De norte a sur, muchos edificios conservan hasta el día de hoy valiosas vidrieras, como la Catedral de Hanói , la Iglesia de Cua Bac, la Iglesia de Ham Long, la Catedral de Notre Dame en Ciudad Ho Chi Minh y la Iglesia de Huyen Si. Numerosas vidrieras permanecen prácticamente intactas, representando historias religiosas mediante técnicas tradicionales europeas. Estas vidrieras revelan la alta maestría artesanal y la inspiración artística de un periodo histórico en el que la arquitectura y el arte religioso estaban estrechamente ligados.

La vidriera «La Escuela de Atenas» fue adaptada por el artista Ho Vuong y sus colaboradores a partir de una obra de arte de renombre mundial . Fotografía proporcionada por el artista.

Con el paso del tiempo y las guerras, muchas vidrieras se han agrietado, roto o perdido detalles. En muchas iglesias, para garantizar la seguridad y el funcionamiento, los equipos de restauración se han visto obligados a sustituirlas por paneles de vidrio temporales, aceptando las deficiencias estéticas. En las etapas iniciales, la única opción era contactar con los principales fabricantes de vidrio europeos, aquellos que ya habían producido vidrieras para catedrales en Vietnam, y encargarles la recreación de las originales, con la esperanza de restaurar su aspecto original en la medida de lo posible.

En los últimos años, gracias a la dedicación de artesanos y artistas locales, la restauración ya no depende exclusivamente de recursos externos. El artista Ho Vuong es un claro ejemplo. Tras comenzar con la decoración de interiores en vidrio, quedó cautivado por la profundidad espiritual de las vidrieras y decidió especializarse en este campo. El artista Ho Vuong ha viajado a numerosos países europeos y a Estados Unidos para aprender directamente de maestros artesanos, estudiando estilos que van desde el gótico y el romano hasta el Art Nouveau, con el objetivo de dominar las técnicas de combinación de colores, tallado de vidrio y manipulación de la luz: elementos esenciales que dan alma a cada obra de arte.

Si la creación de una vidriera es el proceso de construir un nuevo mundo visual, la restauración es un viaje para redescubrir la memoria visual de la obra, donde el artesano necesita comprender el espíritu del original antes de continuar. En este proceso, los artistas vietnamitas de vidrieras han participado en numerosos proyectos de gran envergadura. El artista Ho Vuong también ha dejado su huella a través de sus obras en la Iglesia de Fátima en Binh Trieu, la serie de vidrieras en la Iglesia de Huyen Si y dos vidrieras de gran formato en la Catedral de Phu Cuong.

En la iglesia de Huyen Si, una de las más antiguas de Ciudad Ho Chi Minh , muchos vitrales están dañados, sin dejar rastro del artista ni del fabricante. Para recrear fielmente la obra, el artista Ho Vuong envió muestras a un laboratorio en Estados Unidos para su análisis de color y las comparó con vitrales contemporáneos en Europa para restaurar los detalles perdidos.

Paralelamente a los esfuerzos por preservar el patrimonio, se observa una creciente creatividad contemporánea. Los artesanos y artistas vietnamitas no se limitan a recrear el pasado, sino que experimentan con nuevos límites en el arte de las vidrieras. La obra "La Escuela de Atenas" es un claro ejemplo, una adaptación del famoso fresco de Rafael, que actualmente se exhibe en el Museo de Arte de las Vidrieras (comuna de Suoi Hai, Hanói), fundado por el diplomático Nguyen Xuan Thang.

El proyecto se extendió durante cinco años, empleando una técnica de esmaltado por capas con múltiples cocciones a temperaturas que oscilaban entre los 600 y los 800 grados Celsius. Cada capa de color aplicada al vidrio requirió cálculos precisos para recrear cerca de 50 rostros con expresiones diversas, un desafío constante en el arte tradicional del vitral. El resultado no solo es una obra de gran envergadura, sino que también representa un importante avance técnico, demostrando el esfuerzo del pueblo vietnamita por abordar y transformar el patrimonio mundial a través del vitral.

Es evidente que la restauración de vidrieras no se limita a recrear la forma, sino que también abre oportunidades para transformar el patrimonio en material para la creación contemporánea. Cada vidriera restaurada no solo realza el valor estético de las estructuras, sino que también revive recuerdos que parecían haberse desvanecido con el tiempo. Gracias a estos esfuerzos, las actividades de restauración y conservación adquieren mayor relevancia en la vida contemporánea, demostrando que pueden dar alas al arte y permitirle seguir floreciendo.

    Fuente: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ky-cong-phuc-che-tranh-kinh-mau-1033127