden Schuppen, klaren Augen und leuchtenden Farben, als wären sie gerade erst dem Meer entnommen worden, lassen viele staunend und überrascht zurück, wenn sie erfahren, dass es sich nur um Modelle handelt.

Um ein Fischmodell herzustellen, ist Hieps Verfahren recht aufwendig: von der Formenherstellung über die Verarbeitung des Verbundmaterials, das Schleifen und das Auftragen einer Grundierung bis hin zum Airbrushing. Abschließend wird eine Schutzschicht aufgetragen, um Glanz und Haltbarkeit zu gewährleisten – alles in reiner Handarbeit.

Mit Geschick setzt er Ölfarben und Lacke (industriell duftende Farben) in Kombination mit mehrschichtigen Auftragetechniken ein, um für jeden Farbton Tiefe und Realismus zu erzeugen, wobei er auf die einzigartigen Eigenschaften jeder Fischart eingeht und ein hohes Maß an Sorgfalt erfordert.

Die Oberfläche des Modells wird mit einem 2K-Glanzlack oder Epoxidharz (einer Art flüssigem Harz) beschichtet, um die Haltbarkeit zu erhöhen, Feuchtigkeit abzuweisen und einen schimmernden Effekt wie bei echten Fischschuppen zu erzeugen. Der schwierigste und technisch anspruchsvollste Schritt ist das Lackieren mit der Airbrush. Zur Herstellung der Gussformen verwendete er wertvolle Zierfischmodelle im Wert von Hunderten Millionen vietnamesischen Dong.

„Es geht nicht nur darum, Farben realistisch wiederzugeben, sondern darum, dem Kunstwerk Leben einzuhauchen, die Fische lebendig und realistisch wirken zu lassen. Jedes Stück benötigt je nach Größe und Detailgrad des Modells einige Tage oder sogar eine Woche zur Fertigstellung“, sagte Hiep.

Verdienen Sie jährlich Hunderte Millionen Dong.

Eine vollständige Fischskulptur kostet je nach Größe und Komplexität zwischen 2 und 10 Millionen VND. Diese Arbeit ermöglicht es ihm, seiner Leidenschaft nachzugehen und gleichzeitig ein regelmäßiges Einkommen zu erzielen. Hieps Kreationen sind in zahlreichen Privatunterkünften, Resorts, japanischen Restaurants und sogar in Privathäusern im In- und Ausland zu finden und erfreuen sich großer Beliebtheit bei Sammlern.

Jeden Monat bringt er etwa ein Dutzend Modelle auf den Markt. Viele Kunden sind bereit, tagelang zu warten und einen beträchtlichen Betrag zu zahlen, um diese exquisiten Fischmodelle zu besitzen, die vollständig von Hieps geschickten Händen und seinem kreativen ästhetischen Gespür handgefertigt werden.

Hiep erklärte, er wolle mit jedem seiner Produkte einen Teil der Schönheit des Ozeans vermitteln, sodass die Betrachter diese beim Anblick seiner Kunstwerke spüren könnten. Er wolle, dass sie die Vielfalt und den Reichtum der Fische, die beständige und unsterbliche Symbole des unendlichen Ozeans seien, unmittelbar erleben.

Gleichzeitig symbolisieren Fische auch Wiedergeburt, verbunden mit dem ewig fließenden, sich immer erneuernden Wasser. Vor allem aber weckt dieses Bild die Sehnsucht nach Freiheit, nach der Überwindung von Grenzen, ähnlich der menschlichen Seele inmitten des weiten Ozeans. Und was ein Kunstwerk unsterblich macht, ist die Seele, die der Künstler ihm einhaucht.

Deshalb müssen selbst kleine Details wie die Flossen, die Art und Weise, wie die Farben gemischt werden, um Reflexionen unter dem Licht zu erzeugen, und die Augen des Fisches realistisch aussehen, damit die Details miteinander verschmelzen, ein lebendiges Gefühl erzeugen und das Herz des Betrachters berühren.

„Wahre Schönheit vergeht nicht mit der Zeit“, so betrachtet Hiep diese Aussage als zentrale Botschaft seines künstlerischen Schaffens. Für ihn besitzt jedes Fischmodell nicht nur ästhetischen Wert, sondern ist auch Beweis seiner Leidenschaft, seines unermüdlichen Einsatzes und seines Wunsches, die unendliche Schönheit des Ozeans durch Kunst zu bewahren.

Airbrushing ist eine Form des künstlerischen Farbsprühens, die um 1879 von Amerikanern erfunden wurde und heute eine beliebte Dekorationstechnik unter jungen Leuten ist.

Diese Kunstform bietet eine neuartige, abstrakte Wirkung und zeugt von einer akribischen Detailgenauigkeit, die nicht allen Kunstformen eigen ist. Airbrushing kann auf alle dekorierbaren Objekte angewendet werden, wie Wände, Autos, Helme, Handys usw.

Erhaltung des Charakters der Fischsauce durch Modelle der Sardellenzucht.

Hoang Hiep stammt aus der Küstenregion Phan Thiet (ehemals Provinz Binh Thuan ), daher liegt ihm seine Liebe zu Sardellen und der aus diesem Meeresprodukt hergestellten Fischsauce im Blut.

Er sagte, dass Sardellen nicht nur die Zutat für die berühmte Fischsauce seien, sondern auch ein Symbol für die Erinnerungen, die Kultur und die beharrliche Arbeitsmoral der Menschen in der Küstenregion.

Derzeit arbeitet er an einem Projekt zur Wiederbelebung des Anchoviszuchtmodells, das in seiner Kindheit und in der Region Mui Ne entstanden ist.

„Ich arbeite derzeit an diesem Projekt und werde dies auch in Zukunft fortsetzen, in der Hoffnung, dass die Zuschauer im In- und Ausland durch dieses Sardellenmodell die Schönheit, die traditionellen Werte und die Arbeitsmoral der Menschen in meiner Küstenheimat besser verstehen werden“, vertraute Hiep an.

Quelle: https://tuoitre.vn/thoi-hon-cho-mo-hinh-ca-bat-tu-20260125105346677.htm