Πολλοί τραγουδιστές και μουσικοί έχουν αναγκαστεί να συμμετάσχουν και να ακολουθήσουν αυτή την τάση. Στην πραγματικότητα, πολλοί καλλιτέχνες, ειδικά νέοι, επικεντρώνονται κυρίως στην ικανοποίηση των δημοφιλών γούστων στις ερμηνείες και τις συνθέσεις τους, μερικές φορές εις βάρος των άλλων. Αυτό έχει οδηγήσει σε περιπτώσεις «αποκλίνουσας συμπεριφοράς» μεταξύ ορισμένων καλλιτεχνών, όπως αναφέρθηκε στον τύπο.
Σε αυτό το πλαίσιο, ορισμένοι νέοι «πηγαίνουν κόντρα στο ρεύμα». Αντί να κυνηγούν κέρδη και οικονομικό όφελος , επενδύουν τον χρόνο, την προσπάθεια και τα χρήματά τους στη διοργάνωση κλασικών και ημικλασικών συναυλιών για να φέρουν αυτή τη μορφή τέχνης πιο κοντά στο κοινό, συμβάλλοντας στη σταδιακή βελτίωση της καλλιτεχνικής αισθητικής για το ευρύ κοινό και ιδιαίτερα τους νέους.
Το Concert of Childhood Memory και το Classiconic in Concert είναι μια σειρά προγραμμάτων που έχουν καθιερωθεί και διατηρούνται από νέους στο Ανόι εδώ και σχεδόν 10 χρόνια. Οδηγούμενοι από ανησυχίες σχετικά με τις επαγγελματικές προοπτικές των φοιτητών του τμήματος ορχηστρικών οργάνων στην Εθνική Ακαδημία Μουσικής του Βιετνάμ και την επιθυμία να διαδώσουν αυτή τη θεωρούμενη «υψηλής ποιότητας» μορφή τέχνης στους νέους, μια ομάδα νέων όπως οι La Tuan Cuong, Mai Xuan Hai και άλλοι, με τολμηρό πνεύμα, συγκεντρώθηκαν για να δημιουργήσουν το πρώτο τους πρόγραμμα το 2016. Παρά τις πολυάριθμες δυσκολίες και ανησυχίες που αντιμετώπισαν, παραδόξως, η πρώτη κιόλας παράσταση προσέλκυσε σχεδόν 800 συμμετέχοντες, αποδεικνύοντας ότι αυτό το είδος μουσικής εξακολουθεί να έχει ένα σημαντικό κοινό.
Σε διάστημα σχεδόν 10 ετών λειτουργίας, μέσω δοκιμών και λαθών, μαθαίνοντας από την εμπειρία μετά από κάθε πρόγραμμα, ξεπερνώντας δυσκολίες όσον αφορά το προσωπικό, τις εγκαταστάσεις και τα οικονομικά, οι Concert of Childhood Memory και Classicic in Concert έχουν αφήσει σημαντική εντύπωση και έχουν εξαπλώσει την επιρροή τους μέσω παραστάσεων όχι μόνο στο Ανόι αλλά και στην πόλη Χο Τσι Μινχ. Οι τρεις νύχτες του Classicic in Concert #2: To The Line στις 14, 15 και 16 Νοεμβρίου αποτελούν χαρακτηριστικό παράδειγμα. Το Southern Military Theatre (πόλη Χο Τσι Μινχ) ήταν σχεδόν γεμάτο και τις τρεις νύχτες, με συνεχή χειροκροτήματα.
Classicic στη Συναυλία #2: To The Line στο Southern Military Theatre (Πόλη Χο Τσι Μινχ)
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: TGCC
Η επιτυχία εδώ δεν αφορά μόνο την υποδοχή από το κοινό, αλλά και, κατά τη γνώμη σας, την ευτυχία που συνεπάγεται η συμβολή στη διάδοση της ομορφιάς, η σταδιακή διαμόρφωση της καλλιτεχνικής αισθητικής και η αύξηση της ζήτησης για εκτίμηση της τέχνης από το κοινό γενικότερα και τους νέους ειδικότερα.
Φωτεινές «νότες» για την πολιτιστική και καλλιτεχνική ζωή.
