La armónica en la cultura Hmong

El pueblo Hmong no sólo es famoso por sus trajes únicos y vibrantes que florecen como flores en medio de las montañas y los bosques, sino también por la diversidad de sus instrumentos musicales tradicionales, como el khaen, la flauta, el cuerno de hoja y, el más singular, el cuerno de boca (tu ghe).

Para muchos otros grupos étnicos hmong, la armónica es utilizada principalmente por los jóvenes para expresar sus sentimientos, amor y anhelo mutuo. Sin embargo, para el pueblo hmong hoa (hmong lenh), que reside principalmente en la aldea de Cao Son, comuna de Dan Chu (distrito de Hoa An), la armónica también es un instrumento musical para compartir historias y narraciones por la noche.

Si bien las trompas son los principales instrumentos de viento utilizados en rituales, costumbres y prácticas religiosas, las flautas y las arpas de boca son utilizadas principalmente por el pueblo hmong por la noche. Las letras, las palabras y la música que cantan son una forma de compartir sus sentimientos, contar historias y expresar emociones no verbalizadas que no pueden compartir con nadie más. A veces se trata de amor, otras veces de un profundo anhelo por el hogar y la familia.

La Sra. Duong Thi Mi, una mujer hmong de la aldea de Cao Son, comuna de Dan Chu (distrito de Hoa An), está de pie junto a su armónica.

El arpa de boca, también conocida como arpa de boca, es un instrumento musical único y antiguo del pueblo hmong. Es un instrumento de sonido propio, hecho de una fina pieza de cobre con forma de hoja de arroz, con un mango en un extremo y un extremo puntiagudo para pulsar. En el centro se crea una lengüeta; al pulsarla, esta vibra y la cavidad bucal actúa como resonador, produciendo sonidos de volumen, tono y entonación variables. Aunque aparentemente simple, su creación es increíblemente compleja y requiere una artesanía meticulosa y un profundo conocimiento de la música hmong, las tradiciones del instrumento y su patrimonio cultural.

La armónica consta de tres partes principales: una pequeña lengüeta de latón, un tubo de bambú y una lengüeta de latón. Estas partes están conectadas por numerosos hilos de colores brillantes, trenzados entre sí formando una cuerda resistente.

En la construcción de una armónica, la placa de latón es la parte principal del instrumento. El latón utilizado se selecciona cuidadosamente, se funde y se vierte en moldes en pequeñas láminas delgadas de unos 7 cm de largo. Tras aplanarse, la lámina se divide en dos partes, separadas por una ranura. La parte central de la lámina es donde se coloca la lengüeta, por lo que debe fabricarse con meticulosidad y cuidado. Esta parte central es muy fina y uniforme; el grosor es el adecuado: ni demasiado gruesa, ya que produciría un sonido impreciso y claro, ni demasiado delgada, ya que haría que la armónica fuera propensa a romperse.

A continuación está la caña, que está unida a una pieza de latón y es la parte más importante de la armónica. La calidad del sonido depende de la elasticidad de la caña. La caña, o pequeña varilla de latón, mide unos 5 cm de largo y se asemeja a una aguja de coser grande. Se corta con precisión centímetro a centímetro para que encaje perfectamente en la pieza de latón; si no encaja, no se producirá sonido. Cuando la caña está unida a la pieza de latón, la armónica tendrá una forma similar a la de un imperdible.

La parte restante del órgano bucal es el tubo de bambú (o tubo de lengüeta). Este tubo de bambú es de 1 a 2 cm más largo que el órgano, compacto, con un extremo lo suficientemente grande como para sostener el órgano y el otro extremo ahusado, lo suficiente como para pasar una cuerda. El tubo de bambú y el extremo de la pieza de cobre están conectados por muchos hilos de colores trenzados en una cuerda larga. Al usar el órgano, el músico lo saca del tubo de bambú; cuando no está en uso, usa la cuerda de conexión para volver a colocar el órgano en el tubo para guardarlo. El cuerpo exterior del tubo de bambú a menudo está decorado con patrones intrincados, tallados o cubiertos con un trozo de tela bordada. Los patrones en el tubo suelen ser triángulos, rectángulos, motivos de hojas, animales... que simbolizan montañas, plantas y animales en la vida cotidiana del pueblo Hmong. Como un joyero, el tubo de bambú sirve para preservar y almacenar el órgano.

