پرنده مهاجر تونگ درباره عشق آواز می‌خواند.

مانند پرندگان مهاجر که غریزی بی‌پایان پرواز می‌کنند، تونگ نیز غرایز موسیقی خود را با افکار خالص دنبال کرد و شنوندگان را در طول دو شب مهمانی تئاتر در هانوی، در تاریخ‌های ۱۰ و ۱۱ اکتبر، با تمام ظرافت‌های احساسی عشق آشنا کرد.

تصویر پرندگان مهاجر، با غرایز مهاجرت فصلی‌شان برای یافتن بقا و سازگاری، توسط تونگ به نماد اصلی این تور تبدیل شده است - عکس: مای تونگ

به عنوان بخشی از تور مهمانی که چهار شهر را در بر می‌گیرد، هانوی دومین ایستگاه تونگ (نگوین بائو تونگ) است که در تاریخ‌های ۱۰ و ۱۱ اکتبر دو اجرا خواهد داشت.

با حضور تقریباً ۷۰۰ تماشاگر در هر شب که تقریباً سالن کنسرت آکادمی ملی موسیقی ویتنام را پر می‌کردند، کنسرت‌های تونگ ساده، آرام و پر از تفکر بودند، مانند زمزمه‌های یک جوان در مورد عشق و زندگی.

تونگ در مورد عشق تأمل می‌کند.

در حالی که موسیقی تونگ در طول جشنواره فانوس در چهارم اکتبر در دا لات، در میان مناظر تپه‌ای به گرمی طنین‌انداز می‌شد و تصویر لانه پرنده مهاجر قبل از پرواز را تداعی می‌کرد، در هانوی، فضای سالن کنسرت رسمی‌تر و عمیق‌تر شد و داستان‌های روزمره را منعکس می‌کرد.

در آنجا، تونگ شنونده را از میان تمام ظرافت‌های عشق، که هر مرحله بازتابی از آن است، هدایت می‌کند. هم شادی و هم دلشکستگی فرصت‌هایی را برای یادگیری چگونگی رشد فراهم می‌کنند.

تونگ با صدای طبیعی و روایی‌اش، و موهای فرفری‌اش، در گوشه‌ای با گیتارش نشسته و داستان‌های روزمره را از طریق موسیقی روایت می‌کند - عکس: مای تونگ

شاید این اشتیاق برای عشقی باشد که هر لحظه آن کاملاً با هم سپری شود: "ما به هم نزدیکیم، اما آیا واقعاً با هم هستیم؟" ، سپس با تعجب از خود می‌پرسیم: " ما کوفته برنجی می‌خوریم، اما چرا صد سال به هم خیره می‌شویم؟ چرا به جای اینکه دست هم را بگیریم، دستت را روی سرت نگه می‌دارید؟"

شاید این یک سوال ساده و صادقانه باشد، که شانس عاشق شدن را مثل احتمالات ریاضی می‌سنجد، و بعد از خودش می‌پرسد: «چند درصد احتمال دارد که لبخند را بر لبانت بیاورم؟»

گاهی اوقات، این نوعی دلشکستگی است که هر کسی ناگزیر در طول سال‌های طولانی جوانی چند باری با آن مواجه خواهد شد، وقتی که «آنطور که قول داده بودیم با هم نیستیم»، وقتی که «بعد از جرأت کردن برای عهد و پیمان بستن، همه چیز را از دست می‌دهیم» و سپس احساس می‌کنیم که «برای اولین بار دنیا به آخر رسیده است».

در دنیای موسیقیایی تونگ، اندیشه‌های عشق بی‌وقفه او را مانند پرندگان مهاجری که بی‌وقفه پرواز می‌کنند، دنبال می‌کنند.

پرندگان مهاجر به دنبال چیزی نیستند، نه خوشبختی. با هر بال زدنشان، آنها به سادگی می‌دانند که هنوز زنده‌اند، هنوز حسرت می‌خورند. حسرتی مانند تونگ، که «بعد از همه چیز، هنوز هم طوری عشق می‌ورزد که انگار اولین بار است»، زیرا انسان‌ها همیشه نیاز دارند دوست داشته باشند، دوست داشته شوند، زندگی کنند، واقعاً زندگی کنند، به طور کامل.

بدون حضور مجری یا تعامل زیاد با تماشاگران، تور مهمانی مجموعه‌ای از احساسات در هم تنیده با موسیقی است، با آهنگ‌هایی مانند داستان‌های روزمره - عکس: مای تونگ

در این بازگشت به هانوی، تونگ با پرسیدن این سوال از طرفدارانش، تصویری تازه و شوخ‌طبعانه از خود ارائه داد: «اگر من در برنامه‌ی «برادر سلام می‌کند» شرکت کنم، آیا همگی از من حمایت خواهید کرد؟» - عکس: مای تونگ

تونگ با صدای طبیعی و روایی خود، در حالی که در سالن کنسرت آواز می‌خواند، هوشمندانه صحنه را به دو نیمه تقسیم کرد: نیمی از آن شامل ارکستر سمفونی با صداهای تأثیرگذار و گاه اوج‌گیرنده ویولن‌ها و ویولنسل‌ها بود و نیمی دیگر با گیتارهای الکتریک و درام‌های قدرتمند و ضربان‌دار.

