
- Qu'est-ce qui vous a motivé à réaliser le film « Hermit Crabs » ?
L'idée initiale de « Hermit Crabs » a germé il y a plus de cinq ans, pendant la pandémie de Covid-19. À cette époque, j'ai eu l'occasion d'observer de nombreuses histoires familiales et des relations qui semblaient très proches, mais qui étaient en réalité marquées par des distances invisibles. De là est née une réflexion sur ce que ressentent les gens lorsqu'ils vivent dans la « coquille » de quelqu'un d'autre ou lorsqu'ils tentent de devenir quelqu'un qu'ils ne sont pas.
L'image des bernard-l'hermite, qu'ils soient vivants ou non, me hante particulièrement. Ils vivent dans des coquilles qui ne leur appartiennent pas. C'est à la fois une image magnifique et une source de profonde réflexion. Dans la vie, il nous arrive parfois d'agir ainsi, en quête de validation extérieure ou en nous accrochant à des choses qui ne nous appartiennent pas. Ce que je souhaite raconter n'est pas une histoire spirituelle, mais une histoire sur l'humanité, sur les blessures, les aspirations et les choix de la vie.
- En quoi « Hermit Crabs » diffère-t-il de vos œuvres précédentes telles que « Waiting for You Until Tomorrow », « Taxi, What's Your Name? », « The Life of Yen » et « The Legend of Quan Tien » ?
C'est mon premier film de thriller psychologique. Auparavant, mes œuvres avaient généralement un ton plus romantique et doux, mais « Hermit Crabs » explore les recoins les plus sombres des relations conjugales et interpersonnelles. On y découvre des personnages qui semblent appartenir au côté obscur, mais qui cachent une âme pure. À l'inverse, certains paraissent innocents, mais dissimulent des conflits psychologiques et des obsessions susceptibles de blesser autrui. Je crois qu'avec l'âge, je réalise que les êtres humains sont bien plus complexes que je ne l'avais imaginé. Cette prise de conscience a directement influencé la manière dont j'ai développé les personnages et raconté l'histoire dans ce film.
— Les nombreux rebondissements du film ont suscité beaucoup d'attention. Pourquoi avoir choisi cette approche narrative ?
Je ne crée pas de rebondissements uniquement pour surprendre. Ce qui me passionne, c'est qu'après chaque révélation, le public change de perspective sur le personnage. Je souhaite qu'il ne se contente pas de suivre l'histoire, mais qu'il participe activement à sa découverte .
Ces dernières années, je me suis davantage intéressé à l'expérience du spectateur. Avant, je réfléchissais à l'histoire que je voulais raconter. Maintenant, je me demande comment le public la percevra. Le cinéma, à mon sens, n'est pas seulement le parcours d'un conteur, mais aussi un voyage de découverte pour le spectateur.
- Pourriez-vous nous parler un peu des acteurs et de ce qui vous a impressionné pendant le tournage ?
Je commence toujours le casting en me demandant qui correspond le mieux au personnage, et non qui a le plus fort potentiel commercial. Ce que je recherche chez les acteurs du « Crabe ermite », c'est leur capacité à contenir leurs émotions. Certains personnages disent une chose et en pensent une autre, d'autres sont amoureux mais n'osent pas l'exprimer, ou encore cachent un secret. Ces états d'âme exigent un jeu plus intérieur qu'une expression directe.
Quoc Truong m'a surpris par sa capacité à exprimer la douleur par son regard et ses silences. Tieu Vy a insufflé au personnage de Ngoc la fragilité et le mystère que je recherchais depuis le début. Autre agréable surprise : le musicien Nguyen Van Chung. Il est le seul acteur dont les scènes n'ont pas été coupées. Son interprétation du personnage de Manh correspondait parfaitement à l'idée que je m'en faisais. Son charme et son naturel ont rendu le personnage très réel et attachant.
- Quel message souhaitez-vous transmettre après la sortie du public du théâtre ?
J'espère que le film amènera le public à s'interroger sur lui-même et sur ses relations. « Hermit Crabs » parle de personnes en quête perpétuelle de bonheur, d'amour, de reconnaissance ou d'une vie meilleure. Mais dans ce parcours, il leur arrive de se perdre ou de se réfugier dans des coquilles qui ne leur correspondent pas. Je crois que c'est une histoire universelle.
La valeur d'un film réside dans sa capacité à susciter la réflexion chez le spectateur bien après la fin du film. C'est pourquoi j'espère que chacun prendra le temps d'apprécier et d'explorer l'œuvre à sa manière. « Le Crabe ermite » est un film qui se prête à de multiples visionnages. À chaque fois, le spectateur peut y découvrir différentes perspectives et subtilités, fruits d'un travail minutieux d'un an et demi mené par l'équipe.
- Quelle contribution espérez-vous apporter au cinéma à l'avenir ?
Je crois qu'une industrie cinématographique forte a besoin de diversité. Nous avons besoin de films à succès commercial, mais aussi de voix uniques, de perspectives nouvelles et d'expérimentations variées. Pour ma part, les thèmes et les genres peuvent varier d'un projet à l'autre, mais il y a une chose que je compte poursuivre longtemps : explorer les recoins les plus secrets de l'âme humaine. J'espère que chacune de mes œuvres reflète mon évolution personnelle.
- Nous tenons à exprimer notre sincère gratitude au réalisateur Dinh Tuan Vu !
Source : https://hanoimoi.vn/dao-dien-dinh-tuan-vu-mot-nen-dien-anh-manh-can-su-da-dang-1160442.html






