Le théâtre de Nha Trang s'articule autour du spectacle « Les Marionnettes de la Vie », une performance artistique unique qui réinvente le théâtre de marionnettes sur l'eau traditionnel vietnamien. Nombreux sont ceux qui considèrent ce spectacle comme un incontournable lors d'une visite de cette ville côtière.
Aux décors enchanteurs du spectacle de marionnettes s'ajoute un univers sonore créé par le talent de jeunes artistes. L'orchestre, mêlant instruments folkloriques traditionnels, crée un rythme pur et captivant.
Au milieu des sièges vides avant le spectacle, les artistes répètent avec application. Avant de monter sur scène, ils passent des heures à transpirer pour que chaque mouvement, chaque respiration, soit l'expression la plus authentique de leurs émotions.
Il est rare de trouver un théâtre où la troupe répète quotidiennement, même si la pièce est jouée régulièrement depuis deux ans. Ils peaufinent, font des recherches et ajoutent de nouveaux détails, qui sont ensuite intégrés à la représentation officielle. Ils veulent que leur pièce reste toujours vivante afin de pouvoir eux-mêmes vivre pleinement leur passion.
La technique consistant à contrôler un vélo combinée à la marionnette tangram – une forme unique de marionnette qui exige une coordination harmonieuse de la force physique, des émotions et de la créativité – se retrouve presque exclusivement dans le théâtre de marionnettes oniriques.
Les artistes de ce théâtre sont pour la plupart très jeunes. Bien que le théâtre ait été construit dans le but précis de promouvoir l'art des marionnettes, sa distribution demeure une énigme fascinante. Certains sont des professionnels, tandis que la majorité est issue de communautés autochtones…
Bien que n'ayant reçu aucune formation formelle, la résilience, la souplesse et l'aisance gestuelle héritées de la culture traditionnelle constituent des atouts pour ces acteurs amateurs. Leur naturel, leur simplicité et leur force intérieure contribuent à l'esprit unique de « Puppet Dream ».
Avant le début du spectacle, les artistes se tenaient fermement la main, témoignant de leur détermination. Le théâtre crée toujours une atmosphère chaleureuse où chacun peut s'épanouir, progresser et tisser des liens durables.
Derrière les masques folkloriques colorés et les costumes de brocart, et grâce à des accessoires artisanaux typiquement vietnamiens, les artistes recréent avec vivacité et créativité les images, les rythmes et l'esprit du patrimoine culturel traditionnel.
L'un des facteurs clés pour obtenir l'effet artistique souhaité lors du spectacle est la conception unique de la scène du théâtre, qui comprend de multiples espaces : eau, air, terre et un écran de projection.
Au-delà de la simple performance, ces jeunes artistes ravivent des souvenirs culturels – où les éléments de la culture nationale sont renouvelés par le langage corporel, la musique et le théâtre contemporain, aidant ainsi le public d'aujourd'hui à apprécier la profondeur de l'identité vietnamienne.
« Le sentiment de voir notre culture ethnique mise en valeur sur une grande scène et d'être accueillie par le public est quelque chose dont on peut être très fier et qui nous touche beaucoup », a déclaré Van Thi Ngoc Huyen, danseuse contemporaine de l'ethnie Cham, lors de son impressionnante performance solo comprenant une danse intégrant des marionnettes en bambou en forme de serpents sous l'eau, inspirée par la légende du dieu serpent Naga.
Ce spectacle sans dialogue repose uniquement sur la musique, les effets sonores et les chants des peuples autochtones. Grâce à une imagerie créative, il reflète la vie avec justesse, souplesse, humour et profondeur.
La scène de ce théâtre n'est pas seulement un lieu de représentation, mais un espace empreint d'esthétique, où les éléments de la culture populaire sont subtilement extraits et réinterprétés avec créativité. Elle marque une nouvelle étape dans l'histoire du théâtre vietnamien, affirmant son identité sur la scène internationale.
Cette philosophie artistique explique aussi pourquoi les jeunes artistes aiment le théâtre et les représentations, car chaque représentation est un voyage de découverte , non seulement sur l'art, mais aussi sur leurs propres limites.
THUY NGUYEN - VU PHUONG
Nhandan.vn
Source : https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html






Comment (0)