Doce siglos de literatura japonesa [Parte 2]

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Los tres géneros de novela, teatro y poesía surgieron durante este período, siendo tres representantes destacados Ihara Saikaku, Chikamatsu Monzaemon y Matsuo Bashō.

Literatura urbana y popular

El renacimiento literario comenzó en el siglo XVII, al inicio del período en que el shogunato Tokugawa estableció su señorío en Edo (actual Tokio). La literatura mercantil-civil primitiva se desarrolló siguiendo el patrón del siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII.

Durante dos siglos y medio de aislamiento, sin relaciones con el exterior, esa literatura careció de nuevos bríos y fue perdiendo paulatinamente su vitalidad, sobre todo al entrar en el siglo XIX.

Los personajes centrales de la literatura ya no son los príncipes, las damas y las señoritas de la corte real de la dinastía Heian, ni tampoco los guerreros que lucharon en los campos de batalla de la Alta Edad Media, sino los ricos comerciantes, los pequeños comerciantes, los artesanos, las prostitutas, etc. de las clases urbanas.

Los tres géneros de novela, teatro y poesía surgieron durante este período, siendo tres representantes destacados Ihara Saikaku, Chikamatsu Monzaemon y Matsuo Bashō.

Poeta Ihara Saikaku (1642-1693).

Ihara Saikaku (1642-1693) fue un poeta y novelista, una de las figuras más destacadas de la literatura japonesa durante el período Edo. Era un acaudalado comerciante de Osaka y se retiró a la escritura a los cuarenta años. Viajando mucho y haciendo observaciones sutiles, escribió con un estilo realista, humorístico y preciso, similar al haiku, en el que destacaba.

Escribió Ukiyo-zōshi (Ukiyo-zoshi – Mundo flotante) durante 12 años. Solo mencionaba temas contemporáneos: historias de amor apasionadas o eróticas, guerras, historias del mundo empresarial, creando comedias cotidianas en la ciudad y el campo. Contaba historias divertidas.

Cuenta la historia de la bella esposa de un pequeño amo que le tiende una trampa a un sirviente enamorado del sirviente de su marido; termina dormida en sus brazos. Después, tiene que exiliarse con él; ambos son capturados y castigados. Otra historia cuenta que en una aldea remota la gente adora un paraguas que viene de algún lugar; el dios del paraguas exige ser sacrificado a una mujer; una joven viuda se ofrece voluntaria; al esperar mucho tiempo y que el dios no venga, se enfurece y rompe el paraguas en pedazos...

Ihara Saikaku compuso unos doce volúmenes de poesía y obras de crítica poética al final de su vida, incluyendo una colección de poemas (unos 23.500) que compuso en un solo día. Tras la muerte de su esposa (1675), compuso un haikai (un poema extenso del género japonés waka - Hoa ca) de miles de versos en doce horas (Haikai Dokugin Ichinichi - Haikai Un Día de Soltería, Mil Poemas). Al mismo tiempo, decidió convertirse en monje laico y comenzó a viajar por Japón.

Escribió muchas novelas famosas como: La vida de un hombre apasionado (Koshuku Ichidai otoko, 1682), Cinco mujeres que aman el amor (Koshoku Gonin Onna, 1686)...

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Chikamatsu Monzaemon (1653-1725) fue un dramaturgo de títeres y acción real, considerado el «mejor dramaturgo de Japón» y el «Shakespeare de Japón». Nacido en una familia de samuráis, era un experto en estudios chinos y pasó un tiempo como monje budista.

Sus obras superaron con creces la literatura contemporánea, aunque debido a la excesiva atención prestada a las características del teatro de títeres, su valor literario en ocasiones se vio reducido. Hasta el día de hoy, sus obras conservan algunos rasgos modernos; presentan el destino humano a través de personajes de clase baja, maltratados por el destino, de forma tanto realista como lírica.

No elogió ni condenó a los cabezas de familia adictos a las mujeres ni a las prostitutas, sino que las compadeció. La virtud que exaltaba era Giri (en chino, que significa Rectitud); la palabra Rectitud aquí se refiere a un deber, una deuda espiritual que debe saldarse. Entre las obras famosas de Chikamatsu se incluyen El doble suicidio de Sonezaki (Sonezaki Shinju, 1703), Suicidio por amor en Amijima (Shinju Ten no Amijima, 1721) y El mensajero del infierno (Meido no Hikyaku, 1711).

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Matsuo Bashō (1644-1694), también conocido como el maestro zen Ba Tieu, fue un poeta y un famoso pintor. Nacido en una familia campesina, desde joven se apasionó por la literatura. Era un gran conocedor de la poesía china. Tras trabajar un tiempo como funcionario, practicó el zen. Fundó el Tao Dan Sofu (Tieu Phong, una metáfora de la vida de un artista como Ba Tieu, hojas desgarradas por el viento en noches de tormenta), abogando por la expresión de los verdaderos sentimientos, sin limitarse a las reglas ni las formas.

Viajó a muchos lugares y luego regresó a una casa sencilla cerca de Yedo, junto al río. Frente a la casa había un platanar, de ahí el nombre Bashō-am. Su casa se incendió, y volvió a viajar a lugares hermosos, escribió poemas y pintó con tinta, perfeccionando su mente y el arte de la poesía.

Tuvo un gran mérito al reformar el haiku, una forma poética humorística común, con reglas estrictas y un juego de palabras complejo. Cada poema haiku constaba de solo tres versos de 5 + 7 + 5 sílabas.

Amplió la temática del haiku, incorporando a sus poemas coloquialismos y contenido filosófico, lirismo liberal y numerosas emociones sutiles. Su último haiku narra una noche en la que el poeta y sus compañeros durmieron en una posada con dos prostitutas. Las dos jóvenes pidieron unirse al grupo, pero el monje no se atrevió a aceptarlas porque tenían muchos otros lugares adonde ir.

Le encantaban y escribió poemas sobre ello. Entre sus obras principales se encuentran: Diario de una exposición en el campo (Nozarashi Kikō, 1685), Día de primavera (Haru ni Hi, 1686), Diario de viaje de Kashima (Kashima Kikō, 1687), El camino a Oku (Oku no Hoshomichi, 1689), Diario de Saga (Saga Nikki, 1691).

Para disfrutar de cada poema Haiku, es necesario comprender el contexto en el que se creó el poema y el contexto histórico que subyace al poema.

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Fuente