
هنرمندان شرکت کننده در این نمایشگاه عبارتند از: Bui Duy Khanh، Dinh Quang Hai (Hai Tre)، Dinh Minh Thien، Nguyen Phuong Bac، Duong Ton Quoc Thuy (Thuy Duong)، Chu Quoc Binh (Binh Chu)، Nguyen Thu Ha، Bao Huynh، Hoang Quocol، رویکردهای خود را از آب گرفته اند. و صحنه های شهری تا طبیعت بی جان، پرتره ها و هنر انتزاعی.
آثار این نمایشگاه، دیدگاههای متنوعی از زندگی را منعکس میکنند. نقاشیهای های تره، زیبایی خیابانهای هانوی را در طول «وضعیت عادی جدید» سال ۲۰۲۱ به تصویر میکشد و تغییرات در ادراک و ارزش چیزهای عادی را تداعی میکند. چو کوک بین و هوانگ کوک دات همچنان به کاوش در زندگی شهری از طریق دیدگاههای صمیمی ادامه میدهند و بر جزئیات به ظاهر کوچکی که خاطرات و تجربیات عمیقی را در خود جای دادهاند، تمرکز میکنند.

هنرمند نگوین فونگ باک، مناظر گستردهای را ارائه میدهد که سرشار از انرژی و الهامبخش اکتشاف هستند. در همین حال، بائو هوین بر حافظه و گذشته به عنوان راهی برای تأمل در ارزشهای اساسی زمان حال تمرکز میکند.
نقاشیهای دونگ تون کوئک توئی عمیقاً به درون انسان میپردازند و بینندگان را در حالتی از گفتگو با احساسات شخصیشان قرار میدهند. در سطحی دیگر، هنرمند زن نگوین تو ها از طریق طبیعت بیجان و پرتره، ارتباطات روزمره را تداعی میکند، جایی که چیزهای ساده به منبعی از حمایت معنوی تبدیل میشوند.

هنرمند بویی دوی خان، با الهام از طبیعت به عنوان فضایی از هماهنگی، بر ارزش زمان حال و لحظات زودگذر تأکید میکند. در همین حال، دین مین تین دنیایی از انتزاع را میگشاید و بینندگان را به تأملات هستیشناختی نزدیکتر میکند.
تنوع در سفرهای هنری هنرمندان، یک تجربه حسی وسیع ایجاد میکند و به بینندگان این امکان را میدهد که رویکرد خود را توسعه دهند و حالات عاطفی خود را شناسایی کنند.

هنرمند های تره با ابراز احساسات خود در مورد آوردن آثار هنریاش به یک کلینیک برای اولین بار، با احساسی سرشار از احساسات گفت: «این احتمالاً چیزی است که ما هنرمندان مدتهاست آرزویش را داریم. این در مورد این است که آثار هنری ما فرصتی برای حضور در فضایی داشته باشند که مردم واقعاً به آسایش و حمایت نیاز دارند. نه یک سالن نمایشگاه یا موزه، بلکه یک کلینیک که پزشکان، کادر پزشکی، بیماران و خانوادههایشان با استرس زیادی روبرو هستند. وجود آثار هنری در اینجا به نوعی احساسات مردم را تسکین میدهد...»
هنرمند نگوین تو ها ابراز عقیده کرد که حضور آثار هنریاش در فضای کلینیک، نگرانی مردم را در مورد مراجعه به پزشک کاهش میدهد. بر این اساس، هنر به رویکردی طبیعی برای سلامت روان تبدیل میشود. این نمایشگاه، نقطه عطفی در سفر «خای آن: بدن-ذهن-معده» است که بخشی از مجموعه فعالیتهای راهاندازی ظاهر جدید SBB Healthcare Premium است.

ترکیب فضاهای هنری و مراقبتهای بهداشتی، دیدگاه متفاوتی از مراقبتهای بهداشتی ارائه میدهد که نه تنها سلامت جسمی، بلکه سلامت روان و خودآگاهی را نیز در بر میگیرد. در بستر زندگی مدرن با فشارهای فراوانش، نیاز به مراقبتهای سلامت روان به طور فزایندهای مشهود است. با این حال، توانایی شناسایی و گوش دادن به احساسات خود همچنان یک شکاف قابل توجه است.

«نفس آبرنگ» از طریق نقاشی به افراد اجازه میدهد تا آرام شوند، مشاهده کنند و با خودشان ارتباط برقرار کنند، همانطور که خانم فوونگ وو، نماینده فضای هنری خانه سانتا، به اشتراک گذاشت: «آبرنگ نوعی نقاشی است که نیاز به ظرافت، کنترل و سطح بسیار بالایی از درک مواد دارد. آب کاملاً از اراده نقاش اطاعت نمیکند؛ سایهها، ترکیبها، جذب و هر مکث در ضربه قلممو، همه باید دقیقاً احساس شوند.»

به گفته او، هنرمندان با استفاده از تکنیک، مشاهده، خویشتنداری و توانایی انتخاب لحظه مناسب برای مداخله کار میکنند، در عین حال میدانند چه زمانی باید دست از کار بکشند و به رنگها و کاغذ اجازه میدهند زیبایی خود را آشکار کنند. این شباهت زیادی به کار در حوزه پزشکی دارد.
در حوزه مراقبتهای بهداشتی، پزشکان علاوه بر دانش و رویههای درمانی، به مشاهده دقیق، تصمیمگیری دقیق، توانایی تشخیص سیگنالهای ظریف بدنی و همدلی با وضعیت عاطفی بیمار نیز نیاز دارند.

از یک منظر خاص، پزشکی و هنر دو چیز جدا از هم نیستند، بلکه در ظرافت، توانایی گوش دادن و احترام به آنچه برای انسانها شکننده اما بسیار واقعی است، به هم میپیوندند.
در بسیاری از موارد، احساسات مثبت بخش مهمی از مسیر بهبودی هستند. از این منظر، داستان همکاری با هنرمندان و نزدیکتر کردن هنر به عموم از طریق نمایشگاه «نفس آبرنگ»، تجربه مراقبتهای بهداشتی را از سلامت جسمی گرفته تا سلامت روانی گسترش میدهد.
منبع: https://nhandan.vn/trai-nghiem-nghe-thuat-cung-hoi-tho-mau-nuoc-post961361.html










نظر (0)