زنده نگه داشتن «آتش» سنتی صحنه

با آرزوی مشارکت فعال در تبدیل هنر چو به میراث فرهنگی ناملموس بشریت، به موازات فعالیت‌های پر جنب و جوش باشگاه‌های هنری جمعی در استان، تیم هنرمندان و بازیگران تئاتر تای بین چو نیز هر روز تلاش می‌کنند تا «آتش» صحنه و «روح» هنر سنتی را در مواجهه با فشار رقابتی اشکال مدرن سرگرمی حفظ کنند.

نمایش «مرواریدهای افسانه‌ای» اثر چئو توسط هنرمندان گروه ۲، تئاتر چئو اجرا می‌شود.

قایق‌رانی حال و هوای زندگی معاصر را به ارمغان می‌آورد

شامگاه ۱۸ سپتامبر، جمعیت زیادی از تماشاگران و علاقه‌مندان به هنر برای تماشای اولین اجرای نمایش «چئو» با موضوعی مدرن به نام «درد عشق مادر» به تئاتر تای بین چئو آمدند. این نمایش داستانی درباره مادری است که تمام زندگی خود را وقف مراقبت و بزرگ کردن ۳ فرزندش تا بزرگسالی کرد. با این حال، وقتی مادر پیر و ضعیف شد، فرزندان به دلیل محاسبات کوچک و خودخواهانه، احترام به فرزند را فراموش کردند و یکدیگر را به مراقبت و حمایت از مادرشان سوق دادند. مادر که از ناتوانی در زندگی با فرزندانش تحقیر شده بود، برای امرار معاش به گدایی پرداخت و توسط یک خواننده خیابانی عجیب و غریب مورد مراقبت و حمایت قرار گرفت. در حالی که مادرشان هنوز با آنها بود، بچه‌ها با یکدیگر می‌جنگیدند و وظایف کودکی خود را انجام نمی‌دادند، اما در روزی که قرار بود سالگرد مرگ مادرشان باشد، بچه‌ها مراسم یادبود باشکوهی برگزار کردند و همه اقوام خود را به خوردن و آشامیدن دعوت کردند، بدون اینکه به جستجوی مادرشان فکر کنند. مادر آن روز در نقش یک خواننده خیابانی به خانه پسرش بازگشت و آهنگ‌هایی درباره عشق مادرانه خواند. از اینجا به بعد، این نمایش جزئیات غیرمنتظره و جذابی را به همراه می‌آورد که مخاطب را به خود جذب می‌کند و در عین حال به هر فرد یادآوری می‌کند که همیشه فرزندپرور، محترمانه به والدین خود، سپاسگزار ریشه‌های خود باشد و بدین ترتیب استانداردها و ارزش‌های یک خانواده شاد را شکل دهد و به ساختن یک جامعه انسانی کمک کند.

ون مون، هنرمند مردمی که اکنون بیش از ۸۰ سال دارد، با تماشای نمایش «درد عشق مادر» از میان تماشاگران، بی‌اختیار تحت تأثیر قرار گرفت. او معتقد است که عشق و شور نسل امروز هنرمندان و بازیگران به حفظ هنر سنتی کمک خواهد کرد.

ون مون، هنرمند مردمی، گفت: می‌توان گفت که تای بین از سال ۱۹۵۹ تاکنون بیشترین تعداد بازیگر و نوازنده را با صداهای خوب فراوان دارد که نشان می‌دهد این تئاتر بسیار تلاش کرده است. با این حال، در حال حاضر، تحت تأثیر ژانرهای بسیار دیگر، چئو با مشکلاتی روبرو است. این زمانی است که هنرمندان حرفه‌ای چئو باید تلاش‌های زیادی انجام دهند، به خصوص اکنون که به شدت به نمایشنامه‌های مدرنی نیاز داریم که احساسات مردم را منعکس کنند. ما باید نمایشنامه‌هایی داشته باشیم که زندگی مدرن امروز را منعکس کنند، جایی که امور مادی در حال بهبود هستند اما روابط انسانی نشانه‌هایی از زوال را نشان می‌دهند، تا زنگ خطر را در مورد نیاز به حفظ اخلاق و روابط انسانی به صدا درآورند.

نمایش «درد عشق مادری» صحنه های احساسی زیادی برای مخاطب دارد.

گسترش عشق به هنرهای سنتی

نگرانی‌های هنرمند مردمی، ون مون، در مورد دشواری‌های تئاتر سنتی در دوره کنونی، دغدغه‌های مشترک بسیاری از هنرمندان و بازیگران تئاتر تای بین چئو نیز هست. در کنار مرمت نمایشنامه‌های باستانی چئو برای حفظ ارزش‌های سنتی و انتقال این حرفه به بازیگران جوان، اجرای نمایشنامه‌های جدید برای برآورده کردن سلیقه مخاطبان نیز در حال انجام است. وو نگوک کای، هنرمند مردمی و مدیر تئاتر تای بین چئو، گفت که در این دوره، تئاتر سنتی باید در تمام مراحل، از انتخاب موضوعات، ساخت فیلمنامه گرفته تا صحنه‌آرایی، بازیگری، طراحی صحنه، صدا، نورپردازی... حرفه‌ای‌تر عمل کند. همه اینها باید عمیق و پیشرفته باشند، اما همچنان باید «روح» هنر سنتی ملت را حفظ کنند.

در مقایسه با زمان قبل از تأثیر همه‌گیری کووید-۱۹، تئاتر سنتی با مشکلات بسیاری روبرو است، به خصوص تعداد اجراها به اندازه قبل نیست. با این حال، هنرمندان همواره تلاش می‌کنند تا با آموزش مداوم نسل بعدی بازیگران، بهبود فعال کیفیت هنر، برآورده کردن نیازهای اطلاعاتی و سلیقه‌های زیبایی‌شناختی مخاطبان، مسیر حفظ و ارتقای هنر را حفظ کنند.

هنرمند شایسته، تران آن دین، رئیس گروه ۲ تئاتر تای بین چئو، گفت: در واقع، در سخت‌ترین زمان‌ها، من باید آواز چئو استان تای بین را حتی بیشتر دوست داشته باشم، به خصوص که تای بین سبک منحصر به فرد خود را در آواز چئو دارد. خدمت به مردم و مخاطبان بزرگترین خوشبختی یک هنرمند است.

در کنار تلاش‌های واحدهای هنری، امید است که به منظور حفظ و ترویج هنر سنتی، گروه‌های هنری اجراهای منظم‌تری داشته باشند، نه تنها در صحنه تئاتر یا در جشنواره‌ها، بلکه در مناطق مرکزی نیز که می‌تواند توجه عموم را جلب کند. اجرای بیشتر همچنین باعث می‌شود هنرمندان حرفه خود را بیشتر دوست داشته باشند، به حرفه خود متعهدتر و وابسته‌تر باشند و در عین حال، عموم مردم، به ویژه جوانان امروز، فرصت‌های بیشتری برای دسترسی و تجربه هنر سنتی داشته باشند.