ظهور انیمیشن مستقل

رویداد «فلو» که بسیاری از فیلم‌های انیمیشن مشهور استودیوهای هالیوود را شکست داد و در گلدن گلوب و اسکار ۲۰۲۵ برنده شد، دریچه جدیدی را گشود: از اینجا، فیلم‌های انیمیشن مستقل توجه بیشتری را به خود جلب کردند.

فیلم «جریان» (تصویر) ساخته‌ی گینتس زیلبالودیس در لتونی با بودجه‌ای تنها ۳.۷ میلیون دلار تولید شد. داستان «جریان» ساده است، حول دنیای حیوانات می‌چرخد و بدون دیالوگ است. با این حال، «جریان» به دستاوردهای خارق‌العاده‌ای دست یافت. درآمد گیشه آن بیش از ده برابر بودجه‌ی تولیدش بود و تقریباً تمام جوایز اصلی انیمیشن را در گلدن گلوب و اسکار از آن خود کرد. همچنین اولین فیلم لتونیایی در تاریخ بود که جایزه اسکار را از آن خود کرد. گینتس زیلبالودیس، کارگردان، با بیان نظرات خود در مورد موفقیت «جریان»، گفت: «من واقعاً از استقبال گرم همه تحت تأثیر قرار گرفتم. با «جریان»، امیدوارم این فیلم درهایی را برای فیلمسازان انیمیشن مستقل در سراسر جهان باز کند.»

موفقیت «جریان» بسیاری را بر آن داشته است که در ارزش انیمیشن مستقل تجدید نظر کنند. فیلم‌های مستقل بودجه‌های کلان، جلوه‌های ویژه ساده یا صداپیشگان مشهور ندارند؛ داستان‌های آنها ساده است، با این حال جذابیت منحصر به فردی دارند. به عنوان مثال، «خاطرات یک حلزون»، یک انیمیشن مستقل استرالیایی. «خاطرات یک حلزون» به کارگردانی آدام الیوت، از انیمیشن استاپ موشن همراه با طنز تلخ استفاده می‌کند. برخلاف بسیاری از فیلم‌های انیمیشن که اغلب تصویری خوش‌بینانه ترسیم می‌کنند، «خاطرات یک حلزون» واقعیت‌های تلخ دنیای بزرگسالان را به تصویر می‌کشد. این فیلم، مبارزه برای بقاء دوقلوهایی به نام‌های گریس و گیلبرت را دنبال می‌کند که در دهه ۱۹۷۰ با مرگ والدینشان از هم جدا شده‌اند.

به همین ترتیب، «گرانبهاترین محموله‌ها» اثر میشل هازاناویسیوس، زندگی را رمانتیک جلوه نمی‌دهد. دنیای انیمیشن هازاناویسیوس، زندگی را با شرایط اجتناب‌ناپذیر فراوان و دردی که باید بر آن غلبه کرد، به تصویر می‌کشد. «گرانبهاترین محموله‌ها» بر اساس داستان کوتاهی از ژان-کلود گرومبرگ ساخته شده است که در دوران هولوکاست اتفاق می‌افتد. یک هیزم‌شکن و همسرش جان خود را به خطر می‌اندازند تا نوزاد تازه متولد شده‌ای را که از قطاری در مسیر اردوگاه کار اجباری نازی‌ها در آشویتس پرتاب شده بود، نجات دهند. هازاناویسیوس اظهار داشت که می‌توانست بر اساس این داستان یک فیلم لایو اکشن بسازد، اما انیمیشن را انتخاب کرد زیرا احساس می‌کرد انیمیشن رویکرد صادقانه‌تری است.

در واقع، تقریباً همه فیلم‌های انیمیشن مستقل تمایل دارند داستان‌هایی را برای بزرگسالان انتخاب کنند. در این فیلم‌ها، صحنه‌ها اغلب واقع‌گرایانه‌تر و تأثیرگذارتر هستند، مانند «والس با بشیر» درباره جنگ لبنان در سال ۱۹۸۲، یا «پرسپولیس» درباره سفر بلوغ یک دختر ایرانی در طول انقلاب اسلامی...

از سوی دیگر، فیلم‌های انیمیشن مستقل، خلاقیت استثنایی از فیلمسازان را می‌طلبند. نمونه بارز آن، روشی است که میشل گوندری، کارگردان فرانسوی، بر ساخت فیلم‌های انیمیشن خود تمرکز می‌کند. او داستان خیالی و پوچ «مایا، به من یک عنوان بده» را بر اساس عناوینی که دختر کوچکش مایا انتخاب کرده بود، خلق کرد. به عنوان مثال، عنوان «مایا در دریا با یک بطری سس کچاپ» الهام‌بخش داستان دختر جوانی بود که سعی می‌کرد از آلوده شدن اقیانوس‌های جهان توسط بطری‌ها جلوگیری کند. در عین حال، میشل گوندری از انیمیشن برش کاغذی رنگارنگ استفاده می‌کند، تکنیکی که قدمت آن به سال ۱۹۲۶ برمی‌گردد. این تکنیک در «ماجراهای شاهزاده احمد» اثر لوته راینیگر، قدیمی‌ترین مجموعه انیمیشن باقی‌مانده، استفاده شده است. در همین حال، فیلمسازان استفن و تیموتی کی ترجیح می‌دهند از انیمیشن استاپ موشن با عروسک برای اثر خود «آسایشگاه زیر نشان ساعت شنی» استفاده کنند.

همانطور که مشاهده می‌شود، خلاقیت انیماتورهای مستقل همیشه چیز جدیدی به ارمغان می‌آورد و به آثار آنها هویتی منحصر به فرد می‌بخشد و بینندگان را به خود جذب می‌کند.

بائو لام (گردآوری شده از گاردین و ساوت چاینا مورنینگ پست)

منبع: https://baocantho.com.vn/su-troi-day-cua-phim-hoat-hinh-doc-lap-a185701.html