Κατακλυσμένος από πίνακες άγριων ζώων, συμπεριλαμβανομένων εξαφανισμένων ειδών, από Βιετναμέζο καλλιτέχνη

Η ιστορία των λανγκούρ, των σαόλα, των προβοσκίδων πιθήκων, των γιγάντιων λεμούριων, των μπλε-άσπροι ​​φασιανών, των ριγέ κουνελιών της Αννάμεσα και πολλών άλλων σπάνιων άγριων ζώων, μερικά από τα οποία έχουν εξαφανιστεί... αφηγείται με γλαφυρό τρόπο μέσα από μια ειδική έκθεση ζωγραφικής του καλλιτέχνη Ντάο Βαν Χόανγκ.

Η «Αντανάκλαση» απεικονίζει μια μητέρα και ένα μωρό μαϊμού με προβοσκίδα (Nasalis larvatus) να πηδούν από τη μία όχθη ενός ποταμού στην άλλη από ένα ψηλό θόλο δέντρου. Ο πίνακας αποτελεί μέρος της σειράς «Ιπτάμενα Πρωτεύοντα», η οποία εκτέθηκε στο συνέδριο Three Monkeys. Ο καλλιτέχνης παρέλειψε σκόπιμα το φόντο του δέντρου, διατηρώντας μόνο την εικόνα του πρωτεύοντος να αιωρείται στον αέρα, με την αντανάκλασή του να αντανακλάται στο νερό.

Αυτή την εβδομάδα (από τώρα έως τις 19 Ιουλίου) στον Σύνδεσμο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ, το κοινό θα απολαύσει περισσότερους από 160 συναρπαστικούς πίνακες άγριας τέχνης του καλλιτέχνη Ντάο Βαν Χοάνγκ μέσω της έκθεσης «Άγρια Τέχνη - Η Φύση μέσα από τα μάτια ενός καλλιτέχνη».

Εκτός από την έκθεση ζωγραφικής, η εκδήλωση περιλαμβάνει επίσης εργαστήρια για την τέχνη και την προστασία των ζώων, προσελκύοντας το μεγαλύτερο κοινό, ιδίως νέους και οικογένειες που φέρνουν τα παιδιά τους για να μάθουν και να εξερευνήσουν .

Δείτε την άγρια ​​ζωή από ψηλά

Οι πίνακες του Dao Van Hoang φαίνονται ρεαλιστικοί με την πρώτη ματιά, αλλά δεν μοιάζουν με επιστημονικές εικονογραφήσεις. Αφηγείται μια ζωντανή ιστορία για τον άγριο κόσμο μέσα από πίνακες. Εκεί, ακόμη και τα πιο δειλά και σπάνια ζώα όπως η σάολα μπορούν να φαίνονται χαλαρά και άνετα.

Χρησιμοποιώντας ακρυλικό σε καμβά ή ακουαρέλα σε χαρτί, ο καλλιτέχνης απεικονίζει τον κόσμο των ζώων από την οπτική γωνία του ματιού, σαν να προέρχεται από μια πεταλούδα εν πτήσει ή κάποιο άλλο ζώο που συνοδεύει το θέμα, όχι από την ανθρώπινη οπτική γωνία.

Η έκθεση προσελκύει τους θεατές να μπουν στον φυσικό κόσμο, να νιώσουν την ομορφιά και να αφηγηθούν συγκινητικές ιστορίες για τη ζωή των άγριων ζώων - Φωτογραφία: H.VY

Ο Ντάο Βαν Χόανγκ συχνά αρέσκεται να «κρύβει» ζώα στα βάθη του φόντου, αναγκάζοντας τους θεατές να τα αναζητούν σαν να εξερευνούν το δάσος.

Ακολουθώντας κάθε γραμμή, οι θεατές θα ενδιαφέρονται περισσότερο όταν ανακαλύπτουν πιο σχολαστικές λεπτομέρειες: την κρυμμένη φύση του θέματος, τον ρυθμό στον πίνακα, τον λεπτό χειρισμό των μεταβατικών πηγών φωτός στο φυσικό περιβάλλον... Για αυτόν, είναι ένας τρόπος να αφηγηθεί μια ιστορία μέσα από κάθε στρώση χρώματος.

