تاب خوردن با نقاشی‌های بامبو

نگوین تای وین در سال ۱۹۷۲ در ها نام متولد شد. او در جوانی به جنوب نقل مکان کرد. او سبک‌ها و مواد نقاشی زیادی را آزمایش کرد. نقاشی‌های بامبوی او تأثیر عمیقی بر عموم گذاشت.

نقاش نگوین تای وین به همراه آثارش

پرتره بامبویی او از رئیس جمهور هوشی مین در سال ۲۰۰۴ در جشنواره هوئه جایزه طلای ستاره ویتنام را از آن خود کرد. بسیاری از نقاشی‌های دیگر او از رهبران جهان ، مناظر طبیعی و... نیز به دلیل وضوح و واقع‌گرایی روی بامبو، مردم و گردشگران خارجی را شگفت‌زده کرد.

هنرمند و نقاشی که می‌کشه

او در حال حاضر در شهر هوشی مین زندگی و کار می‌کند و هنوز هم به کار خود در نقاشی بامبو متعهد است.

«نقاشی بامبو» نامی است که شما به سبک هنری که دنبال می‌کنید، داده‌اید. می‌توانید توضیح دهید که چگونه یک نقاشی بامبو خلق می‌کنید؟

نقاشی روی بامبوی متحرک کاملاً با نقاشی روی مواد ثابت مانند کاغذ یا پارچه متفاوت است. هنگام خلق اثر روی بامبو، هنرمند احساس خواهد کرد که خطوط و رنگ‌ها در حال حرکت هستند و روی تاب خوردن الیاف بامبو ظاهر و ناپدید می‌شوند. اما این همچنین یک چالش برای هنرمند در تکمیل اثر است.

برای مثال، برای خلق یک نقاشی به ابعاد ۲ در ۲ متر، به بیش از ۱۰،۰۰۰ لوله بامبو نیاز دارم. لوله‌های بامبو باید صاف باشند و نسبت به سایر انواع بامبوی رایج، حس خنک‌تری ایجاد کنند.

اولین قدم، اما بسیار دشوار، پیدا کردن شاخه‌های صاف بامبو است. سپس تمام پوست آن را جدا کنید و به قطعات صاف و یکدست به طول ۶ سانتی‌متر و قطر ۳ تا ۵ میلی‌متر برش دهید. سپس این قطعات بامبو را برای خشک شدن در آفتاب ببرید. پس از خشک شدن در آفتاب، آنها را به صورت نخ ببندید.

سپس شروع به نقاشی کردم. نقاشی روی بامبو مستلزم آن است که هنرمند همزمان با هر دو دست نقاشی کند، زیرا تنها در این صورت است که نقاشی بامبو می‌تواند از هر دو طرف، چه جلو و چه عقب، دیده شود، زیرا هنوز سرزندگی و اصالت را از خود ساطع می‌کند، به نظر می‌رسد که حواس بیننده را بیدار می‌کند. چشم‌ها می‌توانند ببینند، دست‌ها می‌توانند لمس کنند و گوش‌ها می‌توانند صدای خش‌خش هر بند بامبو را که به نخ کشیده شده است، بشنوند. مشکل این است که در آن بیش از ۱۰،۰۰۰ بند بامبو، نقاشی همچنان در هر رنگ، هر لحظه، هر جزئیات و کل، زنده می‌شود. اگر بایستید و هنرمند را در حال خلق اثر تماشا کنید، می‌توانید پیچیدگی این شکل هنری را ببینید.

دوستان خارجی که عاشق نقاشی‌های بامبو هستند، از استودیو دیدن می‌کنند

در طول فرآیند خلاقیت خود، کدام اثر را به طور خاص تحت تأثیر قرار دادید؟

من یک نقاشی پرتره از رئیس جمهور هوشی مین با رنگ روغن دارم و همچنین روی پرده بامبو به ابعاد ۱۰۰ در ۱۷۰ سانتی‌متر به نمایش گذاشته‌ام.

من این نقاشی را در سال ۲۰۰۲ خلق کردم، زمانی که برای اولین بار کاوش در زمینه نقاشی بامبو را آغاز کردم. در طول فرآیند خلق اثر، احساسات و پژواک دستانم که با بندهای رنگارنگ بامبو در تعامل بودند و در نور حرکت می‌کردند، باعث شد که برای همیشه در خاطرم بماند. بنابراین، این اثر برای من ارزش بسیار عمیقی دارد. ارزش تجاری ندارد، بلکه ارزش تجربه و احترام به شخصیتی است که نقاشی کرده‌ام. وقتی این نقاشی را به هوئه آوردم، فقط یک آرزو داشتم: آن را برای جشنواره به نمایش بگذارم و سپس آن را به موزه هوشی مین اهدا کنم. این نقاشی در سال ۲۰۰۴ در جشنواره هوئه جایزه طلای ستاره ویتنام را از آن خود کرد.

بعد از تلاش برای آزمایش نقاشی‌های بامبو و موفقیت در آنها، آیا تا به حال خواسته‌اید که این ژانر از نقاشی‌ها را رشد دهید و به بازار عرضه کنید؟

۲۰ سال پیش، من یک کارخانه تولید پرده بامبو برای صادرات به بازارهای آمریکا و اروپا داشتم... و یک گالری هنری در شهر هوشی مین. اما از آنجا که منبع مواد اولیه از باغ‌های بامبو در کو چی، لانگ آن... به تدریج محدود شد، فعالیت‌های کارخانه نیز کاهش یافت.

مواقعی بود که به دلیل مشکلات و چالش‌های زیادی که در حفظ اشتیاقم به این نوع نقاشی با آنها مواجه بودم، دلسرد می‌شدم. با این حال، دوستانم و کسانی که عاشق نقاشی‌های بامبوی تای وین بودند، هنوز به من مراجعه می‌کردند و نقاشی سفارش می‌دادند، که این به من انگیزه داد تا... بر مشکلات غلبه کنم.

بیش از ۲۰ سال است که برنامه‌ای برای برگزاری نمایشگاهی از هنر نقاشی با بامبو دارم تا ارزش‌های واقعی این نوع نقاشی منحصر به فرد را که فقط ویتنام در جهان دارد، به دوستان بین‌المللی‌ام معرفی کنم. و امیدوارم آثارم را به عنوان راهی برای برانگیختن ارزش‌های فرهنگی بامبو - گیاهی که عمیقاً با روح و زندگی مردم ویتنام گره خورده است - در اختیار جوانان بیشتری قرار دهم.

منبع: https://thanhnien.vn/dung-dua-cung-tranh-truc-185250308202155867.htm