Pour avoir un impact, il faut prendre des risques !

« Comme ma famille connaissait des difficultés financières, j’ai dû vivre de manière indépendante dès mon plus jeune âge. Ces difficultés m’ont en réalité motivée à viser le succès », a confié l’artiste Vo Tan Phat.

Journaliste : À ce stade, Vo Tan Phat est-il satisfait de ses efforts ?

L'artiste Vo Tan Phat. (Photo fournie par le sujet)

- Artiste VO TAN PHAT : En 2024, cela faisait sept ans que j'exerçais ce métier. Grâce à de nombreux défis et à des efforts constants, j'ai acquis la reconnaissance du public et de mes collègues. Mais plus j'avance, plus je prends conscience de mes limites. Je me fixe sans cesse de nouveaux objectifs et m'efforce de m'améliorer chaque jour.

Récemment, j'ai développé mes compétences en animation après avoir remporté le prix « Golden Swallow Artist of the Year 2020 » décerné par HTV. Ce rôle a affiné mon sens de l'improvisation et ma capacité à résoudre rapidement les problèmes, m'offrant une expérience précieuse pour enrichir mon jeu d'acteur. Être acteur n'est pas chose facile ; il faut certaines compétences et qualités pour y réussir. Pour marquer les esprits, les acteurs doivent s'investir et surmonter les difficultés.

Vo Tan Phat a connu des débuts prometteurs dans presque tous les domaines. Pensez-vous que vous ayez simplement de la chance ?

Personne ne réussit sans effort ; tout a un prix. Pour atteindre le succès, j'ai déployé beaucoup d'efforts, en lisant et en réfléchissant à chaque rôle. Même pour mon travail de maîtresse de cérémonie, j'ai dû consacrer beaucoup de temps à la recherche afin de transformer les mots en émotions. La chance, si elle existe, n'est qu'une partie du travail ; le reste réside dans l'effort constant pour créer mon propre style.

Avez -vous peur d'échouer ?

Je crois que l'échec n'est pas simplement un résultat inattendu, mais un processus empreint d'émotions négatives pouvant engendrer une perte de confiance en soi. Les acteurs y sont particulièrement sensibles, et l'échec peut aussi révéler un manque de connaissances et d'expérience de la vie. Il constitue une leçon précieuse, une occasion pour les acteurs de se remettre en question et d'en tirer des enseignements pour leur parcours professionnel.

Quelle est votre plus grande préoccupation concernant le théâtre pour les jeunes et les enfants aujourd'hui ?

Récemment, grâce à l'influence positive des réseaux sociaux, le théâtre a connu un essor considérable auprès des jeunes. Cette situation incite les théâtres à améliorer constamment la qualité de leur prestation afin de répondre aux attentes du public. Cependant, à Hô Chi Minh-Ville, peu de jeunes acteurs sont capables de prendre la relève des artistes chevronnés. Le théâtre pour enfants, quant à lui, souffre de nombreuses lacunes.

L'artiste Vo Tan Phat (deuxième à partir de la droite) avec les acteurs lors de la première représentation de la pièce « La rose épinglée au revers » (Théâtre Hoang Thai Thanh).

De toutes les pièces jouées jusqu'à présent, quel rôle avez-vous préféré ? Pourquoi ?

Mon rôle préféré a été celui de Le Hong Phong dans la pièce « Le Chant de la Mère-Patrie ». L'interpréter a été très éprouvant car je devais me concentrer sur chaque réplique. Grâce à cela, j'ai remporté la médaille d'or au Festival national de théâtre de 2022. J'aime ce rôle et je m'en souviendrai toujours car il exigeait une préparation minutieuse, tant au niveau des connaissances que de nombreuses autres compétences spécifiques, pour incarner un personnage historique aussi réel.

Quels obstacles et difficultés vous ont le plus marqué au cours de vos 7 dernières années de parcours professionnel ?

