Er betrachtete die Poesie stets als einen heiligen Bereich, einen Bereich, für den er sich noch nicht ganz qualifiziert fühlte und den er noch nicht betreten wollte. Doch in Wahrheit war er bereits ein Teil davon. Und aus ihm entsprang die Poesie auf einem anderen Weg – einem Weg, der einzigartig für sein Leben war. In diesem Moment erinnere ich mich an ein Sprichwort: „ Niemand hört das Rauschen der Blüten, bevor sie vom Zweig aufblühen .“ So lebte Thuan Huu, und so entstanden seine Gedichte: natürlich und schlicht.
Beim Lesen seiner Gedichte sehe ich immer einen Menschen vor mir, der über heißen Sand geht, durch Regen und Wind, durch alle Freuden und Leiden des Lebens. Während er geht, erzählt er von seinem Weg, von der Welt , in der er lebt, und die Stimme dieses Menschen ist seine Poesie, ganz einfach so entstanden.
Mein Dorf
Im Hintergrund die Bergkette
Der Blick schweift geradewegs hinaus aufs offene Meer.
Ich bin ein Kind einer hügeligen Gegend.
Aber sie sind auch Kinder des Meeres.
Die Liebe zum eigenen Land ist tief im Wesen eines Menschen verwurzelt.
Ich bin aufgewachsen inmitten von Sonnenschein, Wind, Bergen und Meereswellen.
Ich habe diese Strophe oft gelesen. Sie ist nicht kunstvoll, nicht ungewöhnlich, ohne rhetorische Mittel, nichts, was mir oder vielen anderen fremd wäre. Alles ist schlicht. Und mir wird klar: Es ist das Bekenntnis eines Menschen. Dieser Mensch wurde in diesem Land geboren und wuchs dort auf, bekräftigt seine Heimat und erklärt seine Herkunft und seinen Lebenssinn: „Die Liebe zum Land ist mit meinem Blut und Fleisch verwoben / Ich wuchs auf im Sonnenschein und Wind der Berge und den Wellen des Ozeans. “ Die Zeile „Ich wuchs auf im Sonnenschein und Wind der Berge und den Wellen des Ozeans“ ist schön, bewegend, herausfordernd und voller Stolz. Thuan Huu schrieb nicht bewusst Gedichte wie ein Dichter. Die Anzahl seiner Gedichte ist vielleicht sogar größer als meine. Aber im Gegensatz zu mir schrieb er im Stillen, wie eine Selbsterzählung in den dunklen Weiten der Zeit.
Aus seinen Schriften, die auf dem Papier deutlich werden, erkenne ich seine Seele als Glocke. Diese Glocke durchdringt das Leben, berührt alles, was es zu bieten hat (Freude wie Leid), und erklingt. Dies ist der wichtigste und wesentlichste Aspekt seiner Poesie. Ich wähle das Bild einer Glocke und ihres vollen Klangs, um das Wesen von Thuan Huus Dichtung zu beschreiben. Denn wenn er über Traurigkeit, Schmerz, Ungewissheit, Dunkelheit und alles andere schreibt, so überstrahlen letztlich doch Schönheit, Nächstenliebe, Hoffnung und der Stolz, Mensch zu sein, alles und klingen nach.
Über zwanzig Jahre voller bitterer und süßer Erfahrungen.
Wir sind wie der Han-Fluss, der alles in seinen Herzen verbirgt.
Trotz aller Höhen und Tiefen des Lebens fließt der Fluss weiter.
Da Nang verströmt noch immer den betörenden Duft des ersten Kusses.
Die Poesie war sein Ein und Alles. Er konnte seinen Kummer und seine Qualen vor Kollegen, Freunden und Familie verbergen. Doch sein wahres Ich konnte er nicht hinter dem Klang seiner Gedichte verbergen.
Als er die Wildblume sah, war er sprachlos.
