Ένα βιετναμέζικο τραγούδι έχει εκπλήξει τους πάντες.

TPO - Το τρίο των καλλιτεχνών Toi, Long Non La και Phuong Nghiem συνέβαλε στο να φέρει την επαναστατική μουσική πιο κοντά στους νέους. Χάρη σε αυτούς, η σειρά προϊόντων "Eye of the Storm" γνώρισε μια φυσική και ταχεία εξάπλωση και μπήκε γρήγορα στα trend charts.

Το "Eye of the Storm ", το τραγούδι τίτλων του τρίο Toi, Long Non La και Phuong Nghiem, αποτελεί ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα μουσικής που εξαπλώνεται φυσικά μέσω της εγγενούς δύναμής της. Η ομάδα δεν είχε κάποιο διαφημιστικό σχέδιο για το τραγούδι. Κυκλοφόρησαν το πρώτο τους προϊόν ως βίντεο με στίχους, το οποίο αρχικά έγινε ευπρόσδεκτο από πολλούς θεατές. Στη συνέχεια, η βιετναμέζικη κοινότητα αντίδρασης υποστήριξε τους τρεις νεαρούς καλλιτέχνες, συνεργαζόμενοι για να διαδώσουν το τραγούδι για την επανάσταση.

Οι τρεις καλλιτέχνες συνειδητοποίησαν ότι η «χρυσή» ευκαιρία τους είχε φτάσει όταν, μετά από λίγες μόνο μέρες, ο αριθμός των ακροατών του "Mat Bao " (Storm Eye) αυξήθηκε δραματικά. Αμέσως ξεκίνησαν την παραγωγή του μουσικού βίντεο, το οποίο κυκλοφόρησαν για να συνεχίσουν τη μανία από την έκδοση του βίντεο με τους στίχους. Ως αποτέλεσμα, το μουσικό βίντεο "Mat Bao" έφτασε γρήγορα στα 5 κορυφαία τραγούδια στο YouTube. Τις τελευταίες ημέρες, το τραγούδι έχει αρχίσει να δημιουργεί θετική επίδραση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Η μανία με το «Μάτι της Καταιγίδας» δημιουργήθηκε από τρεις νέους καλλιτέχνες.

Μοναδικό τραγούδι

Το "Eye of the Storm" είναι το τραγούδι τίτλων της ταινίας "Squad 1978 ". Το "Long Nón Lá" ξεκινά με ένα καθαρόαιμο ραπ κομμάτι, στη συνέχεια μεταβαίνει σε μια μελωδία Lý folk, προτού τα γυναικεία φωνητικά της Phương Nghiêm πρωταγωνιστήσουν στο ρεφρέν. Πρόσθεσα έναν ραπ στίχο για να μετατρέψω το δεύτερο μισό του τραγουδιού σε ένα εντελώς διαφορετικό πνεύμα.

Το τρίο των νέων καλλιτεχνών έδωσε στην επαναστατική μουσική μια νέα πνοή με την εσωτερική τους δύναμη και ικανότητες. Αντί να επιβάλουν τον εαυτό τους σε παραδοσιακά ακαδημαϊκά ή επιστημονικά καλούπια, επέλεξαν την πιο αυθεντική και φυσική προσέγγιση, πιστή στο ελεύθερο πνεύμα μιας νέας γενιάς καλλιτεχνών.

Ξεκινώντας από την αρχική βάση της μουσικής του δρόμου, ο παραγωγός την προσάρμοσε σε ένα στυλ R&B Pop/Lofi. Οι ραπ στίχοι του Long Nón Lá επαινέθηκαν ιδιαίτερα για τα πολύπλοκα μοτίβα ομοιοκαταληξίας τους, όπως «Στο μέτωπο της μάχης, δεν έχω καμία προσκόλληση επειδή άκουσα τον θείο Six να λέει ότι η κατάσταση αλλάζει». Στη συνέχεια, οι Long Nón Lá μεταπήδησαν στη φολκ μελωδία του Νότιου Βιετνάμ, μια έξυπνη επιλογή.

Ο ραπ στίχος του Tọi έχει μια ατάκα που έγινε viral στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης: «Είμαι αυτός που μένει πίσω, και αυτός που μένει πίσω καταλαβαίνει τον πόνο της απώλειας». Τα δύο τμήματα των Long Nón Lá και Tọi είναι διαφορετικά. Το Long Nón Lá's είναι μια συγκινητική επιστολή από έναν νεαρό άνδρα που πρόκειται να πάει στον πόλεμο, απευθυνόμενη στη μητέρα και την οικογένειά του. Το Tọi είναι ένα τελευταίο μήνυμα προς την αγαπημένη του πριν από μια κρίσιμη στιγμή ζωής ή θανάτου, ελπίζοντας μόνο να επιβιώσει και να επιστρέψει σπίτι.

Οι Toi και Long Non La είναι δύο διαγωνιζόμενοι από την 3η σεζόν του Rap Viet. Ο Phuong Nghiem είναι ένας νεαρός τραγουδιστής που έγινε γνωστός με το τραγούδι του "Mat Bao" (Storm Eye ). Κάθε λέξη που έγραψαν ήταν ειλικρινής και αθώα, χωρίς καμία προσποίηση, κάτι που απέχει πολύ από την επαναστατική ή "κόκκινη" μουσική με την οποία είναι συνήθως εξοικειωμένο το κοινό. Ως εκ τούτου, το κοινό τράβηξε την προσοχή από το " Mat Bao " - ένα επαναστατικό τραγούδι εξωτερικά, αλλά με ένα δημοφιλές μουσικό στυλ από κάτω, με δυνατούς ραπ στίχους που συμβαδίζουν με τις τρέχουσες τάσεις της αγοράς.

