Η αναβίωση του μεταξιού
Το 2025, το ετήσιο Βραβείο Καλών Τεχνών του Συνδέσμου Καλών Τεχνών της Πόλης Χο Τσι Μινχ επέλεξε ως επίκεντρο τους πίνακες μεταξιού, για να ενθαρρύνει το δημιουργικό πνεύμα των δημιουργών, τιμώντας παράλληλα ένα παραδοσιακό υλικό που βρισκόταν σε περίοδο παρακμής.
Μέσω του προκριματικού γύρου, επιλέχθηκαν για έκθεση 114 έργα από 89 συγγραφείς. Αυτοί οι αριθμοί δεν έχουν μόνο στατιστική σημασία, αλλά αντανακλούν επίσης το πάθος και την προσήλωση πολλών γενεών καλλιτεχνών στο μετάξι - ένα υλικό που απαιτεί εκλέπτυνση, υπομονή και στιβαρή τεχνική. Η φετινή έκθεση συγκεντρώνει συγγραφείς από την πόλη Χο Τσι Μινχ, την Κουάνγκ Νινχ, την Τζια Λάι, το Καν Το , την Ντονγκ Νάι, την Βιν Λονγκ... Αυτή η σύγκλιση έχει δημιουργήσει έναν ποικιλόμορφο και πλούσιο χώρο, επιβεβαιώνοντας την ισχυρή ζωτικότητα των μεταξωτών ζωγραφικών έργων στην κοινή ζωή των καλών τεχνών σε εθνικό επίπεδο.

Αν στο παρελθόν, οι ζωγραφιές με μετάξι συχνά συνδέονταν με παραδοσιακά θέματα, τείνοντας προς τη λυρική και ευγενική ομορφιά, τώρα, νέοι δημιουργοί έχουν φέρει νέες προοπτικές. Αυτή η αλλαγή δεν είναι τυχαία, αλλά αντιπροσωπεύει μια σύγχρονη καινοτομία.
Πολλοί κριτικοί αναγνωρίζουν το γεγονός ότι τα τελευταία χρόνια, οι ζωγράφοι μεταξιού έχουν καινοτομήσει με τόλμη τεχνικές, έχουν χειριστεί παλέτες χρωμάτων και έχουν προσθέσει πιο μοντέρνα μπλοκ και τόνους στους πίνακές τους, διατηρώντας παράλληλα την ποίηση και την απαλότητα που είναι εγγενή στο μετάξι. Η αρμονία μεταξύ παράδοσης και νεωτερικότητας είναι αυτή που έχει δημιουργήσει μια ιδιαίτερη γοητεία, βοηθώντας τους πίνακες μεταξιού σήμερα να αγγίξουν τις καρδιές των θεατών.
Η ζωγράφος Nguyen Trung Tin, Πρόεδρος του Συμβουλίου Τέχνης των Βραβείων Καλών Τεχνών 2025, του Συνδέσμου Καλών Τεχνών της Πόλης Χο Τσι Μινχ, δήλωσε: «Οι προσπάθειες αναβίωσης της ζωγραφικής με μετάξι από την καλλιτεχνική κοινότητα της πόλης Χο Τσι Μινχ έχουν φέρει θετικά αποτελέσματα, δημιουργώντας μοναδικά και ξεχωριστά χαρακτηριστικά σε σύγκριση με τα έργα καλλιτεχνών σε άλλες τοποθεσίες».
Απελευθερώστε νέα δημιουργικότητα
Στο πλαίσιο της ολοκλήρωσης, όταν εισάγονται πολλές νέες τάσεις στην τέχνη, το μεταξωτό υλικό εξακολουθεί να επιλέγεται από τη νέα γενιά καλλιτεχνών ως θετικό σημάδι, αποδεικνύοντας την εγγενή ζωτικότητα των παραδοσιακών βιετναμέζικων υλικών. Ωστόσο, για να είναι η επιστροφή της ζωγραφικής με μετάξι πιο βιώσιμη, χρειάζονται περισσότερες παιδικές χαρές, βραβεία, δημιουργικές κατασκηνώσεις, ευκαιρίες για εκθέσεις και διεθνείς ανταλλαγές. Ταυτόχρονα, η εκπαίδευση στις σχολές καλών τεχνών πρέπει επίσης να δίνει μεγαλύτερη προσοχή σε αυτό το υλικό, εμπνέοντας δημιουργικό ενδιαφέρον στους μαθητές - τους ιδιοκτήτες των καλών τεχνών του αύριο.
Κερδίζοντας το πρώτο βραβείο των Βραβείων Καλών Τεχνών 2025, η νεαρή καλλιτέχνιδα Le Thi Que Huong (γεννημένη το 1996) μοιράστηκε ότι μετά την αποφοίτησή της από την ειδίκευση Ζωγραφική με Μετάξι στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ, αφιέρωσε τον περισσότερο χρόνο της σε προσωπικές δημιουργίες, χάρη στις οποίες η ζωγραφική με μετάξι της έγινε τόσο οικεία όσο και η καθημερινή αναπνοή. Η Que Huong χρησιμοποιεί συχνά μετάξι υφασμένο από έναν τεχνίτη στο Χα Ναμ , με 2 τύπους: ακατέργαστα και λεπτά νήματα, το καθένα με τη δική του ομορφιά. Αγαπά ιδιαίτερα το ακατέργαστο μετάξι επειδή όταν ζωγραφίζει, τα χρώματα γίνονται πιο φωτεινά και πιο πλούσια.
«Στη δημιουργία ζωγραφικών έργων με μετάξι, το σκίτσο της σύνθεσης είναι το πιο σημαντικό βήμα. Επειδή η ζωγραφική σε μετάξι απαιτεί απόλυτη ακρίβεια: μόλις οι γραμμές ή τα χρώματα τοποθετηθούν στο μετάξι, δεν μπορούν να σβηστούν ή να επεξεργαστούν. Επομένως, από το σκίτσο μέχρι τη διαδικασία χρωματισμού, όλα πρέπει να υπολογιστούν προσεκτικά. Το άτομο που το κάνει πρέπει να είναι σχολαστικό, υπομονετικό και γενναίο για να κατακτήσει το υλικό. Ως νέος που ζει στη νέα εποχή, συχνά δημιουργώ από πράγματα που σχετίζονται με τη ζωή μου, και από εκεί, οι πίνακες είναι σαν αρχεία, διατηρώντας ένα μέρος της πνοής της εποχής», μοιράστηκε ο Que Huong.
Μπορεί να επιβεβαιωθεί ότι οι σημερινές ζωγραφιές με μετάξι έχουν βγει από τη «ζώνη άνεσής» τους, παίρνοντας μια σύγχρονη πνοή. Αυτή η επιστροφή δεν είναι απλώς μια αναβίωση ενός υλικού, αλλά και μια απόδειξη της προσαρμοστικότητας και της ισχυρής αναβίωσης της παραδοσιακής βιετναμέζικης τέχνης. Όταν η τέχνη βρίσκει συμπάθεια από το κοινό, η παράδοση κληρονομείται και ενισχύεται, και αυτή είναι επίσης η στιγμή που η εθνική πολιτιστική ταυτότητα επιβεβαιώνεται και διαδίδεται πιο έντονα.
Πηγή: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html






Σχόλιο (0)