Selbst inmitten der kargen Landschaft weckt der violette Farbton noch immer ein ergreifendes Gefühl…
Jedes Land, das er bereiste, erfüllte seine Seele mit Freude und Leid. Seine Gedichte entsprangen diesen Reisen. Sie waren Ausdruck von Liebe, Erfahrung, Nachdenken und Erkenntnissen über die Menschheit und den Sinn des Lebens, aus denen wunderschöne Träume erwachten.
Spät in der Nacht wach liegen und dem Pfeifen des Zuges lauschen.
Das überwältigende Verlangen raubte ihm den Atem.
Wann wirst du die Anker lichten und wie jenes Schiff in See stechen?
In welche Richtung brechen die Wellen des riesigen Ozeans?
Nichts ist einfacher als Verse wie diese. Es ist, als wäre er vor dem Meer erwacht und hätte nur für das Meer gesprochen. Diese Verse beweisen, dass er in seiner Dichtung keine Techniken oder rhetorischen Mittel verwendete. Er ließ das Leben seine Samen in den Boden seines Wesens säen, damit sie in seiner Seele keimen, wachsen, erblühen und Frucht tragen konnten. „Wann wirst du in See stechen wie jenes Schiff? / Zum weiten Ozean, wo werden die Wellen brechen?“ Klangvoll, bewegend und voller Sehnsucht. Etwas Großartiges, Stolzes und Weitreichendes strahlt aus diesen beiden Zeilen. Beim Lesen erwachte ich mitten in der Nacht; ich wollte in See stechen wie jenes Schiff, ich wollte die Wellen des Lebens bezwingen, ich wollte angesichts jeder Herausforderung laut singen…
Die Menschen haben Freunde und sie haben Gott.
Ich für meinen Teil bin ganz allein.
Allein, ohne Gott, ohne Gesellschaft.
Ein Fremder in dieser Welt zu sein...
Ohne Gedichte wie diese hätte ich Thuan Huu nie wirklich verstehen können. Die meisten seiner Gedichte entstanden in einer Zeit, in der man seine wahren Gefühle, Gedanken und Ansichten normalerweise verbirgt. Sein Wille mag ihn zur Verschwiegenheit gezwungen haben, doch seine Seele hatte bereits ihre Flügel ausgebreitet und war in die Freiheit geflogen. Ich hörte dieses Flügelschlagen seiner Seele. Poesie ist der verlässlichste Ausdruck der Seele und der Denkweise ihres Dichters.
In dieser riesigen Welt, umgeben von so viel Lärm und unzähligen blendenden Lichtern, erkannte er dennoch die Einsamkeit eines Verbannten in seiner eigenen stillen Welt. Das ist seine „menschliche“ und zugleich seine „poetische“ Qualität. Sie ist es, die Leser – oder zumindest mich persönlich – dazu bringt, seinen Gedichten zu vertrauen. Und sie ist es, die seinen Gedichten ihre „Kraft“ verleiht, die Kraft der Wahrheit und Einfachheit.
Der Winter ist vorbei.
Die Äste des Baumes verfärben ihre Blätter.
Der Vogel aus einem fremden Land
Rückkehr in den vertrauten Garten.
Ich möchte an einem Wintertag in diesen Garten eintauchen. Nur wenn ich wirklich in diesen Raum, diese Zeit eintauche, kann ich die Weite der Gedichte erfassen, die Gefühle, die in der Seele des Dichters aufsteigen und widerhallen, oder genauer gesagt, die Gefühle, die in diesem Leben aufsteigen und widerhallen. Wir finden in diesen Versen keine Anomalien, keine Abnormitäten und keine „emotionale Übertreibung“. Wir sehen nur das Wunder der Natur, das durch das tiefe Verständnis, das Zuhören und die subtile und tiefe Wahrnehmung des Dichters zum Vorschein kommt. In dieser Szene hätte ich weinen können. Ich empfing ein Geschenk Gottes, mir wurde Leben geschenkt, ich wurde von der Zerbrochenheit in mir geheilt, ich erkannte meine Fehltritte auf den Wegen des Lebens, ich entdeckte wieder, was ich vergessen, was ich verloren hatte. Die fremden Vögel, die in den vertrauten Garten zurückflogen, erweckten vieles in mir. Tauche an einem Wintertag in einen Garten ein und lausche dem Flügelschlag der zurückkehrenden Vögel; Sie werden ein starkes, wenn auch vages Gefühl verspüren, das Ihre Seele umhüllt.
