Τι μπορεί να κάνει η θεατρική σκηνή του Βιετνάμ για να ξεφύγει από το τρέχον αδιέξοδο;

Αυτό αφήνει όποιον ενδιαφέρεται για τη βιετναμέζικη θεατρική ζωή να νιώθει απογοητευμένος και προβληματισμένος...

Επιστροφή σε… ζοφερές εποχές

Στην πρόσφατη τελετή απονομής των Βραβείων Θεάτρου του 2023, η Δρ. Nguyen Dang Chuong, Αντιπρόεδρος της Ένωσης Θεατρικών Καλλιτεχνών του Βιετνάμ, δήλωσε ότι η έλλειψη βραβείων Α τόσο για θεατρικά έργα όσο και για λογοτεχνικά σενάρια στα Βραβεία Θεάτρου του 2023 ήταν πολύ κρίμα. Το καλλιτεχνικό συμβούλιο έπρεπε να «ξεχωρίσει την ήρα από το σιτάρι» για να επιλέξει έναν αριθμό βραβείων Β. Αυτό αντικατοπτρίζει κάπως την κατάσταση της θεατρικής τέχνης τον τελευταίο χρόνο, αφήνοντάς μας με ένα αίσθημα αβεβαιότητας και αποθάρρυνσης.

Μια σκηνή από το έργο «Καταιγίδα» του Θεάτρου Le Ngoc - το οποίο κέρδισε το Βραβείο Β στα Βραβεία Θεάτρου 2023. Φωτογραφία: Θέατρο Le Ngoc

Λαμβάνοντας υπόψη ότι η θεατρική ζωή το 2023 έχει επιστρέψει στην ζοφερή και στασιμότητα των προηγούμενων ετών, η Δρ. Nguyen Dang Chuong τόνισε περαιτέρω ότι τα «σημεία συμφόρησης» που υπήρχαν εδώ και πολλά χρόνια δεν έχουν ακόμη επιλυθεί. Μεταξύ αυτών, το μεγαλύτερο «σημείο συμφόρησης» και η πιο δύσκολη πρόκληση αυτή τη στιγμή, είναι η κρίση στο δημιουργικό εργατικό δυναμικό. Για πολλά χρόνια, ακόμη και το 2023, το θέατρο στερούνταν σταθερά σεναρίων για σύγχρονα θέματα, για πιεστικά ζητήματα που επηρεάζουν πολλές πτυχές, αλλάζοντας τους ανθρώπους και την κοινωνία στην εποχή της ολοκλήρωσης. Οι θεατρικοί συγγραφείς φαίνεται να αποφεύγουν, να στέκονται απέξω, τη ζωντανή πραγματικότητα που ξεδιπλώνεται καθημερινά, επηρεάζοντας όλες τις πτυχές των ανθρώπων και της κοινωνίας και ανανεώνοντας τα συστήματα αξιών. Αυτό επιβεβαιώνει ότι η ομάδα των θεατρικών συγγραφέων παραμένει «αδρανής» μπροστά στην πραγματικότητα της ζωής, με τα αμέτρητα υλικά της να ρέουν καθημερινά.

«Η ομάδα των συγγραφέων αντιμετωπίζει ένα αδιέξοδο όσον αφορά τη δημιουργική κατεύθυνση και τις μεθόδους κατανόησης και ερμηνείας των αντιφάσεων και των συγκρούσεων της κοινωνίας και των ανθρώπων σήμερα. Ίσως λόγω αυτού του αδιεξόδου, οι περισσότεροι συγγραφείς επιλέγουν να γράφουν για ιστορικά και λαϊκά θέματα, μη τολμώντας να τολμήσουν να αναλογιστούν όλες τις πτυχές της σύγχρονης ζωής. Ωστόσο, η πλειονότητα των έργων φτάνει μόνο στο επίπεδο της εικονογράφησης της ιστορίας», δήλωσε ο Αντιπρόεδρος της Ένωσης Καλλιτεχνών Σκηνής του Βιετνάμ.

Ο κ. Chuong υποστήριξε επίσης ότι η θεατρική κριτική ήταν αδύναμη εδώ και πολλά χρόνια. Επί του παρόντος, η κριτική δύναμη αποτελείται μόνο από λίγους παλαιότερους συγγραφείς, χωρίς διάδοχη γενιά. «Η θεατρική τέχνη, χωρίς την επιρροή όσων εργάζονται στην θεατρική κριτική και θεωρία, είναι σαν ένα αυτοκίνητο χωρίς φρένα, που και ανεβαίνει και κατεβαίνει», είπε ο κ. Chuong, χρησιμοποιώντας μια αναλογία.