صداها مانند پیچیدگی‌ها و تناقض‌های طبیعت انسان با هم ترکیب می‌شوند، با این حال به شیوه‌ای منطقی با هم هماهنگ می‌شوند.

مهمانان تور مهمانی هانوی شامل ترین ترونگ کین در شب اول و دوآن هوآی نام در شب دوم بودند - عکس: مای تونگ

تونگ به تماشاگران اجازه می‌دهد در آهنگ «چقدر درصد داری؟» با او همخوانی کنند - ویدئو: مای تونگ

در نهایت، تونگ همچنان «دلش را به دریا زد».

در پایان کنسرت، تونگ دو سوال از حضار داشت. اول اینکه چطور به اینجا رسیدیم؟ دوم اینکه، حالا که به خواسته‌هایمان رسیده‌ایم، چرا هنوز ادامه می‌دهیم؟

مانند یک پرنده مهاجر که هرگز آرام نمی‌گیرد، شاید تونگ همیشه «قلبش را روی میز نگه می‌دارد»، آماده برای ماجراجویی‌ها، آماده برای هر چیزی که سر راهش قرار می‌گیرد.

بنابراین، موسیقی تونگ فقط درباره عشق نیست. یا بهتر است بگوییم، تونگ از طریق عشق یاد می‌گیرد که مردم، زندگی و خودش را درک کند.

در طول دو شب کنسرت، تونگ هم آهنگ‌های قدیمی و هم آهنگ‌های جدید را خواند. به راحتی می‌شد رشد او را دید، از یک دانشجوی معماری که اولین آهنگ‌هایش را در اتاق خوابگاهش می‌نوشت تا تونگ - هنرمند آزادکاری که همیشه عمیقاً تحت تأثیر اشعارش قرار می‌گرفت.

در طول مسیر رشد و نمو، موسیقی تونگ به خوبی جوهره بودیسم، از خودگذشتگی و بردباری، و میل به زندگی و عشق کامل در هر لحظه را منعکس می‌کند.

تونگ به اشتراک گذاشت: «هر مخاطب به پرنده‌ای مهاجر تبدیل می‌شود که درس‌هایی درباره عشق، آزادی و ارتباط با خود حمل می‌کند و آماده پرواز به سوی افق‌های جدید است.» - عکس: مای تونگ

مهمان ویژه هر دو شب کنسرت، ترانگ بود که حضار به شوخی گفتند تنها هنرمندی است که تصویرش روی پوستر نیست اما هنوز در قلب تونگ جای دارد - عکس: مای تونگ

مرد جوان بیست و چند ساله، ایستاده بر لبه‌ی دنیا، با موهای ژولیده اما چشمانی شفاف، می‌توانست ببیند: «در زندگی راه‌هایی برای عشق ورزیدن وجود دارد / ما یاد می‌گیریم که انتظار نداشته باشیم»، او «گلی را دید که از میان نفرت می‌شکافت» و «بخشش را دید».

مخاطبان تونگ، که حدود ۱۰ سال، از زمان انتشار آهنگ‌های آزمایشی او در ساوندکلاود، با او بوده‌اند، با این حس «بخشش» با او بزرگ شده‌اند. برخی حتی هنگام گوش دادن به آواز تونگ گریه می‌کردند، زیرا به آنها فرصتی می‌داد تا در مورد روزهایی که بر دلشکستگی، درد و حتی غرور خود غلبه کرده بودند، تأمل کنند.

شاید به همین دلیل است که کنسرت تونگ، انرژی رویایی و شفابخشی را از خود ساطع می‌کرد که از موسیقی و از کسانی که موسیقی تونگ را به اشتراک گذاشتند، سرچشمه می‌گرفت: «با تحمل درد، خواهیم بخشید».

و در نهایت، ما هنوز «قلب‌هایمان را روی میز خواهیم گذاشت»، اینطور نیست؟

هر دو کنسرت تمام بلیت‌هایشان فروخته شده بود و برگزارکنندگان تخمین زدند که هر شب ۷۰۰ نفر در آن شرکت می‌کردند - عکس: MAI THƯƠNG

ترانگ تقدیم‌نامه آخرین آلبومش را به کنسرت آورد - عکس: مای تونگ

مای تونگ

منبع: https://tuoitre.vn/con-chim-thien-di-tung-hat-ve-tinh-yeu-20251012000126306.htm