Wie schade um den Gelben Fluss.

Trotz sorgfältiger Investitionen und einer Werbekampagne mit dem südkoreanischen Star Lee Kwang Soo, Er hält einen Stern in der Hand. Der Film blieb weiterhin hinter den schwachen Einspielergebnissen zurück und spielte nur etwas mehr als [Betrag] ein. 11 Milliarden VND Nach zwei Wochen im Kino dürfte diese Summe die Kosten der Investoren kaum decken; darüber hinaus ist es sehr wahrscheinlich, dass sie zu erheblichen Verlusten führen wird, da das, was auf der Leinwand gezeigt wird, darauf hindeutet, dass das Budget des Projekts mehrere zehn Milliarden VND betragen könnte.

Das ist wirklich schade, denn fairerweise muss man sagen, dass der Film gar nicht so schlecht ist. Vor allem die Leistungen der beiden Hauptdarsteller erhielten viel positives Feedback. Und auch Hoang Ha – in ihrer ersten romantischen Hauptrolle auf der großen Leinwand, einer Rolle, in der sie im Fernsehen normalerweise brilliert – lieferte eine relativ gute Leistung ab.

Angesichts dessen, was bisher geschehen ist, kann man dieses Projekt für die Schauspielerin jedoch kaum als Erfolg bezeichnen.

Hoang Ha aufrichtig

Er hält einen Stern in der Hand. Der Film erzählt die Geschichte der ungewöhnlichen Beziehung zwischen Jun Woo (Lee Kwang Soo), einem gefeierten südkoreanischen Schauspieler, und Thao (Hoang Ha), einer vietnamesischen Barkeeperin. Während einer Geschäftsreise wird der koreanische Star versehentlich von seinem Team in Ho-Chi-Minh-Stadt zurückgelassen – sein Portemonnaie und seine Dokumente fehlen.

In einer fremden Stadt irrt Jun Woo ums Überleben und gerät dabei immer wieder in komische und frustrierende Situationen. Die Lage spitzt sich zu, als ihn eine Passantin namens Thao anrempelt und sein Handy – seine einzige Möglichkeit, jemanden zu erreichen – zerstört. Da er nirgendwo anders hin kann, ist Jun Woo gezwungen, bei Thao Unterschlupf zu suchen, bis seine Probleme gelöst sind.

Im Film verkörpert Hoang Ha ein intelligentes, fleißiges Mädchen mit großen Ambitionen und viel Potenzial, das jedoch durch schwierige Umstände ausgebremst wird. Man erkennt leicht, dass es sich um einen recht bekannten Charaktertyp handelt, der dem weiblichen Archetyp im modernen Aschenputtel-Motiv nicht unähnlich ist. Diese Darstellung wirkt etwas konventionell und wenig originell. Dennoch bilden Thaos Schlichtheit und Unabhängigkeit im Kontrast zu Jun Woo – einem berühmten, aber unsicheren Star – mitunter einen interessanten Kontrast.

Hoang Has Darbietung war sehr angenehm anzusehen.

Die beiden sind ganz offensichtlich sehr verschieden, nicht nur in Sprache, Nationalität oder Herkunft – Dinge, die dem Publikum sofort ins Auge fallen –, sondern auch in ihrer jeweiligen Position auf ihrem Weg zur Verwirklichung ihrer Träume.

Während Thao noch darum kämpft, eine Top-Barkeeperin zu werden, hat Jun Woo seinen Traum bereits verwirklicht – er ist ein bekannter Schauspieler. Im Gegensatz dazu wirkt der koreanische Star voller Angst, während das vietnamesische Mädchen eine erstaunlich positive Ausstrahlung verströmt – etwas, das man nur bei jemandem findet, der seinen eigenen Weg genießt.

Hoang Has Darstellung trug dazu bei, dass das Publikum die Aufrichtigkeit der Figur glaubte. Sie verkörperte überzeugend eine junge Frau, die nach ihren Zielen strebt und gleichzeitig angesichts einer ungewissen Zukunft etwas unsicher ist. Trotz des Fehlens dramatischer Szenen bewies Hoang Ha eine exzellente emotionale Kontrolle und hielt die Verbindung zum Publikum und zu Jun Woos Geschichte aufrecht.

Diese Aufrichtigkeit schuf gerade genug Raum für Jun Woo, um Thaos Leben zu beeinflussen und das vietnamesische Mädchen zu ermutigen, ihre Träume weiter zu verfolgen; gleichzeitig lehrte sie den koreanischen Star auch, seine eigenen Leistungen mehr zu schätzen.

Aber nicht beeindruckend genug.

