
سفر حفظ و گسترش
در سال ۱۹۶۶، در حالی که این کشور هنوز درگیر جنگ علیه ایالات متحده بود، موزه هنرهای زیبای ویتنام رسماً تأسیس شد. این رویداد، تولد اولین موزه هنری تخصصی در مقیاس ملی را رقم زد و همزمان یک طرز فکر فرهنگی عمیق را نشان داد: تحت هر شرایطی، هنر باید به عنوان بخش اصلی هویت ملی حفظ شود. با نگاهی به گذشته، امروز، تأسیس یک موزه هنری در بحبوحه جنگ، صرفاً یک تصمیم مدیریت فرهنگی نبود، بلکه انتخابی با اهمیت نمادین بود. کشور ممکن است با بمب و گلوله روبرو شود، اما حافظه هنری ملت را نمیتوان از بین برد.
پایه و اساس موزه هنرهای زیبای ویتنام توسط نقاش و پژوهشگر هنری، نگوین دو کونگ، گذاشته شد. او سالها با پشتکار فراوان به تحقیق، جمعآوری و پیگیری ایده ساخت یک موزه ملی هنرهای زیبا پرداخت. او و همکارانش با درک عمیق خود از میراث بصری ملت، بیسروصدا اولین پایههای مکانی برای حفظ ارزشهای هنرهای زیبای ویتنامی را بنا نهادند. از آن آغاز، نسلهای زیادی از مقامات، کارشناسان، محققان و کارکنان موزه به پرورش آن ادامه دادهاند و آن را به بزرگترین گنجینه هنری در کشور تبدیل کردهاند.
موزه هنرهای زیبای ویتنام، امروزه بیش از ۲۱۰۰۰ اثر هنری و مصنوعات را مدیریت میکند که منعکسکننده توسعه هنر ویتنامی از دوران باستان، هنر عامیانه، دوران مدرن تا دوران معاصر است. هر اثر هنری و مصنوعات هم ارزش هنری دارد و هم تصویری تاریخی، طرز فکر زیباییشناختی و بخشی از حافظه معنوی ملت را در خود جای داده است. این آثار میتوانند مجسمههای باستانی بودا با زیبایی آرامشبخش مجسمهسازی سلسلههای لی-تران، نقاشیهای عامیانه که منعکسکننده زندگی فرهنگی سنتی هستند، یا نقاشیهای مدرن که نشانگر تغییرات بزرگ در کشور در طول جنگ و صلح هستند، باشند.
دکتر نگوین آنه مین، مدیر موزه هنرهای زیبای ویتنام، در مورد روحیه حاکم بر توسعه موزه گفت: «حفظ گذشته به معنای متوقف کردن گذشته نیست، بلکه به معنای فراهم کردن امکان گفتگو با امروز و الهام بخشیدن به آینده با ارزشهای هنری است.» در حالی که سالهای اولیه دورهای از پایهگذاری بود، دهههای بعدی سفری آرام اما مداوم برای جمعآوری، حفظ و ترویج ارزش میراث هنرهای زیبای ملی بوده است.
در پس فضاهای آشنای نمایشگاه، وظایف کمتر دیده شده اما اساسی نهفته است: فهرستبرداری، مستندسازی علمی ، حفاظت، تعمیر و مرمت آثار باستانی. در حوزه هنرهای زیبا، مواد مورد استفاده در آثار هنری فوقالعاده متنوع هستند، از لاک، ابریشم و کاغذ دیواری گرفته تا مجسمههای چوبی، برنز و سرامیک. بنابراین، حفاظت نیاز به تخصص عمیق و تقریباً دقت مطلق دارد. بسیاری از آثار ارزشمند برای افزایش طول عمرشان نجات یافته و مرمت شدهاند و جوهره هنری و ارزش تاریخی آنها حفظ شده است. این تلاشهای خاموش همان چیزی است که به یک موزه ملی عمق میبخشد.
موزه هنرهای زیبای ویتنام، علاوه بر کارکردهایش در زمینه حفظ و نمایش آثار، به تدریج نقش خود را به عنوان مرکزی برای تحقیقات هنرهای زیبا تثبیت میکند. آثار علمی، سمینارهای موضوعی، کتابها، مجموعه مقالات و کاتالوگهای نمایشگاهی به طور منظم تولید میشوند و منابع مهمی را برای محققان و علاقهمندان به هنر تکمیل میکنند.
در طول سالها، این موزه به مکانی آشنا برای گردهماییهای دانشگاهی نیز تبدیل شده است، جایی که آثار هنری با احساسات زیباییشناختی تحسین میشوند، تفسیر، تحلیل میشوند و در زمینههای وسیعتری با تاریخ و فرهنگ ملی قرار میگیرند. بنابراین، موزه هنرهای زیبای ویتنام دیگر صرفاً مکانی برای نگهداری آثار باستانی نیست، بلکه به فضایی برای حفظ حافظه فرهنگی از طریق زبان هنر تجسمی تبدیل شده است.

مدرن اما غنی از شخصیت
با نگاهی به سفر ۶۰ ساله موزه هنرهای زیبای ویتنام، میتوان دوره ۲۰۱۶ تا ۲۰۲۶ را یکی از مهمترین دورههای نوآوری برای این موزه دانست. در زمینه تحول دیجیتال، ادغام بینالمللی و نیازهای عمومی به سرعت در حال تغییر برای دسترسی فرهنگی، این موزه گامهای مهمی برداشته است، از طرز فکر عملیاتی گرفته تا مشارکت اجتماعی. درک نقش موزه نیز تغییر کرده است: حفظ آثار باستانی دیگر تنها وظیفه آن نیست؛ موزهها باید به فضاهایی برای تجربه، آموزش و الهام تبدیل شوند.
