
از میراث هنری تا جنبشهای نوین
هانوی از دیرباز مهد هنرهای نمایشی در ویتنام و مرکزی برای انواع اجراها، از درام گفتاری، اپرای سنتی (چئو، تونگ، کای لونگ) گرفته تا عروسکهای آبی و هنرهای سیرک، محسوب میشد. این پایتخت در کنار تئاترهای حرفهای پیشرو مانند تئاتر درام هانوی، تئاتر جوانان و تئاتر هانوی چو، دارای یک منبع فرهنگی فوقالعاده غنی است که توسط نسلهای مختلف هنرمندان پرورش یافته است. بر همین اساس است که صحنه تئاتر هانوی آثار ماندگار بسیاری را خلق کرده است. از آثار کلاسیکی مانند «روح ترونگ با، پوست قصاب»، «من و ما» و «سوگند نهم» گرفته تا نمایشنامههای معروف متعدد چو و کای لونگ، تئاتر هانوی نه تنها ردپای خود را بر زندگی معنوی نسلهای زیادی از مخاطبان گذاشته است، بلکه در شکلدهی به سلیقههای زیباییشناختی نیز نقش دارد و نبض اجتماعی و مسائل هر دوره تاریخی را منعکس میکند.
با این حال، در شرایطی که صنعت فرهنگ به عنوان نیروی محرکه جدید توسعه شناخته میشود، حفظ ارزشهای سنتی تئاتر به تنهایی کافی نیست. چالش نه تنها حفاظت از میراث، بلکه یافتن راههایی برای ادغام آن در زندگی معاصر، جذب عموم و ایجاد ارزش اقتصادی از طریق آفرینش هنری است.
در واقع، سالهای اخیر شاهد تغییرات چشمگیری در صحنه تئاتر هانوی بوده است. بسیاری از گروههای هنری با جسارت روشهای جدید صحنهآرایی را آزمایش کردهاند و سنت و مدرنیته را برای گسترش مخاطبان خود ترکیب کردهاند. نمایش متنوع «اسرار سلسله جادویی» توسط تئاتر سنتی ملی ویتنام نمونه بارزی از این امر است، زیرا برای اولین بار اپرای سنتی ویتنامی (توونگ، چئو، کای لونگ) و اپرای فولکلور (کای لونگ) در یک ساختار داستانسرایی یکپارچه قرار گرفتهاند و یک فضای هنری چندلایه ایجاد کردهاند که در آن این اشکال سنتی به جای اینکه در انزوا باشند، در گفتگو با یکدیگر مشارکت میکنند.
در کنار این، بسیاری از آثار کلاسیک نیز با تفکر خلاقانه جدید مورد توجه قرار گرفتهاند. «من و ما» با ریتم روایی مدرنتری بازسازی شده است، در حالی که نسخه عروسکی «روح ترونگ با، قصاب» عروسکگردانی سایه، آواز محلی سنتی ویتنامی (xam) و اپرای محلی (چئو) را با عناصر معاصر مانند رپ و هیپ هاپ ترکیب میکند و تجربهای تازه ایجاد میکند و در عین حال روح اصلی اثر را حفظ میکند.
در کنار نوآوری در محتوا و سبک اجرا، روند پیوند تئاتر با گردشگری به طور فزایندهای آشکار میشود. سالهاست که تئاتر عروسکی تانگ لونگ به مقصدی آشنا برای گردشگران بینالمللی تبدیل شده و در تبدیل نمایش عروسکی آبی از یک هنر عامیانه به یک محصول فرهنگی متمایز هانوی نقش داشته است. در همین حال، اقتباسهایی از ادبیات و تاریخ مانند «منطقه نظامی جنوبی»، «باران سرخ» و «افسانه دریاچه هو گوم» پتانسیل پیوند تئاتر با ادبیات، فیلم و سایر زمینههای خلاقانه را نشان میدهند و فرصتهایی را برای تشکیل زنجیرههای ارزش فرهنگی متنوع فراهم میکنند.
اگرچه هنوز در مراحل اولیه خود است، این تحولات نشان میدهد که صحنه تئاتر هانوی به تدریج از محدوده یک فعالیت نمایشی صرف به سمت نقش یک محصول فرهنگی که قادر به تولید ارزش اقتصادی است، حرکت میکند.
گسترش فضای خلاقانه، تشکیل یک اکوسیستم تئاتری.
در حالی که نوآوری در محتوا یک شرط لازم است، گسترش فضای خلاقانه به یک شرط حیاتی برای صحنه تئاتر هانوی تبدیل میشود تا در شرایط جدید به عموم مردم دسترسی پیدا کند. یکی از قابل توجهترین تحولات اخیر، تغییر هنرهای نمایشی از فضاهای سنتی تئاتر به زندگی شهری است. این به عنوان یکی از راهحلهایی برای کمک به هنرهای نمایشی برای فراتر رفتن از محدودیتهای صحنههای سنتی، افزایش فرصتها برای دسترسی به مخاطبان و ایجاد فضای بیشتر برای ارتباط با گردشگری، خدمات و سایر فعالیتهای فرهنگی و اقتصادی تلقی میشود.
