
Kuitenkin, kun "ba trao" -kansanlaulun (eräänlainen kansanlaulu) laulamisen osaavien ihmisten määrä vähenee ajan myötä, monet perinteiset kansanlaulut ovat vaarassa kuolla sukupuuttoon.
Suullinen muisti
Tapasin ansioituneen käsityöläisen Nguyen Thucin, Nai Hien Dong Bài Chòi -kerhon puheenjohtajan, Son Tran vaalipiirissä, kun myöhään iltapäivällä paistava aurinko heitti pitkiä varjoja kalaverkkoihin. Lähes 70-vuotias mies, jolla on ruskettunut iho ja iloinen ääni, muistaa edelleen elävästi nuoruutensa päivät aaltojen ja tuulen keskellä navigoiden.
Hän jätti syntymäpaikkansa Quang Ngain aloittaakseen uuden elämän Da Nangissa 25-vuotiaana. Kotimaansa hengen säilyttämisen kannalta tärkeintä oli jatkuva merenkulku ja sukupolvelta toiselle siirtyneet "ba trao" -kansanlaulut.
Lämpimällä, vahvalla ja ilmeikkäällä äänellä siunattu herra Thuc valittiin pian Nai Hienin, Man Quangin ja Tan Thain kalastajakylien vanhimpien toimesta perinteiseen souturyhmään. Aluksi hän oli vain tukisoutaja, mutta vähitellen hän opetti ulkoa jokaisen laulun, valituslaulun ja kohtauksen muinaisista soutuesityksistä. Festivaalien aikana souturyhmän jäsenet kokoontuivat Ông-temppelin pihalla harjoittelemaan laulamista. Laulut osaavat opettivat seuraavia. Herra Thucin mukaan aiemmin souturyhmään liittyminen edellytti ahkeraa kuuntelua ja harjoittelua.
”Vanhimmat lauloivat säkeen ja me hyräilimme mukana. Meidän piti opetella se ulkoa ennen kuin pääsimme liittymään muodostelmaan. Jotkut laulut olivat tuntikausia pitkiä, ja jos saimme yhdenkin säkeen väärin, meitä nuhdeltiin välittömästi”, herra Thuc muisteli.
"Ba trao" -kansanoopperan erityispiirre on se, että jokaisella paikkakunnalla on omat muunnelmansa. Vaikka kalastusrituaali olisi sama, laulu, esitystyyli, sanoitukset ja kohtausten järjestys voivat vaihdella. Siksi monet muinaiset kansanoopperat ovat säilyneet enää vain muutamien iäkkäiden käsityöläisten muistoissa.
Herra Thuc selitti, että perinteinen "ba trao" -lauluesitys on pohjimmiltaan merenkulkijan matkan uudelleennäyttäminen purjeiden nostamisesta ja verkkojen heittämisestä myrskyjen kohtaamiseen, Etelämeren jumalan pelastamiseen ja turvalliseen paluuseen rannalle. Täydellinen ohjelma kestää yleensä 90–120 minuuttia, ja siihen kuuluu monia toisiinsa kietoutuneita laulukohtauksia, puhuttua dialogia ja soutuliikkeitä, jotka simuloivat kalastajien elämää.
Myös Son Tran alueella asuva kalastaja Cao Van Minh on vuosikymmenten ajan Hoang San ja Truong San kalastusalueilla matkustanut ja omistanut aikaa muinaisten kansanlaulujen tutkimiseen ja transkriptioon. Hän päättelee, että Da Nangin kalastusfestivaaleilla yleisesti käytetyistä muinaisista kansanlauluista suosituin on "Long Than Ba Trao Ca" (Ông-kansanlaulu), jota käytetään kalastusseremonioissa ylistämään valaanjumalan ansioita ja rukoilemaan runsasta kalastuskautta ja rauhallista elämää.
