VIGLACERA AURORA - Corporación Viglacera

Viglacera Corporation - JSC patrocinó el evento y aportó el singular espacio del Viglacera Aurora Pavilion. Inspirada en la aurora boreal, un fenómeno natural que ocurre en las regiones polares de la Tierra cuando las moléculas de gas de la atmósfera interactúan con los electrones solares, Viglacera celebra la aurora para fomentar un estilo de vida que proteja la belleza natural y auténtica y preserve lo que es inherente al universo.

¿Dónde tiene lugar Viglacera Aurora?

El Pabellón Aurora de Viglacera se ubica en el Jardín de Flores 19 de Agosto, un pequeño jardín con vistas a la Plaza de la Revolución de Agosto y la Ópera de Hanói . Aquí tendrá lugar un espectáculo de luz y color, que se fusionará con las ideas creativas del ecosistema de materiales de construcción sostenibles de Viglacera.

¿Cómo se dispondrán los materiales de construcción dentro del ecosistema de Viglacera para expresar y crear una "aurora boreal en miniatura", un "festín visual" que despierte vívidamente los cinco sentidos?

¿Qué hicieron el artista Nguyen Duy Nhut y el equipo creativo de Viglacera para transformar el jardín de flores del 19 de agosto en el pabellón "Viglacera Aurora", con el deseo de crear una imagen de una nueva y vibrante Viglacera, con productos que ostenten la prestigiosa Marca Nacional y una rica historia de 50 años de desarrollo?

El mensaje es "Arte para la vida".

¡Aquí está la respuesta! Elegir el tema "Aurora Boreal" no se trata solo de simular la imagen de este extraño fenómeno natural; se trata de transmitir energía positiva, inspirar amor y compartir dentro de la comunidad, y centrar la atención en las cosas más simples.

Con ese espíritu, se utiliza la tecnología de mapeo 3D para crear un espacio de exposición de arte multidimensional, con colores brillantes proyectados sobre materiales de construcción modernos, con la esperanza de que cada espectador pueda encontrar sus propias emociones en él. El pabellón "Viglacera Aurora" fue creado por los artistas visuales Nguyen Duy Nhut y Pham Khiet Tuong a partir de una base de seis obras de arte visualmente impactantes tituladas: Fuente de vida / Mundo paralelo / Guerrero / Nubes multicolores / Calle / Tierra….

La obra de arte «Fuente de Vida» se inspira en la idea de una flor nutrida por agua pura, cuidada con esmero y que florece con esplendor. De igual modo, este mundo será bello y sostenible gracias a la conciencia individual sobre la vida ecológica. La obra se creó utilizando los materiales clave de Viglacera y haces de luz dispuestos a través de bloques transparentes, facetados y cristalinos, creando efectos inesperados.

La obra de arte «Guerrero» rodea la Fuente de la Vida , como un corredor protector que salvaguarda la capa de ozono. Inspirándose en antiguas imágenes de guerreros, la obra remite intencionadamente a los orígenes, creando un diálogo entre el pasado y el presente, tendiendo puentes entre generaciones y forjando un nuevo mundo donde los valores ancestrales puedan renacer con fuerza en la sociedad contemporánea.

La obra de arte «Tierra» se ubica en el centro, marcando el punto de acceso desde el jardín de flores al Pabellón. «Tierra» consta de 16 murales de azulejos , con la firma de Eurotile, una marca de alta gama de Viglacera, reconocida en el mercado. La Tierra es como un viaje interior. Bajo su superficie serena, se desarrolla un proceso de transformación, de lo antiguo a lo nuevo. Nadie percibe este proceso, pero cada pequeño brote es testimonio de la silenciosa dedicación y entrega de la Tierra, como una madre que cuida a su hijo. Por lo tanto, ubicar la obra «Tierra» en el centro del Pabellón es un homenaje a la serena belleza que siempre emana de la conciencia de cada individuo.

La obra de arte «Mundos Paralelos »: La diferencia se crea mediante la interacción de espejos que se mueven constantemente con el viento. La luz se refleja en estos espejos desde múltiples ángulos. Al estar dentro de «Mundos Paralelos», cada uno de nosotros se convierte automáticamente en parte de la obra y despierta en nosotros un poderoso deseo de explorar diferentes perspectivas de nosotros mismos. «Mundos Paralelos» nos recuerda que siempre llevamos muchas responsabilidades y desafíos, pero nadie está exento de ellos. Sin duda, cada persona encontrará compañeros afines y todos los obstáculos se volverán cotidianos.