Αλλά αυτό που κάνει τους πίνακες του Ντάο Βαν Χόανγκ πιο ελκυστικούς είναι ο αρμονικός συνδυασμός επιστημονικής ακρίβειας και καλλιτεχνικού πλούτου.

Το έργο «Περιμένοντας τη Νύχτα» απεικονίζει το Ριγέ Κουνέλι (Nesolagus timminsi), το οποίο πήρε το όνομά του από τον επιστήμονα Ρομπ Τίμινς. Το να σχεδιάσεις αυτό το είδος είναι δύσκολο επειδή ζει σαν σκιά στο βαθύ, σκοτεινό δάσος. Ο καλλιτέχνης οραματίστηκε το κουνέλι να περιμένει, ακίνητο και αόρατο, στο τελευταίο φως πριν από τη νύχτα.

Ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, αφιέρωσε πολύ χρόνο μελετώντας βιβλία ανατομίας, προοπτικής και επιστημονικής εικονογράφησης.

Ταυτόχρονα, συχνά πηγαίνει βαθιά μέσα στο δάσος, συνεργάζεται με περιοχές διατήρησης και συνοδεύει επιστήμονες... για να βιώσει και να ερευνήσει άμεσα τη συμπεριφορά, τις συνήθειες και τους συγκεκριμένους οικοτόπους κάθε είδους.

Η αυτοδίδακτη γνώση και η ενθουσιώδης υποστήριξη από ειδικούς αποτελούν τη βάση για τον Dao Van Hoang ώστε να δημιουργεί γεμάτους ψυχή και ακρίβεια πίνακες άγριων ζώων.

Όταν σχεδιάζει, ο Ντανγκ Βαν Χόανγκ έλκεται πάντα από το εξωτερικό δέρμα των ειδών: τη γούνα, τα λέπια, τα φτερά, έπειτα τα στρώματα των κινούμενων μυών κάτω από τη γούνα, τις ζωντανές δομές που έχουν αλλάξει κατά τη διάρκεια εκατομμυρίων ετών εξέλιξης. Αυτές είναι επίσης οι λεπτομέρειες που τον κάνουν «πιο ευτυχισμένο».

Ο πίνακας «Φάντασμα» απεικονίζει μια μητέρα και το μωρό της Σαόλα (Pseudoryx nghetinhensis) σε έναν καταρράκτη. Του αρέσει ιδιαίτερα η αδέξια εμφάνιση του μωρού όταν αναδημιουργεί αυτό το θρυλικό ζώο στην άγρια ​​φύση.

Το έργο «Συγκεντρώνοντας» απεικονίζει τρία διαφορετικά είδη γυπών στο Φυσικό Καταφύγιο Siem Pang στην Καμπότζη. Ο καλλιτέχνης τους παρακολουθούσε για ώρες από έναν πύργο παρατήρησης, να κάνουν κύκλους, να προσγειώνονται και να περπατούν με στυλ, αλλά κανένας τους δεν άγγιξε το κουφάρι του βουβαλιού από κάτω. Σύμφωνα με τον Jonathan Eames, ήταν νέοι και πιθανότατα συγκεντρώνονταν απλώς για να επιδειχθούν. Ο καλλιτέχνης αναδημιούργησε τη σκηνή με τους γύπες, τα ψαρόνια και τα περιστέρια ως καλεσμένους σε ένα πάρτι.

Ο πίνακας «Απόγευμα» απεικονίζει τον ορεινό αρουραίο του Λάος (Laonastes aenigmamus). Ο καλλιτέχνης μελέτησε προσεκτικά το βιότοπο αυτού του αρουραίου με τον Ρομπ Τίμινς. Όταν ήθελε να τονίσει το πρώτο πλάνο, επικοινώνησε με έναν φυτολόγο για να βρει ένα κατάλληλο είδος Μπιγκόνιας. Τέλος, μελέτησε τις ακριβείς αναλογίες μεταξύ τους σε προοπτική.

