'Tormenta Eléctrica: Melodía del Pecado' - La juventud renueva el drama clásico

El Teatro Quoc Thao, de la ciudad de Ho Chi Minh, acaba de iluminarse con la obra de graduación 'Tormenta: Melodía del Pecado' de los alumnos del curso K14.

Con una audaz adaptación de la obra maestra de Cao Ngu, el director Quoc Thao y los jóvenes actores han aportado a Thunderstorm: Melody of Sin un nuevo aliento, desafiándose a sí mismos y mostrando esfuerzos notables en el camino del arte profesional.

Tormenta Eléctrica , del escritor Cao Ngu, es uno de los guiones clásicos del teatro mundial , con una compleja estructura trágica, entrelazadas relaciones trágicas y un sistema de personajes con una profunda psicología multidimensional. Su peso reside no solo en la historia, sino también en la enorme influencia de generaciones de artistas veteranos que han dejado su huella.

Por lo tanto, al decidir escribir un guion de graduación tras tan solo un año y medio de estudio, los estudiantes tomaron una decisión audaz y valiente. No se trataba solo de un examen, sino también de una gran montaña que los jóvenes debían conquistar. La obra requería que los actores tuvieran la capacidad de controlar sus emociones con delicadeza, una profunda empatía por el destino del personaje y una sólida presencia escénica, cualidades que a menudo requieren años de experiencia para perfeccionarse.

Minh Huy como Chu Binh, Doan Canh Nghi como Lu Tu Phuong

FOTO: HK

Nuevo remix para una vieja tragedia

Comprendiendo la importancia del guion original y las características de los estudiantes, el director Quoc Thao no siguió el estereotipo, sino que lo adaptó con audacia para crear un espacio para los jóvenes actores. El ritmo de la obra se aceleró, se hizo más intenso, combinando más elementos de acción y técnicas físicas. Esta es una forma de que los estudiantes desarrollen las habilidades adquiridas, a la vez que ayuda a que la historia sea más atractiva y adecuada para la percepción del público moderno.

En particular, el elemento musical se incluye como un punto culminante único. Las canciones y las escenas de baile se integran con inteligencia, convirtiéndose en un medio para que los personajes revelen los rincones más recónditos de sus estados de ánimo y tormentos indescriptibles. La seriedad de la obra también se refleja en la escenografía y el vestuario. Desde la oscura y sofocante sala de estar de la familia Chu hasta el vestuario meticulosamente elaborado, todo crea una ambientación vibrante, clásica pero a la vez moderna.

Thanh Hung como Chu Xung, Moc Anh como Phan Y

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Esfuerzos notables

Los estudiantes del curso K14 demostraron una ética de trabajo seria y dedicada. La más destacada fue Moc Anh en el papel de Phồn Y. Representó con gran maestría la imagen de una mujer apasionada, ansiosa de amor, pero atada a los prejuicios de la etiqueta. En Moc Anh, el público vio el conflicto interno, tanto la resignación como el deseo de rebelarse para alcanzar la felicidad. Con buena dicción, pronunciación clara y una gran carga emocional, Moc Anh abordó inicialmente la complejidad de este personaje clásico.

Mientras tanto, Doan Canh Nghi presenta a una Lu Tu Phuong pura y juvenil, acorde con su edad. Su apariencia inocente y su estilo de actuación natural son ideales para una chica con una forma de vivir y amar pura y altruista. El papel de Chu Binh, interpretado por Minh Huy, también es un punto culminante. Su atractiva apariencia, presencia escénica y su actuación, que refleja el conflicto entre el deseo y la culpa, le permitieron interpretar plenamente a uno de los personajes centrales de la tragedia.

Un momento interesante es Huu Khang en el papel de Lo Quy. Con sus encantadores movimientos, Huu Khang se ha convertido en un elemento cómico, ayudando a aliviar la tensión de un drama psicológico. Otros actores como My Thanh (Thi Binh), Hoang Kim Tien (Chu Phac Vien) y Thanh Hung (Chu Xung) interpretaron sus papeles con gran maestría. En particular, Kim Quoc Nhan tuvo un interesante cambio de imagen en el papel de Lo Dai Hai, demostrando su esfuerzo por crear una apariencia y personalidad únicas para personajes que ya eran demasiado familiares.

Los jóvenes actores aún tienen un largo camino por recorrer para perfeccionar sus habilidades, pero sobre todo, la obra es un testimonio de la dedicación del maestro y del admirable esfuerzo de todo el grupo. No temieron a los desafíos, se atrevieron a afrontar una gran obra y juntos relataron esa trágica historia con toda su juventud y pasión. Este es un buen comienzo, que promete una nueva generación de actores potenciales para los escenarios de la ciudad en el futuro.

Fuente: https://thanhnien.vn/loi-vu-giai-dieu-toi-loi-suc-tre-lam-moi-kich-kinh-dien-18525060919384391.htm