منطقه دریاچه هوان کیم نمونه بارزی از این روند است. برنامههای هنری آخر هفته، اجراهای اجتماعی و فعالیتهای فرهنگی در فضای باز، آن را به صحنهای روباز در قلب شهر تبدیل کرده است.
علاوه بر این، بسیاری از آثار فرهنگی و تاریخی به گونهای مورد بهرهبرداری قرار میگیرند که حفاظت را با تجربیات خلاقانه ترکیب میکنند. تور شبانه "پسر نگوک - شب اسرارآمیز"، فعالیتهای هنری در دریاچه هو وان در معبد ادبیات - دانشگاه ملی، یا اجراها در خانه هشت ضلعی، ارتباط بالقوه بین صحنه، میراث و گردشگری فرهنگی را نشان میدهند. به گفته دکتر لو ژوان کیو، مدیر مرکز فعالیتهای فرهنگی و علمی معبد ادبیات - دانشگاه ملی، این یک روند اجتنابناپذیر برای درگیر کردن عمیقتر میراث در توسعه اقتصاد شبانه و گردشگری تجربی است.
نه تنها فضاهای عمومی بزرگ، بلکه صحنههای کوچک و بسیار تعاملی نیز راههای جدیدی را برای هنرهای نمایشی معاصر میگشایند. برنامه «سایه بلند تان» در منطقه ۷۵ - هنر و حراج نمونه بارزی از این دست است. به گفته نگوین تین دونگ، هنرمند مردمی و مدیر تئاتر عروسکی ویتنام، ارزش تئاتر مدرن دیگر در مقیاس اجرا نیست، بلکه در توانایی آن در ایجاد تجربه و ارتباط عاطفی با مخاطب است.
با این حال، گسترش فضاهای اجرا تنها بخشی از معادله توسعه تئاتر در عصر دیجیتال است. در کنار این، نیاز به ایجاد مخاطب جدید و ایجاد کانالهای مؤثر برای انتشار هنرهای نمایشی وجود دارد. ترونگ هیو، هنرمند مردمی و مدیر تئاتر درام هانوی، معتقد است که مخاطبان امروزی دیگر یک گیرنده منفعل نیستند، بلکه به یک حلقه حیاتی در فرآیند گسترش ارزشهای فرهنگی تبدیل شدهاند. گزیدههایی از نمایشهایی که به طور گسترده در رسانههای اجتماعی به اشتراک گذاشته میشوند، نمایشهایی که تمام بلیتهایشان فروخته شده و ویدیوهای هنری که میلیونها بازدید را به خود جلب میکنند، قدرت رو به رشد عموم مردم در عصر دیجیتال را نشان میدهند. به گفته جیانگ سون، نوازنده و مدرس دانشگاه تئاتر و فیلم هانوی، عامل تعیینکننده همچنان رسانه است. وقتی اجراها به طور سیستماتیک تبلیغ شوند و کلیپهای کوتاهی که ارزش هنری تئاتر سنتی را معرفی و تحلیل میکنند، در پلتفرمهای دیجیتال منتشر شوند، مخاطبان جوان اشکال هنری سنتی را بیشتر درک و قدردانی خواهند کرد. در واقع، بسیاری از برنامهها مخاطبان جوان زیادی را به خود جذب کردهاند. به عنوان مثال، اجرای ادای احترام به بزرگداشت صدمین سالگرد تولد آهنگساز و هنرمند مردمی، هوانگ کیو، با اپرای سنتی "سوی وان"، هفتهها پیش از اجرا تمام بلیتهایش به فروش رسید. جیانگ سون، آهنگساز، تأکید کرد: «جوانان به تئاتر سنتی پشت نمیکنند؛ نکته مهم این است که به آنها کمک کنیم هنر ملی ما را درک کنند، دوست داشته باشند و به آن افتخار کنند.»
علاوه بر رسانهها، آموزش نیز یک راه حل اساسی برای ایجاد مخاطبان آینده برای تئاتر در نظر گرفته میشود. مای فونگ، هنرمند مردمی و مدرس سابق آکادمی ملی موسیقی ویتنام، معتقد است که معرفی هنر سنتی در مدارس راهی مؤثر برای شکلدهی نسل جدیدی از مخاطبان است.
بدیهی است که صحنه تئاتر هانوی، از گسترش فضاهای اجرا و رویکردهای نوآورانه به عموم گرفته تا ارتقای آموزش هنر، به تدریج در حال شکلگیری یک اکوسیستم خلاق جدید است. با این حال، فضای عمومی و خلاق تنها بخشی از داستان هستند. برای اینکه تئاتر واقعاً به محصولی از صنعت فرهنگ تبدیل شود، بازار همچنان عامل کلیدی است. در واقعیت، بسیاری از آثار با کیفیت بالا هنوز در تبلیغ، توزیع و تجاریسازی با مشکلاتی روبرو هستند.
بنابراین، چالش امروز صحنه تئاتر هانوی نه تنها حفظ ارزشهای موجود، بلکه تبدیل میراث به منبعی برای توسعه است. این همچنین مسیری است که تئاتر میتواند نقش خود را در اکوسیستم صنعت فرهنگی پایتخت تثبیت کند.
منبع: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-do-khang-dinh-vi-the-trong-he-sinh-thai-cong-nghiep-van-hoa-1159367.html