Tatsächlich hat Hoang Ha bis jetzt ihr schauspielerisches Talent bereits unter Beweis gestellt. Seit ihrem Kinodebüt im Jahr 2022 hat sie einige Angebote erhalten – von Horrorprojekten wie … Seelenfresser (2023), ein Werk mit starken komödiantischen Elementen wie Letzter Wunsch (2025), zur erfolgreichen Fernsehserie Unseres in acht Jahren (2023) - und jeder Auftritt hat ein gewisses Maß an Wohlwollen hervorgerufen.

Die meisten Rollen von Hoang Ha konnten jedoch noch keinen ausreichend starken Eindruck hinterlassen, um sie einem breiten Publikum bekannt zu machen. In rein unterhaltungsorientierten Werken wie … Seelenfresser Gut In „Der letzte Wunsch “ lieferte sie eine solide Leistung ab, mit guter Aussprache und einem natürlichen Schauspielstil. Dennoch gelang es Hoang Ha nicht, den Geist der einzelnen Genres vollends zum Ausdruck zu bringen – mal fehlte es ihr in komödiantischen Rollen an Charme, mal an der unheimlichen oder spannenden Komponente des Horrors –, sodass ihre Darbietung letztendlich uninspiriert und unauffällig blieb.

Hoang Ha ist in den letzten Jahren einem breiten Publikum bekannt geworden.

Was … betrifft In „Our 8 Years Later “ verkörperte Hoang Ha die Rolle der Duong, einer naiven, liebenswerten, schüchternen und doch starken Frau, perfekt. Sie und ihr Co-Star Quoc Anh berührten die Zuschauer emotional und trugen so zum Erfolg des Films bei; auch Hoang Ha selbst erntete viel Aufmerksamkeit. Leider endete ihre Rolle relativ früh, was die Zuschauer etwas enttäuschte. Dies unterstreicht jedoch auch Hoang Has Talent im romantisch-emotionalen Genre.

Zurück zu „He Holds a Star in His Hand “, ein anfangs mit Spannung erwartetes Projekt mit hochkarätiger internationaler Besetzung, bot Hoang Ha reichlich Gelegenheit, ihr Talent unter Beweis zu stellen und eine ihren Stärken entsprechende Rolle zu übernehmen. Leider blieb der Film an den Kinokassen hinter den Erwartungen zurück; und die schauspielerische Leistung – obwohl durchaus liebenswert – war eher glanzlos und hinterließ keinen bleibenden emotionalen Eindruck.

Als romantische Komödie Er hält einen Stern in der Hand. Der Film wird für seinen Humor hoch gelobt, der sogar als seine größte Stärke gilt. Es ist jedoch Lee Kwang Soo – mit seinem angeborenen Sinn für Humor –, der die Emotionen im Verlauf der Geschichte maßgeblich prägt. Hoang Ha hingegen wirkt in diesen Szenen eher blass und es fehlt ihr an Chemie mit ihrem männlichen Co-Star; auch den für das Genre nötigen Charme kann sie nicht versprühen.

Zudem fehlte es in den Liebesszenen zwischen Huang He und Lee Kwang Soo an Chemie. Die emotionale Verbindung zwischen ihnen wirkte unnatürlich, mitunter sogar gekünstelt, wodurch die emotionale Wirkung wirkungslos blieb. Die Szenen, die Wärme oder Spannung erzeugen sollten, erreichten lediglich ein angenehmes Niveau und verfehlten es, die Zuschauer emotional wirklich zu berühren.

Zwischen Huang Ha und Lee Kwang Soo fehlt die Chemie.

Darüber hinaus ist die von Hoang Ha verkörperte Rolle schematisch und lässt die nötige Kreativität vermissen, um etwas Neues zu schaffen. Auch Thao mangelt es an Persönlichkeitsmerkmalen oder interessanten Höhepunkten, um das Publikum zu fesseln. Obwohl die Entwicklung der Figur an sich bedeutungsvoll ist, gelingt es ihr daher kaum, die Neugier der Zuschauer zu wecken und sie zum Weiterverfolgen zu animieren.

Von dem Moment an, als sie eine der beiden "Musen" war in Ich und Trinh Seit 2022 hat Hoang Ha eine beachtliche Karriere hingelegt und an zahlreichen Projekten mitgewirkt. Mittlerweile ist sie in der vietnamesischen Filmwelt ein bekannter Name. Um jedoch zu einer Top-Schauspielerin mit großem Publikumspotenzial aufzusteigen, benötigt Hoang Ha noch eine wirklich überzeugende Leistung.

Aber angesichts dessen, was dort geschah Er hält einen Stern in der Hand ; vielleicht muss die Schauspielerin ihre Suche danach in einem anderen Projekt in der Zukunft fortsetzen.

Quelle: https://baoquangninh.vn/tiec-cho-hoang-ha-3380452.html