Igor Stravinsky
Le chef d'orchestre français Olivier Ochanine a déclaré, lors de la représentation par le Sun Symphony Orchestra de « Stravinsky : un mélange de vieux et de nouveau à la quarantaine » à l'Opéra Ho Guom, qu'il comprenait parfaitement si le public pouvait être agité par les morceaux musicaux à venir.
La période de Stravinsky dans sa quarantaine
Il n'y a pas eu d'émeute directe. Mais il a dû y avoir un certain mécontentement parmi de nombreux amateurs de musique classique, pour diverses raisons.
L’événement a suscité l’émoi car deux œuvres étaient jouées pour la première fois au Vietnam, et il ne s’agissait pas des pièces les plus célèbres de Stravinsky : l’Octuor pour instruments à vent et l’arrangement du ballet Apollon Musagète ;
En particulier, l'expérience d'apprécier une œuvre entièrement dédiée à des instruments peu connus du public vietnamien, tels que la clarinette, la trompette, le basson et le trombone, était véritablement émouvante.
APOLLON MUSAGETE Opéra de Paris
On y trouve également de la musique d'un autre ballet, Pulcinella, composée par un compositeur italien moins connu, spécialisé dans la musique d'église, Domenico Gallo.
Toutes ces œuvres ont été écrites durant la quarantaine de Stravinsky, un âge où l'on doute souvent de ses propres réalisations antérieures.
Il y a eu une certaine agitation car ce n'est pas tous les jours au Vietnam d'assister à un concert entièrement consacré à la musique de Stravinsky.
À l'instar de certains mets délicats qui ne sont pas du goût de tout le monde, la musique de Stravinsky est souvent « mêlée » à des œuvres classiques plus connues de Tchaïkovski, Mozart, Beethoven et d'autres compositeurs du répertoire afin d'équilibrer le style unique de Stravinsky et d'éviter que les auditeurs ne se sentent submergés.
Le chef d'orchestre Ochanine lui-même a évoqué un souvenir musical marquant : l'écoute d'un enregistrement de l'Orchestre philharmonique de Leningrad où étaient interprétées la Symphonie n° 5 de Tchaïkovski et Apollon Musagète de Stravinsky. « Le contraste était saisissant », a-t-il déclaré.
Rêves
Dès l'interprétation par une section de cuivres de l'Octuor de Stravinsky, composé en rêve, et avec Ochanine invitant le public à fermer les yeux et à écouter, les artistes du Sun Symphony Orchestra ont véritablement créé une atmosphère onirique.
Évidemment, il ne s'agit pas d'un rêve paisible comme ceux des œuvres de l'époque romantique telles que la Träumerei onirique de Schumann.
Les rêves de Stravinsky sont emplis de transformations, de rebondissements et d'imprévisibilité, comme un pays magique où chaque instrument est un personnage étrange nous entraînant dans une aventure impossible.
Mais l'interprétation de la pièce néoclassique Apollon Musagète fut véritablement le point d'orgue de la soirée.
Un conte classique de la mythologie grecque, centré sur le dieu Apollon et ses trois muses Calliope, Polymnie et Terpsichore, est réinventé sans structure narrative rigide, contrairement aux célèbres ballets de Stravinsky tels que Le Sacre du printemps ou L'Oiseau de feu.
Cela s'accorde parfaitement avec les éléments musicaux novateurs et modernisés issus de la tradition baroque. L'interaction entre les notes aiguës du violon et les notes graves du violoncelle est d'une beauté exquise ; peut-être même que la conversation entre Apollon et ses muses ne pourrait être plus enchanteresse.
Comparée aux deux œuvres précédentes, la Suite Pulcinella semble la plus accessible. L'orchestre interprète un passage original de Domenico Gallo pour donner au public un aperçu du style original, avant d'introduire la structure musicale de Stravinsky.
De même que quiconque a lu *Kim Van Kieu* de Thanh Tam Tai Nhan, puis s'ouvre à *Truyen Kieu* de Nguyen Du, écoute la musique de Gallo, puis celle de Stravinsky, il se rendra compte du chemin parcouru, du caractère révolutionnaire et des progrès accomplis par Stravinsky.
La vie musicale classique au Vietnam n'a peut-être jamais été aussi riche. Des concerts ont lieu sans interruption, dans des théâtres, des musées d'art contemporain, des salons de thé et des espaces de coworking.
Si les amateurs de musique classique le souhaitent, ils peuvent assister à des concerts plusieurs fois par semaine. Maintenant qu'un concert est entièrement consacré à Stravinsky, qui sait, peut-être rêverons-nous d'un jour de concerts uniquement dédiés à Arnold Schönberg, ou à Leoš Janáček ?
Ce n'est peut-être qu'un rêve, mais Stravinsky n'a-t-il pas lui aussi rêvé de chefs-d'œuvre ?
Source : https://tuoitre.vn/le-bai-stravinsky-20240616104226508.htm
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