Poesie schenkt uns nicht nur neue Bilder und Worte, sondern vor allem lässt sie uns neue Gefühle, neue Perspektiven und neue Bedeutungen in dem erkennen, was wir als verloren, verfallen oder tot wahrnehmen. Die Verse von Thuan Huu, die ich zitiere, sind solche Verse. Eines ist in Thuan Huus Poesie klar und tiefgründig: Er entdeckte, fühlte und jubelte wie ein Kind vor der großartigen und fesselnden Natur des Lebens.
Ohne dich wird die Stadt traurig.
Meine Mutter erwähnt immer wieder, wie leer sich das Haus anfühlt.
Ich folgte meinem Mann an einen weit entfernten Ort.
Lassen Sie Ihren Kummer mit Tay Son hinter sich.
Es ist immer noch dasselbe. Thuan Huu hat nach wie vor keinen Plan für seine Verse, Strophen und Gedichte wie diese. Er lebt einfach, sinniert über das Leben, ein Leben, das er sowohl selbst erlebt als auch dessen Zeuge er ist. Das Lesen seiner Gedichte hat mir diesen Gedanken gegeben. Ich glaube, diese Stadt würde mir nicht so vertraut, so ergreifend und so gequält erscheinen, wäre sie anders beschrieben. Ehrlichkeit birgt oft die Gefahr, dass Poesie verschwindet, aber sie kann auch die Tiefen dessen erreichen, was wir ausdrücken wollen. Und diese Stadt erschien mir. Sie erschien mir so lebendig, dass ich jeden Windstoß durch die Häuser pfeifen sah, den Schatten eines Mädchens, das seine Wäsche und Haare trocknete und dann verschwand, als wäre es in Luft aufgelöst. Das obige Gedicht erschafft einen Raum und eine Zeit neu, die verschwunden oder verändert sind. Wenn wir uns nur auf die „Einzigartigkeit“ des Bildes, der Sprache, der Struktur konzentrieren, erkennen wir nicht, dass das Gedicht diese Stadt wieder zum Leben erweckt hat. Doch wenn wir uns in die Atmosphäre vertiefen, die die Gedichte heraufbeschwören, finden wir uns in dieser realen Stadt wieder, nicht in einem Traum. Dies ist ein ganz besonderes Merkmal von Thuan Huus Dichtung. Mehr noch, es ist der Geist seiner Dichtung. Genauer gesagt, es ist Thuan Huus Persönlichkeit, seine Seele.
RUND UM DIE GESCHICHTE EINER KIEFER
Ich bin letztes Jahr hier vorbeigekommen.
Mir tut die einsame Kiefer auf dem Berggipfel leid.
Ganz allein dastehen und dem Wind das ganze Jahr über lauschen.
Ich komme dieses Jahr wieder hierher.
Blick hinauf zum Berggipfel
Die Kiefer ist verschwunden.
Der Berggipfel war einst durch Regen erodiert worden und hatte so einen Graben gebildet.
Die Kiefer starb, als wäre es eine Prophezeiung.
Man kann angesichts von Bergregen und starken Winden nicht tatenlos zusehen.
Ich bin durch viele Bambusdörfer gereist.
Durch die Kiefernwälder höre ich das Flüstern des Meeres.
Durch sanfte Hügel mit üppig grünen Kiefernwäldern, die sich bis zum Horizont erstrecken.
Die Natur um mich herum erinnert mich immer an...