Στην πόλη Χο Τσι Μινχ, υπάρχουν επίσης νέοι που «πηγαίνουν κόντρα στο ρεύμα» με παρόμοιο τρόπο: η ορχήστρα κρουστών Saigon Winds. Αυτή η ορχήστρα είναι πιο ξεχωριστή επειδή αποτελείται μόνο από χάλκινα πνευστά (συμπεριλαμβανομένων χάλκινων και ξύλινων πνευστών) – οι κρουστοί έχουν αναδημιουργήσει έργα που προορίζονταν αρχικά για συμφωνικές ορχήστρες, από τα soundtrack των ιαπωνικών ταινιών κινουμένων σχεδίων Ghibli μέχρι τις ταινίες της Disney... και ακούγονται εξίσου ομαλά και μεγαλοπρεπή.
Ωθούμενοι από τη βαθιά επιθυμία να ευαισθητοποιήσουν το κοινό σχετικά με αυτό το μουσικό είδος γενικά και τα κρουστά όργανα ειδικότερα, σε συνδυασμό με το πάθος τους για αυτά τα όργανα, μερικά «εξαιρετικά» άτομα όπως οι Nguyen Hoang Thien An, Hoang Ngoc Anh Quan, Nguyen Thanh Long, κ.λπ., με μόνο πλεονέκτημα το «τολμηρό τους πνεύμα», έχουν συγκεντρώσει «πολεμιστές», συμπεριλαμβανομένων φοιτητών μουσικών ωδείων, επαγγελματιών καλλιτεχνών και ξένων που ζουν και εργάζονται στο Βιετνάμ, οι οποίοι αγαπούν και παίζουν καλά κρουστά. Ακόμη και καλλιτέχνες που παίζουν σε παγκοσμίου φήμης ορχήστρες έχουν συμμετάσχει με ενθουσιασμό.
Μια παράσταση από την Ορχήστρα Πνευστών της Σαϊγκόν.
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: TGCC
Το 2022, οι Saigon Winds πραγματοποίησαν την πρώτη τους συναυλία στο Ωδείο Μουσικής της πόλης Χο Τσι Μινχ και από τότε εργάζονται και πειραματίζονται, αντιμετωπίζοντας πολλές δυσκολίες. Τώρα, οι Saigon Winds έχουν καθιερώσει ένα συγκεκριμένο όνομα στους λάτρεις της μουσικής στην πόλη Χο Τσι Μινχ. Κάποιες νύχτες, το κοινό... αρνείται να φύγει και ο τραγουδιστής της τρομπέτας Thien An (επίσης ένα από τα ιδρυτικά μέλη) αναγκάζεται να παρακαλέσει: «Έχουμε άλλη μια βραδιά αύριο, παρακαλώ αφήστε τους καλλιτέχνες να ξεκουραστούν ώστε να έχουν την ενέργεια να εμφανιστούν ξανά αύριο!»
Αστειευόμενοι, τους αποκαλούν «εκκεντρικούς» επειδή αυτοί οι νέοι δεν ακολουθούν τις τάσεις της αγοράς ή τουλάχιστον δεν επιλέγουν ασφαλή μονοπάτια όπως η διδασκαλία ή η συμμετοχή σε προγράμματα όταν τους προσκαλούν. Αντίθετα, κερδίζουν χρήματα για να στηρίξουν το πάθος τους και να καλύψουν το κόστος των συναυλιών. Οι ανταμοιβές δεν μετρώνται σε υλική αξία, αλλά στην αποδοχή αυτού του είδους από το κοινό και στην κατανόηση και την εκτίμηση του κοινού για αυτά τα μουσικά όργανα. Ο Thien An μοιράστηκε: «Το κοινό μπορεί να μην γνωρίζει τι είναι η συμφωνική μουσική ή τι είναι τα πνευστά, αλλά αν αγαπούν τις ιαπωνικές ταινίες ή τις ταινίες κινουμένων σχεδίων της Disney, θα χρησιμοποιήσουμε αυτό που αγαπά για να τους καθοδηγήσουμε στη συμφωνική μουσική». Αυτές οι ιδέες είναι πραγματικά αξιέπαινες!
Μέσα σε μια ζωντανή μουσική αγορά που είναι συνεχώς γεμάτη με νέα πρόσωπα που γίνονται πρωτοσέλιδα με τεράστιες επιτυχίες ή σκανδαλώδεις αντιπαραθέσεις, νέοι καλλιτέχνες «κολυμπούν κόντρα στο ρεύμα» και με την ευγενική τους προσέγγιση, φέρνουν αισιόδοξες μελωδίες και φωτεινές νότες στην πολιτιστική και καλλιτεχνική μας ζωή.
Πηγή: https://thanhnien.vn/nhung-nghe-si-tre-loi-nguoc-dong-185251120152257741.htm
Σχόλιο (0)