زنده نگه داشتن شعله تئاتر سنتی.

هنرمندان و بازیگران تئاتر تای بین چئو، با آرزوی مشارکت فعال در شناساندن زودهنگام چئو (اپرای سنتی ویتنامی) به عنوان میراث فرهنگی ناملموس بشریت، در کنار فعالیت‌های پر جنب و جوش باشگاه‌های هنری آماتور در استان، هر روز در تلاشند تا «شعله» صحنه را زنده نگه دارند و «روح» هنر سنتی را در مواجهه با رقابت اشکال مدرن سرگرمی حفظ کنند.

اپرای سنتی ویتنامی «افسانه زوج یشم» توسط گروهی از هنرمندان از دوان ۲، تئاتر چئو اجرا می‌شود.

اپرای سنتی ویتنامی (Chèo) منعکس کننده روح زندگی معاصر است.

شامگاه ۱۸ سپتامبر، جمعیت زیادی از دوستداران هنر در تئاتر اپرای سنتی تای بین گرد هم آمدند تا اجرای یک اپرای سنتی با تم مدرن با عنوان «درد عشق مادری» را که توسط شورای هنری ارائه شده بود، تماشا کنند. داستان درباره مادری است که زندگی خود را وقف بزرگ کردن سه فرزندش کرده است. با این حال، با پیر و ضعیف شدن او، فرزندانش که تحت تأثیر خودخواهی‌های کوچک خود بودند، تقوای فرزندی خود را فراموش کردند و از مسئولیت مراقبت و حمایت از او شانه خالی کردند. مادر که از ناتوانی خود در زندگی با فرزندانش تحقیر شده بود، برای امرار معاش به گدایی روی آورد و در نهایت توسط یک خواننده خیابانی جوان پناه داده شد. در حالی که او زنده بود، فرزندان بر سر رفاه او مشاجره می‌کردند و از انجام وظایف فرزندی خود باز می‌ماندند. با این حال، در سالگرد مرگ او، آنها مراسم یادبود باشکوهی برگزار کردند و از اقوام متعدد دعوت کردند تا بدون لحظه‌ای فکر کردن به جستجوی مادرشان، به جشن و سرور و نوشیدن بیش از حد بپردازند. مادر آن روز در لباس مبدل یک خواننده خیابانی که امرار معاش می‌کرد، به خانه و پیش پسر بزرگترش بازمی‌گردد و آهنگ‌هایی درباره عشق مادرانه می‌خواند. از اینجا به بعد، نمایش با پیچش‌های داستانی غیرمنتظره و جذاب بسیاری آغاز می‌شود و ضمن یادآوری به همه که همیشه باید نسبت به والدین خود مهربان و محترم باشند، قدردان ریشه‌های خود باشند و بدین ترتیب استانداردها و ارزش‌های یک خانواده شاد را شکل دهند و در ساختن یک جامعه انسانی سهیم باشند، مخاطب را درگیر می‌کند.

ون مون، هنرمند مردمی، که اکنون بیش از ۸۰ سال دارد، با تماشای اپرای سنتی ویتنامی «درد عشق مادری» از روی صندلی‌های تماشاگران، همچنان عمیقاً تحت تأثیر قرار گرفته بود. او معتقد است که عشق و شور نسل امروز هنرمندان و بازیگران به حفظ هنر سنتی کمک خواهد کرد.

وان مون، هنرمند مردمی، اظهار داشت: «می‌توان گفت که تئاتر تای بین از سال ۱۹۵۹ بیشترین تعداد بازیگر و نوازنده را با صداهای زیبای فراوان دارد که نشان می‌دهد این تئاتر تلاش‌های زیادی کرده است. با این حال، در حال حاضر، به دلیل تأثیر بسیاری از اشکال هنری دیگر، چئو با مشکلاتی روبرو است. این زمانی است که هنرمندان حرفه‌ای چئو باید تلاش‌های زیادی انجام دهند، به خصوص اکنون که ما به نمایشنامه‌های مدرنی نیاز داریم که احساسات مردم را منعکس کنند. ما باید نمایشنامه‌هایی داشته باشیم که زندگی مدرن امروز را منعکس کنند، جایی که امور مادی در حال بهبود هستند اما روابط انسانی نشانه‌هایی از زوال را نشان می‌دهند، تا زنگ خطر را در مورد نیاز به حفظ اخلاق و شفقت انسانی به صدا درآورند.»

اپرای سنتی ویتنامی «درد عشق مادری» صحنه‌های بسیاری را به نمایش می‌گذارد که عمیقاً مخاطب را تحت تأثیر قرار می‌دهد.

گسترش عشق به هنر سنتی.

نگرانی‌های ون مون، هنرمند مردمی، در مورد دشواری‌های پیش روی تئاتر سنتی در دوره فعلی، توسط بسیاری از هنرمندان و بازیگران تئاتر تای بین چئو نیز به اشتراک گذاشته شده است. در کنار مرمت نمایشنامه‌های کلاسیک چئو برای حفظ ارزش‌های سنتی و انتقال مهارت‌ها به بازیگران جوان، اجرای نمایشنامه‌های جدید نیز برای برآوردن نیازهای مخاطبان در حال انجام است. وو نگوک کای، هنرمند مردمی و مدیر تئاتر تای بین چئو، گفت که در این دوره، تئاتر سنتی باید در هر جنبه‌ای، از انتخاب مضامین و توسعه فیلمنامه گرفته تا صحنه‌آرایی، بازیگری، طراحی صحنه، صدا و نور... حرفه‌ای‌تر عمل کند و در عین حال "جوهر" هنر سنتی ملت را حفظ کند.

در مقایسه با دوره قبل از همه‌گیری کووید-۱۹، تئاتر سنتی با مشکلات بسیاری، به ویژه با کاهش قابل توجه تعداد اجراها، روبرو است. با این حال، هنرمندان همچنان در تلاشند تا با آموزش مداوم و پرورش نسل بعدی بازیگران، بهبود فعال کیفیت هنر و برآورده کردن نیازهای اطلاعاتی و سلیقه‌های زیبایی‌شناختی مخاطبان، مسیر حفظ و ارتقای این هنر را حفظ کنند.

هنرمند شایسته، تران آن دین، رئیس گروه ۲ تئاتر تای بین چئو، گفت: «در واقع، در سخت‌ترین زمان‌ها، ما باید آواز چئو استان تای بین را حتی بیشتر گرامی بداریم، به خصوص که تای بین سبک منحصر به فرد خود را در آواز چئو دارد. خدمت به مردم، خدمت به مخاطب بزرگترین خوشبختی برای یک هنرمند است.»

در کنار تلاش‌های سازمان‌های هنرهای نمایشی، امید است که به منظور حفظ و ترویج هنر سنتی، گروه‌های هنرهای نمایشی اجراهای منظم‌تری را نه تنها در محوطه تئاتر یا در جشنواره‌ها، بلکه در مناطق مرکزی نیز برگزار کنند و توجه عموم را به خود جلب کنند. اجراهای مکرر همچنین هنرمندان را پرشورتر و متعهدتر به حرفه خود می‌کند، در حالی که به عموم مردم، به ویژه جوانان امروز، فرصت‌های بیشتری برای دسترسی و قدردانی از هنر سنتی می‌دهد.