Para tocar la armónica, el músico debe sujetar firmemente la base con la mano izquierda, a una distancia de los labios que no toque los dientes. El pulgar de la mano derecha pulsa el clavijero, haciendo vibrar la lengüeta interior, transmitiendo el sonido a la boca y resonando en la cavidad oral. Para tocar la armónica con eficacia, el músico debe saber controlar la respiración, produciendo vocales como a, e, i, o, u… en la garganta según la melodía o la letra. El secreto para tocar la armónica es saber contener la respiración en el pecho para que el volumen de aire que escapa no sea demasiado grande. Esto mantiene un soporte respiratorio estable, produciendo sonidos de tonos variables, creando las melodías características de la armónica.

La interpretación de canciones populares Mong en la armónica por parte del distrito de Hoa An en el Espectáculo Provincial de Canciones Populares y Trajes Étnicos de 2023.

La Sra. Duong Thi Mi, una mujer hmong de la aldea de Cao Son, comuna de Dan Chu (distrito de Hoa An), compartió: «Empecé a tocar el arpa de boca a los 12 años, casi 40 ya. El arpa de boca es un instrumento difícil, a diferencia del cuerno de hoja o la flauta; el control de la respiración es fundamental. Controlar la respiración no es como hablar; hay que saber respirar de forma uniforme e inhalar la cantidad justa de aire. Se necesita mucho tiempo de práctica para poder tocar el arpa al ritmo de cada melodía».

Tocar la armónica es una cosa, pero distinguir sus tonos es aún más difícil. El tono de la armónica que se usa para expresar amor es diferente al que se usa para la introspección o la confesión. Al tocar la armónica para expresar amor, no se puede tocar ni muy fuerte ni muy suave; el sonido debe ser lo suficientemente fuerte para que solo ustedes dos lo oigan, ya que las armónicas se usan a menudo de noche, por lo que el sonido se escucha lejos. Sin embargo, al tocar la armónica para expresar sentimientos o una confesión, el sonido debe ser alto y claro, con la suficiente cobertura para que muchas personas lo escuchen, empaticen y se unan a tocar sus armónicas en armonía.

El órgano de boca Hmong es especial porque normalmente sólo se usa de noche, en medio de los majestuosos bosques de montaña, donde las palabras susurradas, las confesiones sinceras y las autorreflexiones resuenan a lo largo y ancho como un gran concierto cuyo escenario es el hastial, en el afloramiento rocoso frente a la casa... Y la persona que toca el órgano de boca es el artista contando su historia, sus sentimientos más íntimos.

Los instrumentos musicales tradicionales hmong, aunque sencillos, poseen una gran capacidad para expresar sonido y emoción, y ocupan un lugar indispensable en su vida cultural. En medio de los cambios sociales, con la tecnología infiltrándose gradualmente en cada aldea y los cambios en los estilos de vida y hábitos, el pensamiento cultural del pueblo hmong ha tenido un impacto significativo en ellos. Las boquillas y otros instrumentos musicales se han visto afectados en cierta medida y están perdiendo gradualmente su lugar en la vida cotidiana. Pero, independientemente del desarrollo de la sociedad, la esencia cultural del grupo étnico sigue siendo la raíz y el vínculo que une a cada persona.

Aunque ya no es tan común como antes, en algún lugar de las montañas y los bosques, el sonido de la armónica todavía resuena cada noche, como para demostrar la existencia perdurable de la cultura étnica Hmong a través de muchas generaciones.

Thuy Tien

Fuente: https://baocaobang.vn/chiec-ken-moi-trong-van-hoa-cua-nguoi-mong-hoa-3166690.html