Compartió esta información con motivo de su asistencia a la exposición de arte "Harmony 2" en 2026, que tuvo lugar del 26 de mayo al 6 de junio en el Centro de Conferencias Provincial de Gia Lai (distrito de Quy Nhon).
Culturas nacionales diversas, armonizando en un ritmo compartido.
La exposición de arte "Harmony 2" de 2026, organizada por la Asociación Provincial de Literatura y Artes de Gia Lai en colaboración con la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh , reúne 62 obras de 56 artistas de Ciudad Ho Chi Minh y Gia Lai.
En el espacio de exposición, la obra de arte "Canción de la unificación del norte, centro y sur de Vietnam", creada con aluminio repujado sobre laca por el profesor, doctor, distinguido educador y escultor Nguyen Xuan Tien, atrajo la atención al narrar la historia de la cultura regional y el espíritu de unidad nacional después de medio siglo de la unificación del país.
¿Podrías presentar las obras de arte que has traído a esta exposición?
- Esta es una obra que creé para conmemorar el 50 aniversario de la Liberación del Sur de Vietnam y la Reunificación del País (30 de abril de 1975 - 30 de abril de 2025).
La obra de arte consta de tres partes que pueden considerarse independientes, pero que, al unirse, forman un todo que encarna el espíritu de armonía cultural de las tres regiones de Vietnam.
La obra de arte de la izquierda representa imágenes típicas del norte de Vietnam, como el canto folclórico del norte de Vietnam (ca trù), el đàn đáy (un tipo de laúd), el trống bỏi (un tipo de tambor), el nón quai thao (un tipo de sombrero cónico) y el áo tứ thân (un tipo de vestido de cuatro paneles)... Estos detalles evocan el paisaje cultural de Kinh Bắc.
La obra de arte central lleva la impronta del centro de Vietnam y de las Tierras Altas Centrales, con gongs y elementos de la cultura de las Tierras Altas Centrales, incluyendo elementos que evocan la región de Gia Lai.
La pieza final representa el sur de Vietnam con su música folclórica tradicional, guitarra con trastes cóncavos, laúd lunar, flauta, etc. Quiero decir que, después de 50 años de reunificación, nuestro país, aunque culturalmente diverso, todavía comparte un latido común, con un sentido de convergencia y unidad.

* ¿Parece que los elementos culturales nacionales están siempre muy claramente presentes en sus obras?
—Así es. Creo que el arte, si se separa de la cultura nacional, perderá sus raíces. Los artistas deben encontrar su propia identidad dentro de su propia cultura. Al viajar a muchos lugares y conocer diversas regiones, me he dado cuenta de que cada zona tiene su propia belleza singular, y eso es una gran fuente de inspiración para la creatividad.
Gia Lai en particular, y las Tierras Altas Centrales en general, poseen una riqueza cultural muy especial. La música de gong, la vida comunitaria y los colores locales son fuentes inagotables de inspiración para los artistas visuales.
"Armonía" es el encuentro de las emociones artísticas.
Durante tres años consecutivos (2024-2026), la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh organizará viajes de estudio, intercambios y exposiciones en Gia Lai. Según el profesor y doctor Nguyen Xuan Tien, esta conexión surge de un encuentro fortuito entre artistas de ambas localidades.
* En su opinión, ¿qué es lo que crea el fuerte vínculo entre la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh y Gia Lai?
Cada año, la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh organiza viajes de campo a diversas regiones para que los artistas conozcan la vida y la gente de la zona y recopilen material para sus obras. Sin embargo, hay pocos lugares a los que hayamos regresado de forma continua durante tres años como Gia Lai.
Desde nuestra primera visita, percibimos la apertura, la sinceridad y el gran espíritu de colaboración de la Asociación de Literatura y Artes de Gia Lai, el sector cultural y los artistas locales. Esto fue lo que creó el vínculo.
En particular, 2025 marca el centenario del nacimiento del artista Xu Man, considerado la "figura principal" del arte de las Tierras Altas Centrales.
En aquel entonces, la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh donó 42 obras del pintor Xu Man, que la Asociación había conservado durante muchos años, al Museo Pleiku. A partir de ese hito, nació la exposición de arte "Armonía".
* ¿Qué valores persigue la "armonía", señor?
- Hay dos objetivos principales. En primer lugar, fomentar la interacción entre artistas de ambas localidades, no solo a nivel profesional sino también emocional. De esta manera, las personas se comprenderán mejor y aprenderán más unas de otras.
En segundo lugar, se trata de acercar la obra de arte al público. En cualquier forma de arte, para encontrar inspiración creativa, el artista debe conectar con la vida y sumergirse en ella. La obra creada debe tener una conexión con la vida y ser aceptada por el público. Esta conexión vital, a su vez, influye en la vida, mejorándola.
Me gustó mucho cómo se organizó la exposición de arte "Harmony 2" en la ciudad costera de Quy Nhon, por el espacio abierto y el ambiente acogedor. El acceso a la exposición fue muy sencillo, especialmente para estudiantes y jóvenes.

Llevar el arte a los espacios públicos
Según el profesor y doctor Nguyen Xuan Tien, la conexión entre las comunidades artísticas de Ciudad Ho Chi Minh y Gia Lai continuará más allá de una sola exposición, a través de diversas actividades destinadas a crear espacios artísticos comunitarios.
* Tras la exposición de arte "Harmony 2", ¿qué medidas tomará la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh para seguir apoyando las bellas artes en Gia Lai?
Hemos estado colaborando con la Asociación de Literatura y Artes de Gia Lai y planeamos invitar a algunos pintores y escultores de Gia Lai a exponer en Ciudad Ho Chi Minh el próximo año. Tras dos ocasiones en las que artistas de Ciudad Ho Chi Minh trajeron sus obras a Gia Lai, la tercera vez será a la inversa.
Además, espero sinceramente que Gia Lai organice talleres de escultura costera, invitando a artistas de diversos lugares a participar. De ser así, las obras de arte estarán presentes en espacios públicos, llegando directamente a la comunidad. La escultura pública no solo embellece el paisaje, sino que también influye en la educación estética y enriquece la vida cultural de la gente.
Una de las principales ventajas de Gia Lai es la dedicación y el entusiasmo de sus artistas. Aún más valioso es su estilo único; con solo observar sus obras, se aprecian claramente las características culturales distintivas de Gia Lai.
Sin embargo, los recursos actuales son bastante limitados. Organizar una exposición a gran escala requiere un equipo sólido. Por lo tanto, es fundamental establecer contactos con otras localidades.
Creo que es importante crear entornos más creativos, brindar oportunidades de interacción y acercar el arte al público. Cuando el público ame el arte, más jóvenes se inclinarán por esta profesión.

¿Qué mensaje le gustaría transmitir al público a través de la exposición de arte "Harmony 2" en 2026?
Creo que llevar exposiciones de arte a los espacios públicos es una estrategia muy eficaz para promover la cultura y el arte entre todos los sectores de la población.
Cuando las personas pueden ver, sentir e interactuar directamente con las obras de arte, comprenderán mejor el lenguaje de las artes visuales. A partir de ahí, crecerá su amor por el arte.
Al mismo tiempo, contribuye a realzar la estética comunitaria, a construir una vida cultural sana y a formar personas íntegras. En el actual proceso de integración, el arte desempeña un papel fundamental en el fomento de la identidad cultural nacional y en la creación de fortaleza espiritual para la sociedad.
¡Gracias, señor!
Fuente: https://baogialai.com.vn/dua-my-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post588522.html








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