Las pinturas de culto del pueblo Dao en Quang Ninh no solo son valiosas como objetos sagrados, sino que también albergan numerosas historias culturales únicas. Sin embargo, el número de artesanos que aún pueden pintar pinturas de culto es muy reducido, y muchas familias Dao ya no conservan la costumbre de pintarlas, lo que ha llevado a este género pictórico al borde de la extinción.
Las pinturas populares Dao son principalmente pinturas de culto, que ocupan un lugar importante en la vida religiosa del pueblo Dao y se han conservado durante muchas generaciones. El pueblo Dao suele utilizar pinturas de culto en las ceremonias de mayoría de edad, el festival del salto y otros rituales importantes, creando un rasgo cultural único y especial. En particular, las pinturas que se realizan en las actividades comunes de la comunidad suelen presentar la imagen de Ban Vuong. Esta imagen es el khuyen largo, un perro de cinco colores con cuerpo de dragón y doce colas.
Aunque los personajes son ángeles, las pinturas no son surrealistas, sino que están dibujadas al estilo de la pintura popular con trazos realistas. Los dioses tienen diferentes expresiones faciales, pero todos poseen una apariencia majestuosa. Los colores principales de las pinturas son el azul, el rojo, el morado, el amarillo y el blanco, que se plasman en cada detalle.
Además de su valor religioso, las pinturas de culto también tienen un valor educativo , ya que contienen una gran cantidad de conocimiento popular. Las pinturas reflejan el concepto del pueblo Dao desde el principio de los tiempos, asociado con la historia de sus orígenes, así como con las relaciones entre los humanos y el universo, los dioses y las aspiraciones en la vida. En consecuencia, existen tres dioses con un poder incomparable que protegen la vida humana: Ngoc Thanh (dios del cielo), Thuong Thanh (dios de la tierra) y Thai Thanh (dios del inframundo).
Las pinturas son reliquias familiares, por lo que los Dao no las cuelgan a diario en sus hogares, solo durante sus rituales. Creen que las pinturas de adoración representan la santidad y están relacionadas con la seguridad de la familia y el clan. Por ello, realizan rituales y las conservan con mucho cuidado. Las pinturas del chamán son compartidas por toda la comunidad. Durante la ceremonia de iniciación, se cuelgan numerosos conjuntos de pinturas de adoración traídas por los chamanes.
A veces, un conjunto de pinturas tiene décadas, incluso cientos de años. Un conjunto de pinturas de culto incluye muchas pinturas diferentes y se pinta con sumo cuidado, desde la elaboración del papel de dibujo hasta la selección de la tinta. Según el artesano Hoang Van Tai, de la comuna de Dong Hai (distrito de Tien Yen), el conjunto más popular consta de 12 pinturas, el mínimo de 3, y al adquirirlas, se realiza una ceremonia de culto muy compleja, por lo que las familias y los clanes las consideran tesoros familiares.
La dificultad para el artista reside en organizar una densa disposición de personajes divinos en un espacio estrecho y extenso. Estos son el Emperador de Jade, el Señor Supremo Anciano, la Pureza de Jade, la Pureza Suprema, el Señor Sagrado, la Apertura del Cielo, la Apertura de la Tierra, el Dios del Trueno, La Sat, junto con el mundo mortal, los dioses, Buda, los fantasmas y el infierno... La pintura contiene hasta 120 personajes divinos. Estos personajes siguen una regla social: el personaje con mayor poder se dibuja a gran escala, ocupando la posición central, mientras que los dioses con menor poder se dibujan de forma sencilla, en tamaño pequeño. Además, hay elefantes, caballos, banderas, parasoles y asistentes.
Otro talento del artista es que, en una misma pintura, puede expresar múltiples capas de espacio, tiempo, realidad y fantasía, dioses principales, dioses secundarios, demonios y humanos. En particular, existen pinturas de culto que representan todo tipo de escenas, desde la tierra hasta el cielo, desde las montañas y los ríos hasta el mar, desde el infierno hasta el paraíso, según la rica imaginación del artista popular.
En el pasado, los Dao fabricaban su propio papel do para pintar, pero ahora es más práctico porque está disponible en el mercado. Los artesanos usan arroz glutinoso, piel de búfalo picada y algunas rodajas de árboles forestales; los ponen en una olla y los hierven a fuego lento durante dos días y dos noches para crear un adhesivo. Luego, extienden el papel do y aplican pegamento a cada hoja. De esta manera, se pegan de 10 a 15 hojas de papel do para crear una hoja gruesa y luego se cuelgan en un lugar ventilado para que la capa adhesiva se seque lentamente.
Debido a su complejidad, completar un conjunto de pinturas suele llevar de varios meses a un año. Y, por supuesto, el precio de cada conjunto de pinturas de culto alcanza decenas de millones de dongs. No todas las familias pueden permitírselo. Esta es también una de las razones por las que la cantidad de pinturas de culto es escasa. La demanda es menor, por lo que el número de artesanos se puede contar con los dedos de las manos. Otro aspecto preocupante es que muchas familias han perdido por completo la costumbre de pintar pinturas de culto. Por lo tanto, se cree que la colección y preservación de las pinturas de culto del pueblo Dao en particular, y de las pinturas populares de Quang Ninh en general, requieren mayor atención.
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