
Η φόρμουλα «χαμηλή επένδυση, υψηλό κέρδος».
Κοιτάζοντας την κατάταξη των βιετναμέζικων ταινιών στο box office τα τελευταία δύο χρόνια, είναι εμφανής μια σαφής μετατόπιση: οι ταινίες τρόμου έχουν πραγματικά γίνει η αγαπημένη του box office. Από το 2024 έως τα μέσα του 2026, η αγορά γνώρισε μια άνευ προηγουμένου άνθηση με μια σειρά από ταινίες που κυκλοφόρησαν διαδοχικά.
Μόνο κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο εγχώριος κινηματογράφος έχει δει την κυκλοφορία τουλάχιστον 17 ταινιών τρόμου, που κυμαίνονται από εντυπωσιακές επιτυχίες όπως οι "Ma Da", "Cam", "Quy Cau" και "Linh Mieu " μέχρι πρωτοεμφανιζόμενες ταινίες όπως οι "Phi Phong: Quy Mau Rung Thieng" και "Heo Nam Hoon". Αυτή η υψηλή συχνότητα κυκλοφοριών δείχνει ότι οι ταινίες τρόμου γίνονται προτεραιότητα στις στρατηγικές παραγωγής πολλών κινηματογραφιστών.
Ο μέσος προϋπολογισμός για μια βιετναμέζικη ταινία τρόμου σήμερα είναι συνήθως κάτω από 20 δισεκατομμύρια VND, σημαντικά χαμηλότερος από τα mainstream δράματα ή τα 50-60 δισεκατομμύρια VND που απαιτούνται για έργα δράσης με περίτεχνη σκηνοθεσία, εκρήξεις ή σύνθετα ειδικά εφέ. Το χαμηλό σημείο ισορροπίας αλλά το υψηλό δυναμικό κέρδους καθιστά αυτό το είδος ιδιαίτερα ευνοϊκό για τους επενδυτές.
Η πιο ξεκάθαρη απόδειξη είναι ότι κατά τη διάρκεια των αργιών της 30ής Απριλίου 2026, η κούρσα των εισπράξεων στο box office σχεδόν έγινε αποκλειστικό πεδίο των ταινιών τρόμου. Η ταινία Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest απέφερε πάνω από 180 δισεκατομμύρια VND. Η ταινία Five-Toed Pig του Luu Thanh Luan έφτασε επίσης γρήγορα τα 100 δισεκατομμύρια VND και σταθερά πρωτοστατούσε στις προβολές. Ακόμη και ταινίες με επενδύσεις υψηλότερες από το μέσο όρο, όπως το Ghost of the Skin (περίπου 35 δισεκατομμύρια VND), απέφεραν εύκολα 127 δισεκατομμύρια VND σε έσοδα, αποδεικνύοντας την τεράστια απήχηση αυτού του είδους στο κοινό.
Η βασική δύναμη πίσω από την επιτυχία των βιετναμέζικων ταινιών τρόμου στο box office έγκειται στην πλήρη αξιοποίηση της λαογραφίας και των τοπικών πνευματικών πεποιθήσεων. Το κοινό μπορεί να ξαφνιαστεί από μια στοιχειωμένη κούκλα δυτικού τύπου, αλλά θα νιώσει πραγματικά ένα ρίγος στη σπονδυλική του στήλη όταν έρθει αντιμέτωπο με εικόνες που συνδέονται με τη λαογραφία και τις πολιτιστικές μνήμες, όπως πεντάκατους χοίρους, μυστηριώδεις λατρευτικές πρακτικές ή οικογενειακές κατάρες. Η μεταφορά αστικών θρύλων στη μεγάλη οθόνη δημιουργεί μια πολιτιστική οικειότητα που ακόμη και ξένες ταινίες με προϋπολογισμό εκατοντάδων εκατομμυρίων δολαρίων θα δυσκολεύονταν να αναπαράγουν.