Από μια διαφορετική οπτική γωνία, ο ερευνητής Nguyen The Khoa προσφέρει μια πολύ πιο θετική αξιολόγηση της θεατρικής ζωής το 2023. Πιστεύει ότι μετά από περισσότερες από δύο δεκαετίες κρίσης (από το 1990), το θέατρο έχει σημειώσει μια δυναμική επιστροφή τα τελευταία πέντε χρόνια. Το 2022, το θέατρο γνώρισε μια αναζωπύρωση μετά από δύο χρόνια καταστολής λόγω της πανδημίας COVID-19. Το 2023, το θέατρο συνεχίζει την τάση ανάπτυξής του και, το πιο σημαντικό, «αναπτύσσεται προς τη σωστή κατεύθυνση».

Σύμφωνα με τον κ. Khoa, το 2023, ο κρατικός θεατρικός τομέας γνώρισε μια ισχυρή αναζωπύρωση, με τα θέατρα να φωτίζονται πιο συχνά. Ακόμα και το εξειδικευμένο είδος της παραδοσιακής βιετναμέζικης όπερας (tuong) είδε την Εθνική Λυρική Σκηνή του Βιετνάμ να σημειώνει «ορμή» και τις πωλήσεις εισιτηρίων να βελτιώνονται. «Ο αριθμός των παραστάσεων το 2023 ήταν υψηλότερος. Για παράδειγμα, το Δραματικό Θέατρο του Ανόι , το οποίο ξεκίνησε μόλις το 2022, παρουσίασε περισσότερες βραδιές το 2023. Το Εθνικό Δραματικό Θέατρο του Βιετνάμ φωτιζόταν επίσης πιο συχνά και μάλιστα είχε sold out παραστάσεις», ανέφερε ως παραδείγματα ο κ. Khoa.

Μια σκηνή από το έργο «Καταιγίδα» του Θεάτρου Le Ngoc - το οποίο κέρδισε το Βραβείο Β στα Βραβεία Θεάτρου 2023. Φωτογραφία: Θέατρο Le Ngoc

Ο κ. Khoa τόνισε περαιτέρω ότι αυτό το κίνημα είναι ακόμη πιο εμφανές στον μη κυβερνητικό θεατρικό τομέα. Στο Ανόι, εκτός από το Θέατρο Le Ngoc, το οποίο είναι γνωστό εδώ και πολλά χρόνια, το Θέατρο LucTeam αποτελεί επίσης μια ενδιαφέρουσα επιλογή. Το έργο του LucTeam "Η Κούκλα", αν και δεν παίζεται τακτικά, έχει πολύ αξιοσημείωτες και δημοφιλείς καινοτομίες. Για το Θέατρο Le Ngoc, πολλά έργα από το 2022-2023, όπως ο "Βασιλιάς Ληρ" και η "72η Επιστολή", έχουν παιχτεί εκατοντάδες φορές, αλλά εξακολουθούν να έχουν sold out παραστάσεις. Στην πόλη Χο Τσι Μινχ, πολλοί θεατρικοί χώροι έχουν δείξει σαφή ανάκαμψη το 2023 και έχουν εμφανιστεί πολλές περισσότερες μη κυβερνητικές θεατρικές μονάδες, λειτουργώντας με μεγαλύτερη επιτυχία από ό,τι τα προηγούμενα χρόνια.

Συνεργασία για την άρση των «εμποδιώσεων»

Ωστόσο, παρά ταύτα, πολλοί επαγγελματίες του χώρου συμμερίζονται την ίδια άποψη: η θεατρική τέχνη εξακολουθεί να έχει «πολλά αδύναμα έργα και έλλειψη καλών». Σύμφωνα με τον Αναπληρωτή Καθηγητή Δρ. Τραν Τρικ Τρακ, ακόμη και με τα πολυάριθμα φεστιβάλ και διαγωνισμούς και τα πολλά μετάλλια που απονέμονται, εξακολουθούμε να στερούμαστε αριστουργημάτων. Οι καλλιτέχνες λαμβάνουν πολλούς τίτλους, αλλά το θέατρο εξακολουθεί να στερείται κοινού. Το Κράτος επενδύει ενεργά στο πειραματικό θέατρο, ωστόσο η θεατρική τέχνη παραμένει ξεπερασμένη και οπισθοδρομική...

Σύμφωνα με τους ειδικούς, μια συναρπαστική παράσταση απαιτεί πρώτα ένα καλό σενάριο. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, ο αριθμός των καλών σεναρίων είναι περιορισμένος. Για να ξεπεραστεί αυτή η έλλειψη, ο Σύνδεσμος Θεατρικών Καλλιτεχνών του Βιετνάμ διοργανώνει συχνά εργαστήρια σεναρίου. Ωστόσο, ο κ. Nguyen The Khoa πιστεύει ότι λόγω «έλλειψης προσοχής», τα περισσότερα από τα σενάρια που γράφονται δεν χρησιμοποιούνται. «Συνήθως, από τα 20 σενάρια που γράφονται, μόνο ένα χρησιμοποιείται για να ανέβει ένα θεατρικό έργο».

