Arte estadounidense [Parte 1]

La creación artística en Estados Unidos siempre ha sido un conflicto entre dos fuentes de inspiración opuestas: la inspiración interna y la inspiración de Europa...

Desde sus inicios, Hollywood ha demostrado un alto grado de internacionalización y ha atraído a numerosos talentos cinematográficos extranjeros.

Características comunes del arte estadounidense

El concepto de "arte estadounidense", sobre todo para los académicos europeos, abarcaba todo el arte en América, desde las culturas indígenas que existían antes de la colonización europea hasta después de la Segunda Guerra Mundial, cuando la globalización se hizo más poderosa que nunca. Los inmigrantes blancos a América destruyeron el glorioso arte de los nativos americanos. Cuando trajeron a millones de personas negras como esclavos, durante siglos, el arte negro fue despreciado y reprimido, existiendo clandestinamente en la sombra o considerado mero entretenimiento para sus amos. Pero el instinto de supervivencia de la música negra fue tan fuerte que se convirtió en un elemento único de la música estadounidense.

Estados Unidos nació con inmigrantes de diversas etnias que trajeron consigo costumbres y tradiciones de distintas regiones. Sin embargo, desde la independencia a finales del siglo XVIII, a través de transformaciones históricas, ha desarrollado gradualmente una forma de arte propia, independiente de las tendencias de los grupos étnicos individuales, en consonancia con las aspiraciones de los fundadores de Estados Unidos, lo que demuestra la madurez espiritual de la nación. La característica distintiva del arte estadounidense es que, si bien incorpora elementos de muchos grupos étnicos, conserva su propia identidad propia.

La creación artística en Estados Unidos siempre se ha caracterizado por un conflicto entre dos fuentes de inspiración opuestas: la inspiración intrínseca, que proviene del entorno geográfico e histórico local, a menudo salvaje e indómito; y la inspiración procedente de Europa, a menudo imbuida de la sofisticación de tradiciones artísticas de larga tradición.

Una característica del arte estadounidense es su marcado naturalismo. A pesar de las subvenciones gubernamentales , los museos, las orquestas sinfónicas y los teatros subsisten principalmente gracias a las donaciones de filántropos, universidades y, sobre todo, a la venta de entradas. Mientras que en otros países el arte depende de las subvenciones públicas, en Estados Unidos está estrechamente ligado al comercialismo (la venta de entradas).

Por lo tanto, el arte es siempre experimental e innovador. Esto se evidencia claramente en el cine, la música folclórica, el desarrollo del teatro, el ballet, las orquestas sinfónicas y las exposiciones en diversas localidades. El gobierno incrementó los subsidios para las artes, preservando al mismo tiempo su independencia. Siempre enfatizó que no tenía intención de controlar las artes. Cuando se creó el Fondo Nacional para las Artes (1965), aún existía un comité independiente de expertos encargado de descubrir y fomentar el talento, así como de difundir las obras de arte.

Gracias a los avances tecnológicos, las artes y la cultura en Estados Unidos se han vuelto ampliamente accesibles para las masas: la televisión, los libros, las revistas y los museos se han desarrollado rápidamente, abarcando todos los aspectos de la vida, como la música, el teatro, el cine, los deportes, los viajes, la comida, la salud, la educación ... e incluso muestras de productos.

Muchos de mis amigos europeos creen que, dentro de la cultura estadounidense, solo hay tres áreas que son distintivamente americanas y que, por lo tanto, hacen una verdadera contribución a la cultura mundial: la literatura, el cine y la música. Creo que la arquitectura estadounidense también es una de ellas.

El cine estadounidense surgió a finales del siglo XIX y rápidamente se convirtió en una de las industrias cinematográficas más importantes del mundo, tanto por la cantidad de películas como por su calidad artística. A veces se le conoce como Hollywood (nombre derivado de Hollywood, la ciudad donde se ubican los estudios y productoras cinematográficas más grandes de Estados Unidos). La formación y el desarrollo de Hollywood están estrechamente ligados a empresarios y cineastas judíos.

Fueron ellos quienes reconocieron los inmensos beneficios del cine y fueron pioneros en la creación de los primeros grandes estudios cinematográficos de Hollywood y la construcción de salas de cine especializadas. Desde sus inicios, Hollywood demostró un alto grado de internacionalización y atrajo a numerosos talentos cinematográficos extranjeros. Esta es una de las mayores fortalezas de Hollywood, ya que su alta internacionalización ha dotado a las películas de una amplia gama de estilos artísticos y de actuación, facilitando así la captación de público en muchas regiones del mundo.

Música estadounidense: Estados Unidos es un caldo de cultivo para estilos musicales híbridos debido a la convergencia de la música de grupos de inmigrantes europeos fuertemente influenciados por la religión (purismo), la danza folclórica y la música clásica, y las tradiciones musicales negras (con una pequeña influencia añadida de la música de los nativos americanos, que se está desvaneciendo gradualmente); incluso los movimientos académicos de Europa a menudo se vieron muy influenciados por las formas de música folclórica negra y europea en Estados Unidos.

Estos factores contribuyen al carácter independiente de la música estadounidense, con dos tendencias opuestas: la fusión de tradiciones musicales de diferentes etnias y razas, al tiempo que se afirma la identidad estadounidense; y el intento de arraigarse profundamente en la tradición, buscando simultáneamente algo nuevo que rompa con ella. Las tradiciones clásicas europeas siempre están en conflicto con las vibrantes costumbres y lenguas locales de Estados Unidos; por lo tanto, muchos músicos estadounidenses talentosos y con formación académica aún se aferran a las tradiciones locales.

Arquitectura estadounidense: Cuando se habla de arquitectura estadounidense, muchos solo piensan en rascacielos. En realidad, la arquitectura estadounidense también tiene una historia de 400 años, bastante singular y caracterizada por tres elementos: su carácter multiétnico y multirregional; la mentalidad práctica e innovadora de sus arquitectos; y una continua admiración por los estilos históricos, especialmente el clasicismo europeo (en todo el país, aún se pueden ver vestigios de estilos arquitectónicos nacionales que se han mantenido originales o adaptado al entorno estadounidense: España, los Países Bajos, Inglaterra, el norte de Europa, Francia, Japón...).

Fuente: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html