Bäume müssen, genau wie Menschen, lernen, sich aufeinander zu verlassen…
Auf Thuan Huus „poetischer Reise“ wurde mir bewusst, dass die Schönheit und die Botschaft des Lebens uns stets umgeben. Als ich jung war, las ich ein Zitat des großen amerikanischen Dichters Walt Witman über Poesie: „Die Poesie liegt direkt vor deinen Füßen. Beuge dich und hebe sie auf .“ Ich verstand dieses Zitat nicht. Ich zweifelte sogar daran. Ich dachte, Poesie müsse aus einem anderen Reich, einem anderen heiligen Ort stammen. Doch dann ließen mich das Leben und die Poesie die schöpferische Wahrheit dieses Zitats erkennen. Die Bambushaine, die Pappelwälder, die Kiefernhügel unserer Heimat senden uns jeden Tag tiefgründige und bedeutsame Botschaften, aber nicht jeder kann den Text dieser Botschaften lesen.
Viele von Thuan Huus Gedichten sind Erkundungen der Natur und der Menschheit, aus denen er Botschaften über das Leben vermittelt. Poesie stammt nicht von einem fernen Planeten in diesem unermesslichen Universum. Poesie kommt von überall her, von jedem Ort, aus jedem Leben, das wir gelebt haben. Poesie wartet darauf, dass jene mit liebenden Herzen, tiefgründiger Vision und schönen Bestrebungen hervortreten, damit sie ihnen Inspiration, Worte und Gedanken schenkt, diese einfachen Dinge in Poesie verwandelt und sie zu Dichtern macht. Thuan Huu ist ein solcher Fall. Und ich habe das Recht, ihn einen Dichter zu nennen, auch wenn er es immer wieder zu leugnen versucht und manchmal sogar davor wegläuft. Thuan Huu mag vor dem fliehen, was man Poesie nennt. Aber Thuan Huu kann nicht vor dem Leben fliehen, denn in jedem Leben, selbst in den dunkelsten und tragischsten, wohnt die Poesie.
Am letzten Nachmittag des Jahres, das Mädchen mit den weißen Haaren...
Ich sitze schweigend neben dem grünen Grab meiner Mutter.
Schon zwei Zeilen voller eindringlicher Bilder über eine Mutter zeugen von der tiefen Einsamkeit eines Kindes, das seine Mutter verloren hat. Sie sprechen von Einsamkeit, ohne sie mit Adjektiven zu beschreiben. Das Weiß der Haare auf dem Kopf des Kindes in diesem Moment lässt mich die vollkommene Verlassenheit des Herzens des Jungen namens Thuan Huu spüren. Ich selbst schrieb einst über einen ähnlichen Nachmittag am Grab meiner Mutter, mit so komplexen und kunstvollen Worten und Bildern, dass sie die Wahrheit meiner eigenen Einsamkeit nach ihrem Tod nicht annähernd erfassen konnten. Und als ich Thuan Huus Gedichte über seine verstorbene Mutter las, spürte ich, dass auch ich irgendwann Gedichte über meine eigene Mutter schreiben musste.
Diese zwei Zeilen des Gedichts treiben die Einsamkeit des Sohnes auf die Spitze. Die Mutter ist mit dem grünen Gras, mit der endlosen Erde verschmolzen. Das weiße Haar auf dem Kopf des Sohnes evoziert Trostlosigkeit, Trauer und die seelenlose Leere eines Kindes, das seine Mutter verloren hat. Eine minimalistische Ausdrucksweise, erfüllt von stillem Schmerz. Hätten wir die herzzerreißenden Schreie des Sohnes am Grab seiner Mutter gehört, so empfänden wir nur Trauer und Mitleid, doch wir könnten seinen Schmerz und seine Einsamkeit nicht vollständig erfassen. Doch mit diesen schlichten Zeilen des Gedichts offenbart sich die ganze Wahrheit.
Einmal
Inmitten der anschwellenden Flut
Die Schnecken waren tot, ihre Därme verkümmert und ihre Lebern ausgetrocknet.