Ο σκηνοθέτης Hung Tran, ο οποίος εργάζεται στο πρότζεκτ «Ο Πύργος της Φωτιάς» που βασίζεται στον διάσημο θρύλο του εκδικητικού πνεύματος της κυρίας Hua στην περιοχή Cholon, εξηγεί: «Οι λαϊκοί θρύλοι συνήθως έχουν ήδη ένα θεμελιώδες στοιχείο, όπως ποιο είναι το πνεύμα, γιατί το εκδικητικό πνεύμα είναι τόσο δυνατό, ποια είναι η ιστορία τους... Όταν μεταφέρονται στη μεγάλη οθόνη, το κοινό είναι πιο πιθανό να πιστέψει τι συμβαίνει στην ταινία σε σύγκριση με τα εντελώς φανταστικά έργα. Το κοινό πηγαίνει στον κινηματογράφο όχι μόνο για να παρακολουθήσει την ταινία, αλλά και για να επαληθεύσει αν οι προφορικές παραδόσεις των πρεσβυτέρων του παρελθόντος ταιριάζουν με αυτό που έχουν φανταστεί».
Αυτή η περιέργεια δημιουργεί ένα πολύ ισχυρό φυσικό φαινόμενο στα μέσα ενημέρωσης. Αποσπάσματα που γίνονται viral στο TikTok, βίντεο παρωδίας ή συζητήσεις σχετικά με την εγκυρότητα των εθίμων και των παραδόσεων έχουν γίνει διαφημιστικές καμπάνιες «μηδενικού κόστους», βοηθώντας τις ταινίες να προσεγγίσουν το κοινό πολύ πιο αποτελεσματικά από τα παραδοσιακά μέσα ενημέρωσης.
Δεν περιορίζεται στην εγχώρια αγορά, αλλά η εξερεύνηση μακάβριων θεμάτων με έντονη τοπική χροιά ανοίγει επίσης ευκαιρίες εξαγωγής για τον βιετναμέζικο κινηματογράφο. Σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, οι βιετναμέζικες ταινίες τρόμου πωλούνται πλέον τακτικά σε αγορές όπως οι ΗΠΑ, ο Καναδάς, η Νότια Αμερική και πολλές ασιατικές χώρες όπως η Ιαπωνία, η Νότια Κορέα, η Ταϊλάνδη και η Ινδία.

Η πρόκληση της διατήρησης της ελκυστικότητας αυτού του «χρυσωρυχείου»
Βασιζόμενοι στην επιτυχία τους, μια σειρά από νέα έργα τρόμου περιμένουν την κυκλοφορία τους. Αξιοσημείωτα παραδείγματα περιλαμβάνουν το " Underworld Beauty Salon ", που σηματοδοτεί την είσοδό του Ngoc Trinh στο είδος τρόμου, και το " Under Hoa's Mansion", σε σκηνοθεσία Hung Tran, που αποκαλύπτει τρομακτικά μυστικά για πρώτη φορά. Επιπλέον, το έργο "The Haunted House" της 856 Pictures δημιουργεί επίσης υψηλές προσδοκίες, εξερευνώντας πνευματικά μυστικά και οικογενειακές τραγωδίες, αντανακλώντας την αδυναμία ανθρώπων που βρίσκονται στα πρόθυρα της απελπισίας.
Ωστόσο, από επαγγελματικής άποψης, αυτή η αύξηση της ποσότητας έχει επιφέρει και πολλά μειονεκτήματα. Η χρυσή εποχή των ταινιών τρόμου χαμηλού προϋπολογισμού αντιμετωπίζει κορεσμό, καθώς τα μοτίβα «στοιχειωμένο σπίτι - φάντασμα - εκκωφαντικοί ήχοι» επαναλαμβάνονται πολύ συχνά. Ορισμένα πρόσφατα έργα έχουν επικριθεί για την υπερβολική χρήση τρομακτικών επεισοδίων για να αντισταθμίσουν την έλλειψη βάθους πλοκής. Σε ένα πλαίσιο όπου το κοινό εκτίθεται ολοένα και περισσότερο σε υψηλής ποιότητας διεθνείς ταινίες τρόμου, που κυμαίνονται από ψυχολογικά θρίλερ έως ταινίες με λαϊκό θέμα και καλλιτεχνικό βάθος, οι ξεπερασμένες μηχανικές τακτικές τρόμου δεν είναι πλέον τόσο αποτελεσματικές.
