مرحله آزمایشی:

پس از دو هفته پر از آثار پر جنب و جوش و خلاقانه و تبادلات حرفه‌ای پرشور، ششمین جشنواره بین‌المللی تئاتر تجربی ۲۰۲۵ امشب (۳۰ نوامبر) به کار خود پایان می‌دهد.

تئاتر ویتنام با هر جشنواره، از طریق آزمایش و یادگیری از همکاران داخلی و بین‌المللی، تحولات جدیدی را به نمایش می‌گذارد، دامنه بیان خود را در آثارش گسترش می‌دهد و قلب مخاطبان امروزی را لمس می‌کند.

نمایش «تام کام» اثر تئاتر عروسکی تانگ لانگ، عناصر آواز چئو را در نمایش عروسکی گنجانده و فضایی برای تلاقی این دو شکل هنری سنتی ایجاد می‌کند.

جرات کنید و داستانی واقعاً متفاوت را روی صحنه روایت کنید.

ششمین جشنواره بین‌المللی تئاتر تجربی ۲۰۲۵، چشم‌انداز تئاتری پر جنب و جوش، متنوع و جاه‌طلبانه‌ای را به نمایش گذاشت. این رویداد، به طرز دلگرم‌کننده‌ای، تعداد فزاینده‌ای از گروه‌های هنری بین‌المللی و داخلی را به خود جذب کرد. نه گروه بین‌المللی از لهستان، چین (دو گروه)، کره جنوبی، اسرائیل، ژاپن، مغولستان، ازبکستان و هلند در آن شرکت کردند. محل برگزاری این رویداد در چهار شهر - هانوی ، هوشی مین سیتی، های فونگ و نین بین - فرصت‌های فراوانی را برای گروه‌های داخلی جهت رقابت فراهم کرد.

در طول دو هفته گذشته، عموم مردم شاهد یک «ضیافت» تئاتری با نوآوری‌های فراوان بوده‌اند. برخی اجراها از سالن خارج شده و در خیابان‌ها اجرا شده‌اند، برخی به جای کلمات از زبان بدن استفاده کرده‌اند، برخی تولیدات تئاتری را با ویدئو آرت ترکیب کرده‌اند و برخی دیگر تعامل زنده در پلتفرم‌های رسانه‌های اجتماعی را در خود جای داده‌اند...

از منظر بین‌المللی، «رابطه عاشقانه شاعرانه» (لهستان) با تبدیل فضاهای عمومی به صحنه نمایش، تأثیر زیادی گذاشت؛ هنرمند اسرائیلی «دوره زایمان» و هنرمند هلندی-ویتنامی، فی نگوین، در «با یا بدون فی» هر دو از تعامل بهره بردند و به بینندگان اجازه دادند در کار مشارکت کنند.

هر دو نمایش چینی جالب بودند. «وقایع‌نامه‌ی پیپا» که تمام نقش‌هایش را هنرمندان زن اجرا می‌کردند، و «امشب چه شبی است؟» نقطه‌ی تلاقی اپرای سنتی و صحنه‌آرایی مدرن بودند.

هنرمندان کره‌ای نمایش آشنای «روباه سفید نه دم» را با استفاده از زبان نمایشی سورئال و معاصر اجرا می‌کنند.

در همین حال، هنرمندان ژاپنی با مهارت فلسفه اروپایی را با روح تئاتر شرقی در نمایش « صلح » در هم آمیختند...

گروه‌های نمایشی ویتنامی نیز با ایده‌های جسورانه‌ی فراوان، «بزرگنمایی» کردند. تئاتر ملی درام ویتنام، با «مردی با صندل‌های لاستیکی»، نمایشی را تجربه کرد که فضا و زمان متعارف را به چالش می‌کشید؛ بدون وسایل صحنه، اما غنی از شعر و ریتم. تئاتر ملی سنتی ویتنام «مده‌آ» را به فضای کای لونگ (اپرای سنتی ویتنامی) آورد و آن را با نمایش عروسکی درآمیخت. فدراسیون سیرک ویتنام با استفاده از زبان سیرک، «صدف، حلزون و صدف» را روایت کرد...

گروه‌های هنری هانوی نیز تلاش‌های زیادی انجام می‌دهند. «دائو لیو» اثر تئاتر چئو هانوی پاسخی به پرسش هنر سنتی در بستری مدرن است. «دم ترانگ دام ها» اثر تئاتر درام هانوی بر زبان بدن بیش از دیالوگ تأکید دارد. تئاتر عروسکی تانگ لانگ با استفاده از عناصر چئو و نمایش عروسکی، «تام کام» را روایت می‌کند.

در همین حال، صحنه‌ی LucTeam در آهنگ «فردا خورشید دوباره خواهد درخشید» سبک مینیمالیستی و مرسوم خود را حفظ کرد.

یکی دیگر از اجراهای تأثیرگذار، نمایش «سالمندانی که کمر خمیده حمل می‌کنند» اثر تئاتر هنرهای سنتی نین بین بود که ترکیبی هماهنگ از اپرای سنتی ویتنامی (چئو)، اپرای اصلاح‌شده (کای لوونگ)، اپرای کلاسیک (توونگ)، عروسک‌گردانی و نمایش، همراه با بازی با کلمات و ترکیبی از موسیقی سنتی و معاصر بود.

