
Recientemente, se ha estrenado una serie de películas vietnamitas que exploran escenarios e historias vinculadas a la cultura local, creando una tendencia notable en el mercado, recibiendo un gran apoyo del público y alcanzando el éxito de taquilla. Desde "El tesoro celestial", "El aroma del pho", "Poseído por el cadáver 2", hasta "Phi Phong: El demonio de sangre del bosque sagrado ", "El cerdo de cinco dedos", "El rey de las conchas ", etc., cada obra elige un fragmento cultural único para contar su historia: a veces creencias populares, a veces la vida regional o leyendas transmitidas de generación en generación. En un futuro próximo, se espera que proyectos como "Espíritu guardián: El misterio de la tumba del rey Dinh ", "Detective Kien: La maldición dorada", "La torre del dios del fuego", etc., continúen el viaje de llevar la cultura vietnamita a la gran pantalla, dirigidos tanto al público joven nacional como al mercado internacional.

Las escenas de los funerales de los habitantes de la montaña crean un gran impacto visual en la película "Phi Phong".

Cueva de Tham: una ruta de montaña única en el noroeste de Vietnam.
El denominador común de estas películas es que la cultura local se convierte en el elemento central que les otorga singularidad y profundidad. Según el director Phi Phong, director de "Blood Demon of the Sacred Forest ", sin elementos culturales, una película sería puro entretenimiento. "La cultura es la columna vertebral. Le da profundidad a la historia y la capacidad de ir más allá", afirmó el director Do Quoc Trung.

La casa que aparece en la película "Possessed by a Corpse 2" está ambientada en un estilo típico de la región suroeste de Vietnam.
El director Luu Thanh Luan, con el éxito de sus series que exploran historias sobrenaturales como "Perro Fantasma", "Gato Espíritu" y "Cerdo de Cinco Dedos", también cree que la cultura desempeña un papel fundamental para que una historia resulte más convincente. Cuando el público reconoce elementos familiares, es más probable que crea en la historia y, por lo tanto, sus emociones se intensifican.

El director Duc Thinh y el reparto de la película "Trum So".
El director Duc Thinh cree que el cine se empobrecerá si los cineastas solo persiguen los gustos populares. «Si al público le gustan solo unas pocas fórmulas y decenas de directores las imitan, el mercado perderá su diversidad. Nunca hay que ridiculizar ningún camino creativo. El cine necesita variedad, y el público es quien más se beneficia», afirmó. Según él, la cultura local no puede reducirse a meros elementos decorativos. Y lo que es más importante, cada director debe mantener su propio estilo único. Cuando los cineastas se pierden en la búsqueda de tendencias, el cine no solo pierde su identidad propia, sino también su riqueza de géneros.


El director Le Thanh Son incorpora la cultura costera en su película "El tesoro enviado por el cielo".
Compartiendo la misma visión, el director Le Thanh Son, de la película "El tesoro del cielo ", cree que la cultura solo tiene verdadero valor cuando se integra a la estructura del guion. "La cultura debe estar presente en el conflicto, en la psicología de los personajes. Solo así cobrará vida de verdad, y no será un mero elemento decorativo", enfatizó. Desde esta perspectiva, la identidad deja de ser un factor añadido para convertirse en el fundamento que determina la profundidad de la obra.
El aprovechamiento de la cultura local se está convirtiendo claramente en una ventaja importante para el cine vietnamita, contribuyendo a la singularidad y profundidad de sus obras. Sin embargo, esto conlleva limitaciones muy estrictas que los cineastas deben afrontar. En realidad, lo más difícil no es si incluir o no elementos culturales, sino cómo utilizarlos adecuadamente. Si se abusa de la cultura, puede convertirse fácilmente en una pesada capa de información, ralentizando la narrativa y abrumando al público. Por el contrario, si se explota superficialmente, la obra perderá rápidamente su identidad única y resultará insípida en el mercado. Por lo tanto, el mayor reto para los directores hoy en día no es encontrar material, sino mantener la moderación: una línea delicada pero crucial que determina la vitalidad de la película.
El director de cine Do Quoc Trung, conocido por su película "Phi Phong: El demonio de sangre del bosque sagrado ", afirmó que su proceso de realización comenzó con largos viajes a la región montañosa del norte. Allí, se percató de una realidad: la cultura popular no existe en una única versión estándar, sino que siempre presenta múltiples variaciones y diferentes maneras de contar la historia. Por ello, el equipo decidió crear una aldea ficticia, pero destilada a partir de muchos elementos reales, desde la vestimenta y las costumbres hasta las creencias. Este enfoque ayuda a mantener un sentido de autenticidad y a evitar controversias en torno a la representación cultural. Se considera una forma de conciliar la creatividad artística con la responsabilidad de preservar y promover la cultura.
Con un enfoque diferente, el director Luu Thanh Luan opta por profundizar en regiones específicas. Para él, cada película es como aprender desde cero. «No tomo prestado. Viajo, experimento y luego cuento mi historia. Todo en Vietnam es hermoso, pero no todo es apto para el cine», afirma. Este proceso no se limita a la observación; implica la participación directa en la vida, desde las costumbres y los rituales hasta el comportamiento de la gente. Estas experiencias ayudan a crear un espacio cinematográfico con profundidad, en lugar de una mera recreación superficial.



El director Luu Thanh Luan dedicó tiempo, junto con su equipo, a investigar la cultura jemer al incorporarla a la historia de "El cerdo de cinco dedos".
Desde una perspectiva práctica, aprovechar la cultura local no es una moda pasajera, sino una estrategia. En el contexto del cine vietnamita que busca expandirse al mercado internacional, la cultura es un "pasaporte" crucial. Sin embargo, para utilizarla eficazmente, cada cineasta debe emprender un largo camino: desde la investigación y la experiencia hasta el perfeccionamiento y la creación. No existe una fórmula única, ni atajos, solo un punto en común: la honestidad con la cultura y con uno mismo. Porque, en última instancia, el cine no se trata solo de imágenes o técnica. Se trata también de cómo una nación cuenta su propia historia a través del lenguaje de la emoción, la memoria y la identidad.
Fuente: https://vtv.vn/dien-anh-viet-khai-thac-van-hoa-ban-dia-100260521091922891.htm








Kommentar (0)