Επιπλέον, πολλοί κινηματογραφιστές συγχέουν την πολιτισμική εικόνα με το πολιτισμικό βάθος. Η συμπερίληψη πένθιμων ρούχων, παλιών βωμών ή παραδοσιακών προσευχών στις ταινίες χρησιμεύει μόνο ως επιφανειακή απεικόνιση. Η αληθινή ταυτότητα αναδύεται όταν οι κινηματογραφιστές κατανοούν τις βαθύτερες αιτίες αυτών των φόβων που είναι βαθιά ριζωμένες στην ψυχή των Βιετναμέζων. Χωρίς να εμβαθύνουν σε αυτό το βαθύτερο νόημα, οι ταινίες εύκολα αντιλαμβάνονται ως επιφανειακές, οδηγώντας το κοινό σε γρήγορη απευαισθητοποίηση.
Μια πραγματικά αξιόλογη ταινία τρόμου δεν θα πρέπει μόνο να ξαφνιάζει το κοινό στον κινηματογράφο, αλλά και να αφήνει μια στοιχειωτική επίγευση, αντανακλώντας τις σκοτεινές πλευρές της ηθικής και της κοινωνικής ζωής. Επομένως, η «ποιότητα» εξακολουθεί να είναι πιο σημαντική από την «ποσότητα», και δεν μπορούν όλες οι ταινίες τρόμου που κυκλοφορούν στους κινηματογράφους να φτάσουν το όριο των 100 δισεκατομμυρίων dong dong σε έσοδα.
Η επιτυχία ταινιών όπως το «Phi Phong: Ο Αιματηρός Δαίμονας του Ιερού Δάσους» ή το «Το Πενταδάχτυλο Γουρουνάκι» δείχνει ότι ο βιετναμέζικος κινηματογράφος έχει βρει ένα πολύ υποσχόμενο τμήμα. Ωστόσο, για να αποτραπεί η εξάντληση αυτού του «χρυσωρυχείου», η δημιουργικότητα πρέπει να συμβαδίζει με τα έσοδα. Η μεγαλύτερη πρόκληση τώρα δεν είναι η δημιουργία περισσότερων ταινιών τρόμου, αλλά μάλλον η απελευθέρωση από ξεπερασμένες φόρμουλες. Αυτό απαιτεί από τους κινηματογραφιστές να επενδύσουν πιο σοβαρά σε σενάρια, σε καλύτερο έλεγχο της οπτικής γλώσσας και να αποφύγουν την ανυπόμονη επιθυμία για γρήγορη επιτυχία στο box office.
Η λαογραφία είναι ένας σχεδόν ανεξάντλητος θησαυρός για τον βιετναμέζικο κινηματογράφο, αλλά πρέπει να αξιοποιείται με προσοχή και σεβασμό, ώστε να μην υποβιβάζεται σε φτηνό εξωραϊσμό ή σε απλές τακτικές εκφοβισμού. Επομένως, το μέλλον των βιετναμέζικων ταινιών τρόμου δεν θα καθοριστεί από τα στοιχεία εισπράξεων που φτάνουν τις εκατοντάδες δισεκατομμύρια ντονγκ, αλλά από το πόσα έργα πραγματικά παραμένουν στη μνήμη του κοινού ως σήμα κατατεθέν του σύγχρονου κινηματογράφου.
Πηγή: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khong-con-la-ke-di-ben-le-232476.html










Σχόλιο (0)