Mon rôle le plus marquant et impressionnant à ce jour est celui de Tam Quy dans le film « Têt au village de l'enfer ». Grâce à ce rôle, je me suis fait connaître du grand public. Notre équipe a passé près de deux mois à tourner dans la pittoresque région montagneuse de Ha Giang . Le rythme de travail était intense, mais cette expérience m'a permis d'acquérir une riche expérience de vie et de partager des moments inoubliables avec mes collègues.

Quel professeur vous a le plus marqué durant votre parcours artistique ?

Outre mes professeurs de l'Université de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville, M. Thanh Hoi et Mme Ai Nhu (du théâtre Hoang Thai Thanh) m'ont beaucoup apporté en matière de connaissances et d'expérience d'acteur. Je m'efforce toujours de transformer ma gratitude en motivation pour exceller dans mes nouveaux rôles et réussir. C'est, à mon sens, le plus beau cadeau que je puisse leur faire.

Pour que le rôle reflète fidèlement la vie et les aspirations du personnage dans la pièce « La Rose épinglée au revers », quel message espérez-vous transmettre au public à travers cette interprétation ?

Dans cette pièce, Hieu, sous l'effet d'un élan d'émotion, blesse sa mère. « La Rose à la boutonnière » est une reprise de la pièce éponyme de la troupe Kim Cuong. La mise en scène de Hoang Thai Thanh a été modernisée. Je suis très heureux d'interpréter le rôle de Hieu. « La Rose à la boutonnière » est une pièce toujours chaleureusement accueillie par le public. Elle est inspirée de la nouvelle du même nom du maître zen Thich Nhat Hanh. Le rituel d'épingler une rose rouge du vivant de ses parents revêt une signification particulière, non seulement pour les bouddhistes , mais pour tous. Les enfants doivent se souvenir de leurs parents qui leur ont donné la vie et les ont élevés. C'est également une tradition morale importante du peuple vietnamien.

L'artiste Vo Tan Phat lors d'une remise de cadeaux à des étudiants méritants. (Photo fournie par l'artiste)

Vo Tan Phat est le nouvel animateur de l'émission « Le café n'est qu'une excuse » sur HTV7. Il s'agit de sa cinquième émission de télévision en tant que présentateur. Entre humoriste et présentateur, quel titre préférerait-il que le public utilise pour le désigner ?

Je suis comédienne, et l'art dramatique a toujours été une véritable passion pour moi. L'émission « Le café n'est qu'un prétexte » a une ambiance jeune et dynamique, avec des invités jeunes artistes qui partagent des histoires qui intéressent les jeunes. Les deux professions que j'exerce se complètent. Mais je préfère qu'on me qualifie d'artiste.

En réalité, jouer la comédie enrichit considérablement les talents d'improvisation d'un animateur sur scène. Réciproquement, animer un spectacle permet à un humoriste de s'exprimer avec plus de concision et de précision, et d'affiner son vocabulaire. Ces deux professions exigent beaucoup de lecture, d'écoute et d'observation. Pour moi, incarner un personnage dont la vie est différente de la mienne est une expérience passionnante. C'est pourquoi je m'investis toujours pleinement dans mes nouveaux rôles.

Né en 1995 dans le district de Tra On, province de Vinh Long , Vo Tan Phat est issu d'une famille sans lien avec le monde artistique. Après une formation à l'Université de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville, il se fait connaître grâce à sa victoire au jeu télévisé « Rire à travers le Vietnam ». Fort de sept années d'expérience, Vo Tan Phat est considéré comme l'un des jeunes acteurs les plus talentueux et attire l'attention de nombreux réalisateurs.

Actuellement, Vo Tan Phat apparaît dans diverses émissions sur HTV et VTV telles que « The Luck Odds », « Our Family Is the Best », « Culinary Arena », « Master of Words »... et apparaîtra bientôt dans « Going Here and There ».

Certains pensent que Vo Tan Phat fait partie de la prochaine génération qui suivra les traces de MCs aux multiples talents comme Tran Thanh, Truong Giang et Ngo Kien Huy.

Source : https://nld.com.vn/nghe-si-vo-tan-phat-muon-tao-dau-an-thi-phai-dan-than-196240525200205323.htm