این اثر هنری که از دو رگه زرد و آبی اثر هنرمند مارک روتکو تشکیل شده است، با قیمتی بیش از ۲۵۲ میلیون دلار هنگ کنگ (۸۲۴ میلیارد دونگ ویتنام) به حراج گذاشته شد.
کمین بدون عنوان (زرد و آبی) قیمت دارد بالاترین سطح جلسه حراج عصر مدرن و معاصر فروش در ساتبیز هنگ کنگ در ۱۲ نوامبر در حد انتظار بود. این نقاشی رنگ روغن روی بوم، با ابعاد ۲۴۲.۹ در ۱۸۶.۷ سانتیمتر، که قبلاً بخشی از مجموعه فرانسوا پینو - تاجر میلیاردر فرانسوی - بود، همچنین اولین اثر مارک روتکو است که در آسیا به فروش میرسد.
این اثر در سال ۱۹۵۴، زمانی که هنرمند در اوج دوران حرفهای خود بود، خلق شده است. به گفته این حراجی، دو رنگ پر جنب و جوش، هم متمایز و هم در هم تنیده هستند و تصویری از اقیانوسی آبی را تداعی میکنند که به مزرعه طلایی اطرافش میریزد.
این حراجی نقل قولی از کتاب مارک روتکو را منتشر کرده بود. رمانتیکها برانگیخته شدند : «من نقاشیهایم را به عنوان آثار تئاتری میبینم، فرمهای درون آنها بازیگران هستند.» این گروه در مورد این اثر اظهار نظر کرد. این اثر به بینندگان حس لذت بردن از یک نمایش زنده را میدهد و «شاهکاری مهم در تاریخ هنر قرن بیستم» نامیده میشود.
مارک روتینو (۱۹۰۳-۱۹۷۰)، که به خاطر سبک هنری میدان رنگش مشهور است. نقاشیهای این هنرمند شامل تکههای رنگی مستطیلی شکل نامنظم و روی هم افتاده است. هنری، روتکو از تکنیکهای زیادی برای خلق آثارش استفاده میکرد؛ این صرفاً «رگههای رنگی معدود» که مردم میبینند نبود. مطالعات با استفاده از میکروسکوپ الکترونی و نور فرابنفش نشان میدهد که این استاد نقاش از چندین ماده طبیعی مانند تخممرغ، چسب پوست خرگوش و مواد مصنوعی مانند چسب فنل فرمالدئید و رنگ آلکیدی استفاده میکرد تا رنگها سریع خشک شوند و امکان لایهبندی آسان فراهم شود.
ارزش آثار روتکو برای دههها پس از خودکشیاش افزایش یافت. نارنجی، قرمز، زرد (۱۹۶۱) در حراج کریستی در ماه مه ۲۰۱۲ به قیمت ۸۶.۹ میلیون دلار فروخته شد. شماره ۱ این اثر در نوامبر ۲۰۱۳ در حراجی ساتبی نیویورک به قیمت ۷۵.۱ میلیون دلار به حراج گذاشته شد. در نوامبر ۲۰۲۲، این نقاشی... شماره ۷ قیمت دارد ۸۲.۴ میلیون دلار در حراج ساتبیز نیویورک
همچنین در حراج ساتبیز هنگ کنگ در دوازدهم نوامبر، دومین کالای گران قیمت ... خفاش (کلاه) اثر یایویی کوساما. این نقاشی که به قیمت ۴۳.۸ میلیون دلار هنگ کنگ (تقریباً ۱۴۲ میلیارد دونگ ویتنام) فروخته شد، توسط این هنرمند در سال ۱۹۸۰ خلق شده و قبلاً بخشی از مجموعه دکتر ریوتارو تاکاهاشی بوده است.
ساتبیز این نقاشی را «درخشان، باشکوه و دوستداشتنی» توصیف کرد که یک کلاه بزرگ را در پسزمینهای از یک الگوی مشبک نشان میدهد. به گفته این حراجی، خفاش این اولین نقاشی روی بوم با کلاه کوساما است که پیش از این هرگز به نمایش گذاشته نشده بود.
این هنرمند در یک خانواده کشاورز در ژاپن بزرگ شد، بنابراین با کلاههای حصیری آشنا بود. در دهه ۱۹۶۰ در نیویورک، او اغلب کلاههایی با طرحهای جسورانه در افتتاحیهها و نمایشگاهها میپوشید. پس از اتمام کار. او پیوسته این مضمون را بررسی کرد و چاپها و نقاشیهای متعددی خلق کرد. بنابراین ، این اثر هنری نه تنها نشان شخصی هنرمند را در خود جای داده، بلکه نشانگر مرحله مهمی از حرفه اوست.
یایو کوساما او در ۹۵ سالگی، یک هنرمند مشهور ژاپنی است که به خاطر سبک خالخالیاش شناخته میشود. در جوانی، به دلیل کلیشههای جنسیتی در سرزمین مادریاش با تبعیض روبرو بود و در صحنه هنری محلی چندان مورد توجه نبود. او پس از ناکامی در یافتن فرصتهای شغلی در ژاپن، در سال ۱۹۵۸ به ایالات متحده نقل مکان کرد و در سال ۱۹۷۲ به سرزمین مادریاش بازگشت.
طبق به گزارش آرتنیوز ، کوسما به عنوان یکی از مهمترین هنرمندان زنده ژاپن شناخته میشود و بسیاری از نقاشیهای نقطهچین او به سطح بالایی از شناخت رسیدهاند. میلیون دلار. در سال ۲۰۰۶، او جایزه ایالتی برای یک عمر دستاورد هنری را دریافت کرد.
منبع
نظر (0)