Το «Ancient» απεικονίζει τον εξαφανισμένο γιγάντιο λεμούριο (Archaeoindris). Οι επιστήμονες έχουν βρει μόνο ένα κρανίο και μερικά οστά. Ο καλλιτέχνης φαντάστηκε πώς έμοιαζε το ζώο, τη γούνα του να αναμειγνύεται με το περιβάλλον του, τις κινήσεις του σε μέγεθος γορίλα, τα μικρά του να κρέμονται στην πλάτη της μητέρας του.

Όταν αγαπάμε κάτι, θέλουμε να το κρατήσουμε.

Σχεδόν 30 χρόνια στον τομέα της προστασίας της άγριας ζωής, αλλά η έκθεση «Άγρια Τέχνη - Η Φύση Μέσα από τα Μάτια ενός Καλλιτέχνη» είναι η πρώτη ατομική έκθεση του Dao Van Hoang.

Προηγουμένως, οι πίνακές του εμφανίζονταν συνήθως μόνο σε διεθνή επιστημονικά συνέδρια και συνέδρια διατήρησης.

Ο πίνακας «Uproose» είναι επίσης ένας από τους λίγους σπάνιους πίνακες στους οποίους ο Dao Van Hoang συμπεριέλαβε και ένα μήνυμα: «Πόσο γυμνή θα ήταν η ζωή χωρίς δάση;»

Μετά από αυτή τη σειρά πινάκων, επέλεξε να ζωγραφίσει αυτό που ήθελε και να αφηγηθεί ιστορίες για την άγρια ​​ζωή με τον πιο αγνό, αυθεντικό και φυσικό τρόπο. Όσοι ενδιαφέρονται θα το βιώσουν και οι ίδιοι.

Ο πίνακας «Uproized» που απεικονίζει ένα μοναχικό κοκκινολαγκούν (Pygathrix nemaeus) στη χερσόνησο Son Tra είναι το πρώτο έργο που σηματοδοτεί το ταξίδι του Dang Van Hoang για να γίνει καλλιτέχνης άγριας ζωής. Ο πίνακας παρουσιάστηκε στην έκθεση «Πρωτεύοντα του Βιετνάμ» στο συνέδριο IPS, στο Ανόι το 2014.

Η «Προέλευση» απεικονίζει τον Φασιανό του Έντουαρντς (Lophura edwardsi), ένα είδος που εξαφανίστηκε από τα δάση του Βιετνάμ πριν από σχεδόν 30 χρόνια και τώρα επιστρέφει στην πατρίδα του μέσω ενός προγράμματος διατήρησης. Στον πίνακα, το αρσενικό πουλί στέκεται όρθιο, σε αντίθεση με τις οριζόντιες γραμμές των ριζών των δέντρων που συμβολίζουν την προέλευσή του.

Για πρώτη φορά που εμφανίστηκε δημόσια σε ατομική έκθεση, ο Γάλλος καλλιτέχνης βιετναμέζικης καταγωγής εξέφρασε τη νευρικότητά του και στη συνέχεια «ανέπνευσε με ανακούφιση» όταν έλαβε πολλές θετικές αντιδράσεις.

Ελπίζει ότι μέσα από την έκθεση, ο κόσμος θα δει ότι η προστασία της άγριας ζωής δεν είναι κάτι μακρινό ή πολύ δύσκολο. Όλοι μπορούν να συνεισφέρουν με πολλούς τρόπους, όπως αυτός... η ζωγραφική!

Δύο νέοι κοίταξαν τους πίνακες για πολλή ώρα και περίμεναν να πάρουν ένα αυτόγραφο και να φωτογραφηθούν με τον καλλιτέχνη - Φωτογραφία: H.VY

«Όσον αφορά το μήνυμα, απλώς μοιράζομαι τις εικόνες. Αλλά αν κάποιος δει, μετά νιώσει, μετά αγαπήσει - τότε ποιος ξέρει, θα αγαπήσει και το πλάσμα που απεικονίζεται στον πίνακα. Και όταν αγαπάμε κάτι, θα θέλουμε να το διατηρήσουμε.» - μοιράστηκε ο ζωγράφος Dao Van Hoang.

ΧΟΥΙΝΧ ΒΙ

Πηγή: https://tuoitre.vn/choang-ngop-voi-bo-tranh-dong-vat-hoang-da-co-loai-da-tuyet-chung-cua-hoa-si-viet-nam-20250714235200576.htm