Antiguamente, el pueblo albergaba a 17 familias que practicaban la pintura tradicional dong ho. Actualmente, solo quedan tres familias. Entre ellas, la familia del artesano Nguyen Huu Qua es una de las pocas familias que aún conservan las técnicas, los materiales y el espíritu de la pintura tradicional dong ho.

Nacido entre el aroma de la pasta de arroz glutinoso, criado al son del golpeteo de las almejas.

Nacido en 1963, el Sr. Quả es el segundo hijo del difunto y meritorio artesano Nguyễn Hữu Sam, décima generación de la familia Nguyễn Hữu, una familia profundamente vinculada a la pintura de Đông Hồ durante siglos. Desde pequeño, se familiarizó con el patio de secado de papel, las palanganas de pintura y los moldes de impresión; a los siete u ocho años, ya sabía colorear y secar pinturas. A los 12 años, conocía cada xilografía, entendía el orden de impresión del color y sabía que incluso una pequeña desviación podía arruinar la armonía de la pintura.

El distinguido artesano Nguyen Huu Qua aplica meticulosamente cada pincelada de color sobre el papel dorado utilizado en las pinturas populares de Dong Ho.

Tras graduarse de la Universidad de Finanzas y Contabilidad, el artesano Nguyen Huu Qua se enfrentó en una ocasión a la decisión de seguir un camino diferente. Sin embargo, cuando la Cooperativa de Pintura Popular Dong Ho se disolvió en 1990, en medio de los grandes trastornos que azotaban la aldea artesana, bajo la guía de su padre, el difunto Artesano Meritorio Nguyen Huu Sam, él y su esposa decidieron regresar y dedicarse al oficio familiar.

Durante más de 30 años, a pesar de las caídas del mercado y las numerosas dificultades en la profesión de pintor, el Sr. Quả y su esposa han perseverado, creando silenciosamente pinturas como parte inseparable de sus vidas.

Conserva cada capa de color, cada grabado.

En su taller desgastado por el tiempo, entre láminas de papel lacado y antiguas xilografías, el artesano Nguyen Huu Qua mantiene el ritmo de su trabajo artesanal con discreción, empleando métodos tradicionales. Para él, cada cuadro de Dong Ho no es solo una obra de arte, sino la culminación de un trabajo constante y serio.

Cada capa de color está impresa a mano, creando el efecto distintivo de la pintura popular Dong Ho.

Según el artesano Nguyen Huu Qua, «Las pinturas de Dong Ho se imprimen primero con color y luego con contornos negros para definir la forma. Las capas de color se imprimen una sobre otra, a veces en dos o tres capas, creando tonos intermedios característicos. Este efecto solo se puede lograr con la técnica tradicional de xilografía, que requiere la estética, la experiencia y la habilidad del artesano, lo que crea el valor artístico de las pinturas de Dong Ho».

Por lo tanto, siempre creyó que las pinturas auténticas de Dong Ho deben, ante todo, conservar su forma original. Compartió: "Si se llama pintura de Dong Ho, debe ser fiel al diseño, los materiales y las técnicas. El papel debe ser papel Do recubierto de laca, los colores deben ser naturales y, lo más importante, debe estar impreso en xilografía". Añadió que los productos que incorporan pinturas de Dong Ho solo deben considerarse una forma de presentar y promover esta forma de arte popular.

El artesano Nguyen Huu Qua guía meticulosamente a los estudiantes en cada paso del proceso de xilografía. Foto: cortesía del artista.

Ese espíritu se hace patente en la casa, donde se conservan cuidadosamente antiguos grabados en madera como reliquias familiares, algunos de los cuales existen desde hace siglos. Además de restaurar grabados tradicionales, el meritorio artista Nguyen Huu Qua también ha creado miles de nuevos moldes de impresión, renovando temas familiares como "Regreso a casa en gloria" y "La boda del ratón", a la vez que ha creado numerosas obras nuevas, contribuyendo a integrar las pinturas de Dong Ho en espacios contemporáneos, conservando al mismo tiempo su esencia popular.

Difundiendo el espíritu de las pinturas populares de Dong Ho.

Más allá de la simple restauración y preservación de xilografías antiguas, el artesano Nguyen Huu Qua y su familia se preocupan constantemente por garantizar que las pinturas populares de Dong Ho no solo se conserven, sino que también tengan vida en la vida contemporánea, promoviendo así ampliamente los valores fundamentales de la pintura de Dong Ho entre el público nacional e internacional. Por ello, la casa familiar no es solo un taller de pintura, sino que se ha convertido gradualmente en un espacio cultural abierto donde los visitantes pueden aprender sobre el oficio, escuchar historias sobre la pintura y observar directamente cada etapa del proceso de xilografía artesanal sobre papel dó recubierto de laca.

Las pinturas vietnamitas de Dong Ho Tet, junto con el artista Nguyen Huu Qua, causaron una gran impresión en Shanghái, China. Foto: cortesía del artista.

Declaró con orgullo: «Me centro en presentar y transmitir al público el valor, la belleza y la profundidad de las pinturas de Dong Ho, fomentando así su afición y la necesidad de preservarlas, no solo a nivel nacional sino también internacional. En los últimos años, gracias a las redes sociales, muchos extranjeros de Italia, España, China y otros países se han conectado, han conocido y visitado directamente la aldea de investigación pictórica de Dong Ho».

Además de promover la artesanía, el artesano Nguyen Huu Qua dedica un gran esfuerzo a transmitir sus habilidades a los jóvenes artesanos. Actualmente, su hijo, Nguyen Huu Dao (nacido en 1990), quien obtuvo el título de artesano, trabaja junto a su padre, continuando con el oficio tradicional. Sus nietos también muestran tempranamente su pasión, aprendiendo activamente y apoyando a la familia en su trabajo.

Al mismo tiempo, a lo largo de los años, el artesano Nguyen Huu Qua también ha guiado directamente a estudiantes, universitarios y turistas nacionales e internacionales en el aprendizaje sobre las pinturas de Dong Ho, desde la presentación de documentos y la historia de su formación hasta la práctica de cada etapa de la impresión, contribuyendo a difundir el valor de esta artesanía tradicional a la comunidad.

El joven artista Nguyen Huu Dao, hijo del artista Nguyen Huu Qua, continúa la tradición familiar de preservar el alma de las pinturas populares de Dong Ho.

En medio del ritmo de vida en constante cambio de la aldea Dong Ho, las pinturas se siguen imprimiendo a diario, y cada pincelada cubre suavemente el papel brillante, un recordatorio de que existen valores que vale la pena preservar, sin importar el paso del tiempo. Mientras haya personas como el artesano Nguyen Huu Qua que mantengan su fe y pasión por el oficio, el legado de las pinturas de Dong Ho tendrá la oportunidad de perdurar, difundiendo valores culturales y enriqueciendo la vida espiritual de las generaciones presentes y futuras.

Además de preservar la artesanía en la aldea, el artesano Nguyen Huu Qua sacó proactivamente las pinturas Dong Ho de su espacio tradicional mediante presentaciones, talleres y exposiciones tanto a nivel nacional como internacional. En 2015, su familia donó 26 pinturas Dong Ho a la Embajada de Vietnam en China, lo que abrió oportunidades para exhibir pinturas populares (Dong Ho) en Shanghái y la Federación Rusa, contribuyendo así a la difusión de la pintura popular vietnamita en la comunidad internacional.

    Fuente: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ban-tay-gin-giu-hon-tranh-dong-ho-1019730