در طول ده سال گذشته، صدها نمایشگاه، نمایشگاه موضوعی، سمینار، کارگاه هنری و برنامههای آموزشی برگزار شده است. فضاهای نمایشگاهی به گونهای سازماندهی شدهاند که از نظر علمی سالمتر باشند، تعامل را افزایش دهند و به بینندگان اجازه دهند از طریق حواس چندگانه با هنر درگیر شوند. برنامههایی برای خانوادهها، دانشآموزان و جوانان به طور فزایندهای در حال ظهور است؛ فعالیتهای گفتگوی هنری، تجربیات خلاقانه و کارگاههای هنری به رهایی هنر از حس فاصلهای که زمانی در میان برخی از اقشار جامعه وجود داشت، کمک کردهاند.
یک تغییر قابل توجه این است که جوانان بیشتری از موزه بازدید میکنند. موزه هنرهای زیبای ویتنام که قبلاً به عنوان فضایی نسبتاً آرام و متمرکز بر تحقیق دیده میشد، به تدریج در حال تبدیل شدن به یک مقصد فرهنگی است. طبق آمار موزه، تعداد بازدیدکنندگان در مقایسه با حدود ۵ سال پیش بیش از ۳۰۰ درصد افزایش یافته است که بازدیدکنندگان ویتنامی حدود ۵۰ درصد آن را تشکیل میدهند. این نشانهای از نزدیکتر شدن هنرهای زیبا به زندگی اجتماعی است. آقای نگوین آنه مین اظهار داشت: «مهمترین نکته تعداد بازدیدکنندگان نیست، بلکه این واقعیت است که عموم مردم موزه را به عنوان یک فضای فرهنگی قابل دسترس میبینند که در آن میتوانند یاد بگیرند، تجربه کنند و الهام بگیرند.»
یکی دیگر از نقاط عطف قابل توجه در دهه گذشته، تحول دیجیتال بوده است. برای سالهای متمادی، موزهها در مواجهه با پیشرفتهای فناوری اغلب نسبتاً "کند" تلقی میشدند، اما موزه هنرهای زیبای ویتنام پیشرفت چشمگیری نشان داده است. در سال 2021، برنامه راهنمای صوتی چندرسانهای iMuseum VFA راهاندازی شد که از چندین زبان پشتیبانی میکند و به بازدیدکنندگان اجازه میدهد تا به طور فعال به اطلاعات مربوط به نمایشگاهها دسترسی پیدا کنند. این گامی مهم در شخصیسازی تجربه بازدیدکننده است.
در سال ۲۰۲۳، فضای نمایشگاه آنلاین هنر VAES راهاندازی شد و به اولین مدل نمایشگاه آنلاین هنر در ویتنام تبدیل شد. VAES با دهها نمایشگاهی که تاکنون برگزار شده است، دسترسی بدون محدودیت جغرافیایی یا زمانی را فراهم میکند. بینندگان در هر کجا میتوانند به آثار هنری دسترسی داشته باشند، از نمایشگاهها بازدید کنند و با هنر ویتنامی ارتباط برقرار کنند. دو بار برنده شدن جایزه تحول دیجیتال ویتنام برای iMuseum VFA و VAES، به رسمیت شناختن دستاوردهای تکنولوژیکی آنها است و تغییر قابل توجهی در طرز فکر را نشان میدهد: میراث باید از طریق زبانهای جدید دوران مدرن منتشر شود.
موزه هنرهای زیبای ویتنام در شصتمین سالگرد خود، فصل جدیدی را آغاز میکند. پروژه ساخت مرکز مرمت، بازسازی و نمایشگاه هنرهای معاصر که قرار است در سال ۲۰۲۶ آغاز شود، منعکس کننده یک چشمانداز بلندمدت است: حفظ ارزشهای منتقل شده از نسلی به نسل دیگر و همزمان ایجاد فضایی برای خلاقیت معاصر. این امر با تمرکز بر بهبود کیفیت حرفهای، ادامه تحول دیجیتال، نوآوری در محتوای نمایشگاه، گسترش همکاریهای بینالمللی و توسعه منابع انسانی باکیفیت همراه است.
شش دهه، نقطه عطفی افتخارآمیز برای یک نهاد فرهنگی است که پیوسته خود را حفظ، توسعه و نوسازی کرده است. در میان سرعت روزافزون زندگی مدرن، موزه هنرهای زیبای ویتنام بیسروصدا از ارزشهای هنری ملت محافظت میکند، در عین حال که همزمان میکوشد آن میراث را به زبانی قابل فهمتر برای عموم مردم امروز بازگو کند.
در نتیجه، هنر در ویترینهای شیشهای خفته نمیماند، بلکه همچنان در احساسات، افکار و زندگی معنوی جامعه حضور دارد. این سفر همچنین نشان میدهد که حفظ میراث تنها زمانی واقعاً معنادار است که ارزشهای گذشته همچنان در زندگی معاصر دریافت، گسترش و ترویج شوند.
منبع: https://baovanhoa.vn/van-hoa/gin-giu-hon-dan-toc-lan-toa-gia-tri-nghe-thuat-239674.html










