Vu Thanh Tam plasma el amor por su patria a través de sus pinturas en acuarela.

VHO - El 22 de mayo, el artista Vu Thanh Tam inaugurará su exposición de acuarelas "Paisaje Pacífico" en la Galería 22 (Calle Pham Cu Luong 22, Barrio Tan Son Hoa, Ciudad Ho Chi Minh), donde se exhibirán 30 obras y la muestra estará abierta hasta el 1 de junio de 2026.

La obra de Vũ Thành Tâm, "Ganarse la vida", evoca recuerdos de una zona rural pobre pero pacífica.

Esto se considera un hito especial para Vu Thanh Tam después de muchos años alejado de la pintura para ganarse la vida, y de haber regresado realmente al pincel solo durante la pandemia de Covid-19.

En declaraciones previas a la exposición, Vu Thanh Tam comentó que en 2022, durante la pandemia, sintió con mayor profundidad la finitud de la vida y, por lo tanto, valoró aún más los momentos sencillos en el campo vietnamita.

"Aprecio mucho los momentos fugaces pero brillantes, sencillos pero apacibles, que se viven en el campo. Este anhelo interior me inspira a plasmar esos instantes de la vida a través de la pintura a la acuarela", compartió.

Según el artista, "Paisaje Pacífico" es como un pequeño resumen de los últimos cuatro años, y también un "punto de parada" antes de un viaje más largo en su vida artística.

Artista Vu Thanh Tam

Vu Thanh Tam nació en 1981 y se graduó en el Colegio de Cultura y Artes de Ciudad Ho Chi Minh en 2005. Tras su graduación, trabajó como diseñador gráfico para varias empresas. De 2017 a 2022, se dedicó al trabajo independiente antes de retomar la pintura durante la pandemia de COVID-19.

La historia de Vu Thanh Tam es similar a la de muchos estudiantes de arte: tras años de afrontar los retos de la vida, la mayoría tiene que dejar la pintura de lado para centrarse en ganarse la vida. Para él, dedicar un tiempo fijo cada semana a pintar con acuarelas ha sido una decisión importante tras cumplir 40 años.

En las pinturas de Vu Thanh Tam, el espectador puede encontrar fácilmente imágenes cotidianas de las afueras de Gia Dinh y la campiña del sur, como gallinas incubando huevos, fragantes enredaderas de calabaza, racimos de plátanos maduros, ramos de nenúfares morados, muelles o manojos de paja seca. Estas escenas sencillas aparecen en colores suaves, evocando una sensación de nostalgia y paz.

La obra "Oculto"

La obra "El legado de la madre"

El artista Ho Hung, quien ha mantenido una estrecha amistad con Vu Thanh Tam durante más de 20 años, expresó su emoción al recibir la invitación a la primera exposición de su amigo. Ho Hung compartió que considera esta exposición un hito para Vu Thanh Tam, que le permite adentrarse de lleno en la pasión que ha cultivado durante tantos años.

La curadora Ly Doi comentó que las pinturas de Vu Thanh Tam contienen ansiedades sutiles, frustraciones reprimidas a punto de estallar y las emociones algo vacilantes de alguien que vive en una zona suburbana que cambia rápidamente debido a la urbanización.

Además de paisajes y escenas de su ciudad natal, Vu Thanh Tam también pinta retratos de su familia.

Debido a que vivía en las afueras de Gia Dinh, las pinturas de Tam durante este período fueron una forma de capturar el alma del campo, los viejos ritmos de vida que aún perduran en medio del torbellino de la urbanización. Una gallina incubando huevos, una enredadera de calabazas fragantes con frutos, una cesta de carambolas recién cosechadas, un racimo de plátanos maduros recién cortados, un ramo de nenúfares morados, un embarcadero, un manojo de paja seca... estas son imágenes que aún permanecen aquí y allá en las afueras de Gia Dinh, imágenes que podrían desaparecer por completo en 3 a 5 años.

"Las pinturas de Vu Thanh Tam capturan la esencia del campo, los ritmos persistentes de la vida antigua en medio del torbellino de la urbanización", dijo Ly Doi.

El investigador de arte Quách Cường comentó que las pinturas de Vũ Thành Tâm poseen la "sensación" de un campesino del sur de Vietnam. Una emoción genuina, sencilla y directa, pero a la vez rica y profunda como la tierra aluvial.

“Sus pinturas tienden a ser representaciones realistas, ricas en atmósfera, donde la luz y la suavidad del agua contribuyen a crear una sensación de memoria. Los tonos de verde, marrón terroso, amarillo pajizo o gris violáceo se manejan con relativa delicadeza, con poco contraste, creando un ritmo visual cercano al paisaje aluvial suave, húmedo y pausado de la región suroeste de Vietnam”, compartió Quách Cường.

Con "Paisaje apacible ", Vu Thanh Tam no se ha propuesto grandes ambiciones en cuanto a técnica o enfoque experimental. Lo que el espectador percibe con mayor claridad es el espíritu inquebrantable de alguien que, a pesar de haber estado alejado de la pintura durante muchos años, aún conserva el amor por las acuarelas y los recuerdos de su tierra natal.

Fuente: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/vu-thanh-tam-ke-tinh-que-bang-tranh-mau-nuoc-229913.html