La obra de arte «Nubes Multicolor» se inspira en las imágenes características de las pinturas folclóricas de Hang Trong, pero su carácter innovador reside en la creación de vibrantes degradados de color sobre un fondo de plástico reciclado. El pabellón Viglacera Aurora busca transmitir un mensaje: en un mundo repleto de objetos que parecen destinados al desecho, aún existen maneras de minimizar el daño ambiental y darles una nueva vida y valor. La inspiración en este mundo es infinita, ¡siempre y cuando mantengamos la mente abierta!

La obra de arte «Calle» combina vidrio blanco puro, bloques de terracota y un mágico efecto de iluminación para «pintar» formas de nubes en la ciudad. Aquí encontramos elementos familiares como las calles largas y estrechas características de los barrios de Hanói. Son atisbos entrelazados de una ciudad rica en tradición junto al histórico río Rojo. En esta bulliciosa ciudad, hay rincones tranquilos que contrastan con las zonas vibrantes y animadas. Y entonces, la mirada de cada visitante se sentirá atraída naturalmente por las casas sencillas y rústicas, siempre llenas de la luz de la felicidad.

En resumen, la presencia de materiales como ladrillos de hormigón celular, paneles de acero con vidrio y otros materiales como hormigón, piedra, plástico reciclado, hierro soldado, vidrio, acero inoxidable, madera y cuerda de yute ha creado un pabellón artístico y comunitario a la vez. Resulta tan familiar como nuestros propios hogares. Viglacera es así también: un ecosistema verde con una amplia variedad de materiales, construido discretamente a lo largo de 50 años de construcción y desarrollo constantes, que ha supuesto avances significativos para la industria y el mercado de la construcción vietnamita.

En relación con las "Ciudades Creativas" y los "Festivales de Diseño Creativo"

Hanói fue reconocida por la UNESCO como "Ciudad Creativa" en 2019, dentro de la Red de Ciudades Creativas de la UNESCO. Este reconocimiento es un motivo de orgullo para los esfuerzos y el potencial de la ciudad en la promoción de la creatividad y el desarrollo sostenible.

Como una de las pocas ciudades de Asia en recibir este honor, Hanói se ha distinguido por preservar su patrimonio cultural y promover las industrias creativas. Con una historia rica y diversa, desde pueblos artesanales tradicionales hasta espacios de arte moderno, Hanói no solo celebra el pasado, sino que también impulsa la innovación para el futuro. Este reconocimiento también conecta a Hanói con otras ciudades creativas a nivel mundial, abriendo oportunidades para la colaboración internacional y el aprendizaje mutuo. Como resultado, Hanói puede lograr un desarrollo sostenible y convertirse en un importante centro creativo en la región y en el mundo.

El Festival de Diseño Creativo de Hanói es una muestra del espíritu creativo de la ciudad y de su compromiso con el mantenimiento y la promoción de este prestigio. Las actividades creativas organizadas no solo buscan concienciar sobre los valores culturales, sino también motivar a la comunidad a participar en la protección y promoción del patrimonio cultural.

El Festival de Diseño Creativo de Hanoi 2024, dirigido por el Comité Popular de Hanoi y la Asociación de Arquitectos de Vietnam, tendrá lugar del 9 al 17 de noviembre de 2024. Este evento está organizado por el Departamento de Cultura y Deportes y la revista Architecture, en colaboración con la Oficina de la UNESCO en Hanoi, la Unión de Jóvenes de Hanoi y muchas otras organizaciones.

En su cuarto año, el Festival de Diseño Creativo, bajo el lema "Encrucijada Creativa", se centrará en tres pilares principales: Diseño, Comunidad y Creatividad. Por primera vez, el festival se celebrará en siete lugares históricos de Hanói y contará con más de 100 actividades creativas en 12 sectores de la industria cultural, como arquitectura, diseño, bellas artes, artes escénicas y cine.

El proyecto "Encrucijada Creativa" no solo busca crear una ruta de experiencias económicas creativas para la ciudad, sino también mostrar el potencial creativo de Hanói, conectar y atraer recursos creativos y despertar el espíritu creativo de las futuras generaciones de hanoienses. Las actividades creativas propiciarán un diálogo entre las estructuras existentes y las nuevas ideas creativas, haciendo hincapié en el papel de los jóvenes en la continuidad y promoción de los valores nacionales, e impulsando el desarrollo de Hanói como un centro creativo nacional.

Además, el espíritu creativo se difundirá por los espacios de patrimonio cultural, los espacios creativos y los pueblos de artesanía tradicional de Hanói. El Comité Organizador también invita a organizaciones e individuos a participar mostrando y compartiendo sus iniciativas creativas en el evento.