Ajan myötä monet kohtaukset, sanoitukset ja roolit ovat vähitellen hiipuneet pois. "Ennen jokaisella ryhmällä oli joku, joka osasi jokaisen kohtauksen ulkoa. Nyt monet vanhemmista ovat kuolleet, ja jäljellä olevat muistavat vain osia siitä. On joitakin perinteisiä oopperakappaleita, joiden nimet tunnetaan edelleen, mutta lähes kukaan ei enää muista alkuperäistä sisältöä", herra Minh valitteli.
Huoli "hybridisoudusta" ja perinnön digitalisoinnin haaste.
Tämä huolenaihe on myös asia, joka huolestuttaa monia tutkijoita. Koska "ba trao" -kansantaidemuoto on perinteinen suullinen taide, sen arvo ei ole pelkästään sanoituksissa tai esitysliikkeissä, vaan myös merenkulkukokemuksessa, kansanuskomuksissa ja yhteisön sukupolvien aikana kertyneessä tiedossa.
Perusteellisessa Quang Namin kansanmusiikin tutkimuksessaan musiikintutkija Tran Hong selvitti tämän genren ainutlaatuisen rakenteen. Hänen mukaansa "ba trao" on hienovarainen sekoitus kansanlauluja, perinteisiä lauluja ja klassista oopperaa. Koko ryhmän liikkeet ja käännökset perustuvat kokonaan "sanh tienin" (eräänlainen lyömäsoitin) antamiin käskyihin ja oopperarumpujen ääneen. "Sanh tienin" rytmi on joskus nopea kuin kallioihin iskevät aallot ja joskus leppoisa kuin tuulen mukana liukuva vene. Huomionarvoista on, että "ba traolla" on omat variaationsa ja erittäin vahvat paikalliset vivahteet. Jokaisella keskirannikon kalastajakylällä on oma tapansa laulaa, laulaa ja rytmisesti naputtaa, mikä luo selkeät ja rikkaat kulttuurikerrokset jokaiselle rannikkoalueelle.
Tämä suullinen perinne ja monimuotoisuus ovat kuitenkin myös perinteisen vietnamilaisen oopperan (bả trạo) heikkouksia nykyaikana. Kun iäkkäät taiteilijat kuolevat, alkuperäiset, ikivanhat oopperamelodiat katoavat ikuisiksi ajoiksi. Tutkija Trần Hồng ilmaisi opintojensa aikana myös suuren huolensa "hybridisoituneen oopperan" ilmiöstä. Teatraloinnin paineen ja sukupolvien välisen kuilun vuoksi joissakin paikoissa on otettu käyttöön elektronisia instrumentteja perinteisen oopperan säestyksellä tai sävelletty uusia sanoituksia hybridimelodioiden pohjalta. Hänelle perinteisen oopperan olennaisin ydin on epävireiset nuotit, meren suolaisen maun luonnolliset koristelut, joita vain elämän myrskyt kohdanneet osaavat esittää oikein.
Jos vertaamme "bả trạo":ta "bài chòihin", näemme selvästi näiden kahden kansankulttuurin muodon paradoksaalisen säilymisen. Bài chòi, eloisalla ja iloisella kansanpelillään, heijastaa elämän henkeä ja sillä on siksi helpommin lähestyttävä näyttämö. "Bả trạo" puolestaan on valituslaulu, ilmaus kunnioituksesta mereen liittyvien ja valaiden jumalalle kiitollisuudenvelassa olevien ihmisten pyhyyttä kohtaan, mikä tekee siitä vähemmän vetoavan laajemmalle yleisölle. Ilman oikea-aikaista dokumentointia, digitointia ja siirtoa nämä kutsut kanssasoittajille ja mereltä kaikuvat valituslaulut jäävät jonain päivänä vain himmeiksi muistoiksi vanhusten kalastajien tarinoissa.
Lähde: https://baodanang.vn/nhung-bon-cheo-con-sot-lai-3339598.html