Und sie verwandelten sich in Grabsteine.
Es weigert sich, im Sand begraben zu werden, und präsentiert sich stolz am Strandrand.
Die Muscheln enthalten Schall in sich.
Die Meeresbrise singt durch alle vier Jahreszeiten.
Geschichten von Freude und Leid auf dem Grund des tiefen Meeres.
Erzählt durch magische Klänge...
Die Kindheit ist vorbei, und ich habe damit abgeschlossen.
Als ich Schnecken und Muscheln sah, verstand ich es plötzlich.
Der Schmerz ist im blumenbedeckten Stein verborgen.
Die gesamte lange Passage, die ich oben zitiert habe, stammt aus dem Gedicht „Muscheln“. Ich bin innerlich zutiefst berührt, wenn ich dieses Gedicht lese. Es ist ein weiterer Beweis für meine Sicht auf Thuan Huus Poesie. Wer hat schon solche Muscheln an den Sandstränden des Meeres gesehen? So viele. Natürlich auch ich. Und ich habe diese Muscheln oft aufgehoben und weggeworfen. Ich habe nichts von ihnen gehört. Ich habe sie einfach als Muscheln betrachtet – als tote Körper. Nicht mehr und nicht weniger. Eine entscheidende Eigenschaft der Kreativität ist die Entdeckung von Schönheit, eine Idee aus allem. Thuan Huu besaß diese entscheidende Eigenschaft. Nichts ist ohne einen Hauch dieses Lebens: Ein Baum im Sturm, eine Knospe, die an einem dunklen Ast sprießt, ein Vogelnest, das irgendwo im Blätterdach zurückbleibt, ein Regentropfen, der morgens an der Fensterscheibe klebt, eine Öllampe mitten in der Nacht, ein einsamer Weg, der im Sonnenuntergang durch die Felder führt, ein alter Kamm, den die Mutter im Dunkeln des Hauses zurückgelassen hat…
Wenn wir gleichgültig vorübergehen, wird alles fremd und bedeutungslos, selbst ein goldverzierter Stuhl, ein Herrenhaus oder gar eine bedeutende Persönlichkeit. Doch nähern wir uns ihnen mit Liebe, Gefühl und Nachdenken, erwachen all diese Dinge und erzählen uns von ihrer Zeit und Geschichte. Die Muscheln bergen keine Geschichten des Meeres; es ist die Person des Dichters selbst, die sie in sich trägt. „Begegne ich den Schnecken und Muscheln, verstehe ich plötzlich / den Schmerz, der in den blumenübersäten Felsen verborgen liegt.“ Die letzten beiden Zeilen des Gedichts erstrahlen plötzlich. Sie besitzen die Kraft, die Tiefen des Schicksals zu erhellen. Von dort aus erlaubt sie mir, die Wunder des Lebens zu erkennen, selbst in den kleinsten und scheinbar unbedeutendsten Dingen. So ist Poesie. Um von diesen Muscheln (toten Körpern) zu den Ufern der Schönheit und Poesie zu gelangen, braucht es Zeit, manchmal ein ganzes Leben, erfüllt von Freude und Leid, Gewinn und Verlust, Schwarz und Weiß, Verzweiflung und Hoffnung.
Das Gedicht „Muscheln“ ist ein Paradebeispiel für Thuan Huus Schreibstil. Die einleitenden Zeilen und die Schlussstrophen schildern die Realität des Lebens, während die letzten Zeilen und Strophen mit dieser Realität in Resonanz treten, wie eine Blume, die aus der rauen, knorrigen und dunklen Rinde des Winters hervorbricht. Und genau darin liegt das Wesen der Kunst im Allgemeinen und der Poesie im Besonderen.
Ha Dong, die kalten Tage Anfang 2025.
Dichter Nguyen Quang Thieu
Quelle: https://www.congluan.vn/trong-nhung-tieng-ngan-vang-cuoc-doi-post341224.html
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