این نقاط روشن نشان می‌دهد که تئاتر تجربی جسارت روایت داستان‌ها را «واقعاً متفاوت» دارد، زبان را آزمایش می‌کند و از فناوری برای نوآوری در ارائه خود استفاده می‌کند. با این حال، در کنار موفقیت، هنوز هم اشکالاتی وجود دارد. برخی از نمایش‌ها با تمرکز صرف بر جلوه‌های سطحی، فقدان عمق و عدم توانایی در ایجاد تأثیر ماندگار بر مخاطب، به راحتی در دام «بیگانه‌سازی» می‌افتند...

سفری از نوآوری که ریشه در هویت ملت دارد.

نمایش «مردی با صندل‌های لاستیکی» از تئاتر ملی درام ویتنام در این جشنواره شرکت دارد.

تئاتر تجربی همواره به عنوان سفری در جستجوی زبان‌های بیانی جدید دیده شده است، اما ظاهر رسمی هرگز هدف نهایی نبوده است. مهم‌تر از آن، این امر در توانایی گشودن لایه‌های عمیق‌تر فرهنگی نهفته است، به طوری که تئاتر واقعاً با قلب مخاطبان امروزی طنین‌انداز شود و آنها را لمس کند. این روحیه در ششمین جشنواره بین‌المللی تئاتر تجربی ۲۰۲۵ نیز جریان داشت، جایی که گفتگوها و اجراهای حرفه‌ای به طور مداوم حول این سوال می‌چرخیدند: هدف از آزمایش چیست؟ و تئاتر را به کجا می‌برد؟

ترین توی موی، رئیس انجمن هنرمندان تئاتر ویتنام، تأیید کرد که این جشنواره یک فضای تبادل بین‌المللی مهم است که به هنرمندان ویتنامی کمک می‌کند تا با جهان گفتگو کنند، روش‌های جدید را بیاموزند و ارزش‌های منحصر به فرد تئاتر ملی را ترویج دهند. هدف نهایی همچنان خلق آثاری با ارزش ایدئولوژیک، شایستگی هنری غنی و واقعاً مورد توجه عموم است.

به گفته دانشیار دکتر نگوین تی مین تای، آزمایش به معنای «خلق چیزی جدید» نیست. خلاقیت واقعی تنها زمانی پدیدار می‌شود که هنرمندان راه‌های جدیدی برای بیان مسائلی که در زندگی پیش آمده و هنوز هم پیش می‌آیند، پیدا کنند. این امر مستلزم بازگشت آنها به هسته فرهنگ ملی است، زیرا «تازگی» بدون پایه و اساس تنها به یک جلوه بصری تبدیل خواهد شد.

از دیدگاه حرفه‌ای، محققان تلاش‌های قوی امسال را ارج می‌نهند. از ساختار فیلمنامه، تفکر صحنه‌ای، طراحی فضا گرفته تا روش‌های بازیگری، بسیاری از سازمان‌ها رویکردهای جدیدی را آزمایش کرده‌اند و ویژگی‌های ژانر را حفظ کرده‌اند و در عین حال دامنه خلاقیت را گسترش داده‌اند. مسیرهایی مانند تئاتر فیزیکی، غیرکلامی، بصری یا ادغام فناوری چندرسانه‌ای نشان می‌دهد که صحنه امروز نه تنها داستان می‌گوید، بلکه تجربیات حسی نیز ایجاد می‌کند و مخاطب را در حالت «مشارکت» به جای «مشاهده» قرار می‌دهد.

هنرمند مردمی، تونگ توان تانگ، مدیر فدراسیون سیرک ویتنام، از طریق آزمایش‌های متعدد در هنر سیرک، معتقد است که تئاتر معاصر که نیازهای مخاطبان امروزی را برآورده می‌کند، باید همگرایی سرگرمی برای شگفت‌زده کردن بینندگان و ارزش‌های انسانی برای ایجاد تأثیرات ماندگار باشد. هنر سیرک امروزه می‌تواند با سایر زبان‌های هنری مانند سمفونی، اپرا، باله، تئاتر سنتی ویتنامی (توونگ، چئو، کای لوونگ) و غیره طنین‌انداز شود تا به یک شکل هنری غنی و امیدوارکننده تبدیل شود که به جریان تئاتر ویتنامی و جهانی کمک می‌کند.

از طریق جشنواره امسال، مشخص است که بزرگترین ارزش نه تنها در خود آثار، بلکه در آموخته‌های هنرمندان ویتنامی نیز نهفته است. این شامل درک آنچه صحنه جهانی انجام می‌دهد، تشخیص کاستی‌های خودمان و مهمتر از همه، داشتن فرصتی برای "آزمایش" واکنش مخاطبان است. این ارتباط، تئاتر ویتنام را قادر می‌سازد تا با اطمینان وارد مرحله جدیدی از توسعه شود و درهای ادغام را باز کند.

منبع: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-nghiem-tim-cach-bieu-dat-moi-cham-den-trai-tim-khan-gia-725171.html