La moda en los conciertos: una "nueva arma" para conquistar al público.

Para la juventud actual, un concierto no es solo una fiesta musical, sino un escenario que combina sonido, imágenes y moda.

Aquí es donde los artistas no solo exhiben su talento vocal, sino que también se expresan a través de su estilo de moda , convirtiendo cada aparición en un "momento de moda" lo suficientemente impactante como para repercutir en los medios.

Recientemente, programas como "Beautiful Sister Riding the Waves", "Brother Says Hi" y "Brother Overcoming a Thousand Obstacles ", junto con conciertos de My Tam, Soobin, etc., han demostrado que los artistas nacionales se están poniendo rápidamente al día con las tendencias globales, transformando el escenario musical en una verdadera "pasarela" para grabar su marca personal en el corazón del público.

La bella mujer, que surfeaba las olas con más de 350 atuendos diseñados a medida, logró realzar la experiencia visual.

FOTO: BTC

Al compartir su opinión sobre esta tendencia, Travis Nguyen, director creativo de moda de "Beautiful Women Riding the Wind" (dos temporadas, 2023-2024) y "Beautiful Women Concert 2025", comentó: "La moda en los conciertos está en auge a nivel mundial. En Corea y China, los conceptos se desarrollan meticulosamente, transformando el vestuario en importantes elementos artísticos. En Vietnam, los programas musicales recientes también prestan mayor atención al vestuario y a los conceptos, especialmente para adaptarse a la tendencia de la digitalización y al contenido de vídeo corto en las redes sociales".

" ARMAS SIN ADVERTENCIA"

El director creativo de moda Travis Nguyen observa que los fans de hoy no solo escuchan música, sino que también aprecian y comentan los atuendos que los artistas usan en el escenario. Según él: "La ropa no es solo una cuestión de estética; ayuda a los artistas a afirmar su individualidad. Es un 'arma silenciosa' que transmite el concepto, el contenido de la canción y la personalidad del artista. Una inversión bien planificada en moda se justifica porque, además de crear un impacto visual, abre oportunidades para colaboraciones con marcas, exposición mediática y transforma a los artistas en personas con múltiples talentos tanto en la música como en la moda".

La reciente sucesión de espectáculos y conciertos demuestra la creciente atención que artistas y productores prestan a la moda. Los grandes espectáculos exhiben constantemente elaboradas y costosas inversiones en vestuario con objetivos claros. En "Beautiful Sister Riding the Wind", se prepararon más de 350 trajes para 48 artistas, una cifra impresionante que evidencia la meticulosidad y el profesionalismo en la creación de la imagen escénica. La cantautora Soobin impresionó con 20 atuendos en un solo concierto, acompañados de joyas de alta gama de marcas reconocidas…

«Los trajes de concierto no solo son estéticos, sino también una "herramienta" que ayuda a los artistas a sentirse seguros y a transmitir mejor la esencia de la canción. Mi equipo y yo siempre estudiamos cuidadosamente cada concepto para elegir los diseños adecuados, especialmente para las actuaciones de baile. Por ejemplo, el material debe ser elástico, seguro, reflejar bien la luz, garantizar la estética y priorizar la comodidad y la emoción en el escenario. Los conciertos tienen muchas actuaciones, cada una con un concepto diferente, por lo que siempre estamos al día con las tendencias y tenemos en cuenta las preferencias del público. Creo que invertir en moda profesional crea momentos visuales impactantes», compartió Vu Ngoc Anh, una de las 30 artistas que participan en la segunda temporada de «Beautiful Sister Riding the Wind» .

Se necesita un mapa estratégico.

La moda vietnamita se distingue por una estética sofisticada y una confección excepcionalmente refinada. Muchos artistas vietnamitas, como My Tam, Ho Ngoc Ha, Son Tung M-TP y Toc Tien, han colaborado con diseñadores nacionales de renombre como Le Thanh Hoa, Lam Gia Khang y Ly Qui Khanh para crear impresionantes y singulares atuendos para sus actuaciones. Sin embargo, según los expertos en moda, aún falta una estrategia bien definida para la moda en conciertos.

Soobin invirtió mucho en el aspecto estético de su reciente concierto en solitario.

FOTO: PROPORCIONADA POR EL SUJETO

"Necesitamos ir más allá de la mentalidad tradicional del 'vestuario de actuación' y construir un 'ecosistema visual', donde el concepto, la técnica, la marca y la comunidad del público trabajen en sincronía, transformando cada concierto en una historia de moda coherente, meticulosamente planificada desde la iluminación del escenario y los ángulos de cámara hasta los efectos virales en las redes sociales", dijo Travis Nguyen.

El diseñador Nguyen Nhu Khoi comentó que aún existen muchas dificultades: los presupuestos limitados y los bajos salarios del equipo de producción dificultan lograr una calidad de vestuario impecable. Además, la preferencia de algunos jóvenes por el contenido breve y conciso en las redes sociales hace que, en ocasiones, la elaborada inversión en vestuario no se valore adecuadamente.

Sin embargo, según el director creativo de moda Travis Nguyen, la moda para conciertos representa un "nuevo terreno fértil" para los profesionales de la moda gracias a su ilimitado espacio creativo. Una inversión adecuada y la preservación de la identidad ayudarán a que la moda vietnamita para conciertos se integre con fuerza en la escena musical global.

Fuente: https://thanhnien.vn/thoi-trang-concert-vu-khi-moi-chinh-phuc-khan-gia-185250805223357631.htm