Ένα τραγούδι με νόημα και μουσική καλοδουλεμένο για να προσελκύσει το νεανικό κοινό. Δεν είναι δύσκολο να καταλάβει κανείς γιατί το "Mat Bao" (Storm Eye) σημείωσε τέτοια επιτυχία στα αρχικά του στάδια, παρά το γεγονός ότι βρισκόταν ανάμεσα σε πολλά project πολλών εκατομμυρίων δολαρίων από Βιετναμέζους καλλιτέχνες. Το ίδιο τρίο καλλιτεχνών είχε δημιουργήσει προηγουμένως το σε μεγάλο βαθμό απαρατήρητο project "Gen Viet" (Vietnameze Gen) το 2025. Ένα χρόνο αργότερα, ξεκίνησαν από την αρχή με ένα νέο project και σημείωσαν επιτυχία.

Οι Nguyen Hung και Hoa Minzy συνέβαλαν επίσης στο να φέρει την επαναστατική μουσική πιο κοντά στο νεανικό κοινό.

Οι νέοι ακούν πιο επαναστατική μουσική.

Η επαναστατική μουσική (ή «κόκκινη μουσική») έχει συνδεθεί από καιρό με σοβαρότητα, μεγαλοπρεπείς σκηνές και έμπειρους τραγουδιστές με κλασική αίσθηση. Αυτό δημιούργησε ακούσια ένα χάσμα γενεών, κάνοντας μερικές φορές τις ηρωικές μελωδίες να φαίνονται πολύ βαριές ή συντριπτικές για τις καθημερινές ακουστικές συνήθειες των νέων. Ωστόσο, τα τελευταία δύο χρόνια, η κατάσταση έχει αλλάξει και οι νέοι πλέον αγκαλιάζουν με ενθουσιασμό και ακούν την επαναστατική μουσική πιο συχνά.

Όλα ξεκίνησαν με μια μανία remix στο TikTok. Το τραγούδι του Tung Duong "Khát vọng tuổi trẻ" (Νεανικές Φιλοδοξίες ) remixed σε ένα κομμάτι σε στυλ House από έναν παραγωγό, με γρήγορο ρυθμό για να αξιοποιήσει την τάση του TikTok. Το τραγούδι απροσδόκητα έγινε αίσθηση, εκπλήσσοντας ακόμη και τον ίδιο τον Tung Duong λόγω της εντελώς αυθόρμητης και απρογραμμάτιστης εξάπλωσής του.

Στη συνέχεια, η μανία του "Continuing the Story of Peace " μεταμόρφωσε εντελώς την αγορά. Για πρώτη φορά, ένα "πατριωτικό" τραγούδι έφτασε το ένα δισεκατομμύριο προβολές σε όλες τις πλατφόρμες. Η ηρωική και σαγηνευτική μελωδία του "Continuing the Story of Peace " τόνωσε έντονα το πατριωτικό πνεύμα κατά τη διάρκεια δύο μεγάλων εθνικών εορτών το 2025. Βοήθησε στην αναβίωση ενός "επιτυχημένου" όπως ο Nguyen Van Chung, άλλαξε τη ζωή του τραγουδιστή Nguyen Duyen Quynh και δημιούργησε αμέτρητες άλλες αξίες από αυτό το εθνικό τραγούδι επιτυχίας.

Μετά την ταινία «Red Rain», εμφανίστηκαν δύο ακόμη δημοφιλή επαναστατικά τραγούδια: τα «What Could Be More Beautiful?» και «The Pain in Peace ». Το «What Could Be More Beautiful?» της Nguyen Hung συνέβαλε σημαντικά στη γεφύρωση του χάσματος μεταξύ του νεανικού κοινού και της επαναστατικής μουσικής. Είναι μια μπαλάντα με υψηλή δυνατότητα αναπαραγωγής, εύκολα προσβάσιμη στο νεανικό κοινό που απολαμβάνει κυρίως τις μπαλάντες. Το « The Pain in Peace » της Hoa Minzy είναι επίσης μια εύκολη στην ακρόαση, προσιτή στην κοινή γνώμη, με ισχυρή απήχηση στην αγορά, που διαφέρει μόνο στο περιεχόμενό της σχετικά με τον πόλεμο και τον πατριωτισμό.

Το κοινό συλλογικά το αποκαλεί «πατριωτική» μουσική. Η αγορά συνεχίζει να βλέπει μια σειρά από επιτυχίες με δισεκατομμύρια προβολές όπως τα « Thịnh vượt Việt Nam sáng ngời» (Bùi Trường Linh), «Lá cờ » (Hà Anh Tuấn ft DTAP) και πολλά επαναστατικά τραγούδια που κυκλοφόρησαν κατά τη διάρκεια της αντίστασης εναντίον των Γάλλων και των Αμερικανών, τα οποία έχουν απροσδόκητα ξαναγίνει δημοφιλή επειδή οι παραγωγοί τα έχουν αναδιαμορφώσει με έναν πιο νεανικό και προσανατολισμένο στην αγορά ήχο.

Οι νέοι συρρέουν για να ακούσουν επαναστατική μουσική, κάτι που αποτελεί θετικό σημάδι για την αγορά. Κάθε ακρόαση και κάθε κοινοποίηση αυτών των τραγουδιών γίνεται ένας τρόπος διάδοσης του περήφανου, φυσικού και ισχυρού πατριωτικού πνεύματος της σημερινής νέας γενιάς.

Πηγή: https://tienphong.vn/ca-khuc-viet-khien-tat-ca-ngo-ngang-post1846553.tpo