Για να αντιμετωπίσει αυτό το ζήτημα, ο κ. Khoa πρότεινε ο Σύνδεσμος Καλλιτεχνών Θεάτρου να αξιοποιήσει τον πλούτο της βιετναμέζικης λογοτεχνίας, καθώς υπάρχει πληθώρα εξαιρετικού υλικού για το θέατρο στη λογοτεχνία. Η διασκευή είναι απλώς ένα τεχνικό ζήτημα που δεν είναι πολύ δύσκολο. «Έχω προτείνει στον Πρόεδρο του Συνδέσμου Καλλιτεχνών Θεάτρου τη σύσταση Επιτροπής Θεατρικής Λογοτεχνίας εντός του Συνδέσμου, στην οποία θα προσκαλούνται οι συγγραφείς να συμμετάσχουν και θα τους ανατίθεται η δημιουργία έργων που θα εμπλουτίζουν το περιεχόμενο για το θέατρο», δήλωσε ο κ. Khoa.

Σύμφωνα με τον ερευνητή Nguyen The Khoa, για να συνεχίσει να αναπτύσσεται το βιετναμέζικο θέατρο, είναι απαραίτητο να αναγνωριστεί και να αντιμετωπιστεί το μεγαλύτερο εμπόδιο που υπάρχει αυτή τη στιγμή: η μηχανική και αναποτελεσματική συγχώνευση πολλών δημόσιων πολιτιστικών και καλλιτεχνικών ιδρυμάτων. Αυτό οδηγεί σε καταστάσεις όπου τραγουδιστές και χορευτές πρέπει να εμφανιστούν στη σκηνή, και ηθοποιοί από την παραδοσιακή όπερα (cheo) ερμηνεύουν προφορικό δράμα, από την κλασική όπερα (tuong) μέχρι το cheo, και αντίστροφα, ενώ το προσωπικό και η χρηματοδότηση παραμένουν σε μεγάλο βαθμό αμετάβλητα. Ορισμένες τοποθεσίες μάλιστα ενοποιούν όλες τις καλλιτεχνικές μονάδες σε ένα ενιαίο πολιτιστικό κέντρο - έναν οργανισμό τεχνών βάσης. Αυτή η τυχαία προσέγγιση έχει βάναυσα «ερασιτεχνοποιήσει» το θέατρο.

Σκηνή από το έργο «Το μισό βουνό και το ποτάμι» του Παραδοσιακού Θεάτρου Όπερας Nguyen Hien Dinh, το οποίο κέρδισε το Βραβείο Β στα Βραβεία Θεάτρου 2023. Φωτογραφία: Παραδοσιακό Θέατρο Όπερας Nguyen Hien Dinh

«Θα μπορούσαμε σίγουρα να ακολουθήσουμε μια διαφορετική προσέγγιση, μετακινώντας τα θέατρα από τον δημόσιο τομέα. Αλλά για να το κάνουμε αυτό, χρειαζόμαστε πολιτικές σε αυτό το θέμα, για παράδειγμα, τι γίνεται με τις φορολογικές πολιτικές, τις πολιτικές γης και ακινήτων, και πώς θα χειριστεί η διαδικασία υποβολής προσφορών για τις θεατρικές παραγωγές όταν αυτές εγκαταλείψουν τον δημόσιο τομέα;» - είπε ο κ. Khoa.

Πολλοί ειδικοί συμφωνούν επίσης ότι, για να παράγουν οι θεατρικές τέχνες πιο αξιόλογα έργα, χρειάζεται συντονισμένη προσπάθεια για την άρση των «σημείων συμφόρησης» και συντονισμός μεταξύ των κρατικών φορέων διαχείρισης, των μονάδων τέχνης, της Ένωσης Θεατρικών Καλλιτεχνών του Βιετνάμ και των καλλιτεχνών που εμπλέκονται άμεσα στο δημιουργικό έργο.

Τα θέατρα πρέπει να αναζητούν προληπτικά τα σενάριά τους. Δεν μπορούν να περιμένουν παθητικά τους συγγραφείς να τους στείλουν τα σενάριά τους, σκηνοθετώντας τα μόνο εάν είναι κατάλληλα. Εκτός από την εκπαίδευση και την ενθάρρυνση, τα θέατρα πρέπει να εκσυγχρονιστούν και να εφαρμόσουν τεχνολογία στον ήχο, τον φωτισμό, το σχεδιασμό και τα οπτικά... με τρόπο που να διατηρεί τα μοναδικά χαρακτηριστικά κάθε θεατρικής μορφής και να ταιριάζει στις ανάγκες του κοινού, ειδικά στη σημερινή τεχνολογική άνθηση. Το θέατρο πρέπει να προσαρμοστεί για να επιβιώσει και η προσέλκυση κοινού και η διατήρηση σταθερών παραστάσεων αποτελούν προϋποθέσεις για την επίτευξη αυτού του στόχου.

Καν Νγκοκ

Πηγή: https://www.congluan.vn/san-khau-viet-nam-lam-gi-de-thoat-khoi-su-be-tac-post288589.html