La campagne paisible dans les aquarelles de Vu Thanh Tam.

Le charme paisible de la campagne se reflète avec une douce rêverie dans 30 aquarelles présentées à l'exposition « Paysages paisibles » de l'artiste Vu Thanh Tam à Hô Chi Minh-Ville.

Le charme paisible de la campagne ne se perçoit pas avec le regard blasé d'un citadin, mais avec l'âme nostalgique d'un campagnard. Ce charme, tel que le dépeignent les tableaux de Vu Thanh Tam, est le fruit de l'amour que l'artiste lui-même porte à la campagne. Comme il l'exprime : « En tant que campagnard, je trouve tout à portée de main à la campagne ; en entrant dans le jardin, on découvre des légumes, des fruits et une chaleur simple et rustique. »

L'artiste Vu Thanh Tam puise son inspiration dans les paysages ruraux pour ses œuvres. Photo : Fournie par l'artiste.

L'exposition « Paysages paisibles » à la galerie 22, à Hô Chi Minh-Ville (du 22 mai au 1er juin), marque la première exposition de l'artiste Vu Thanh Tam à l'âge de 45 ans. Pourquoi est-il entré si tard dans le monde de la création ? L'artiste Vu Thanh Tam a confié : « Enfant, j'habitais près d'une école primaire. L'école n'avait pas de portail et les portes des classes étaient quasiment inexistantes. J'y allais souvent ramasser des bouts de papier, je les rapportais à la maison, je dessinais dessus et je les collais sur les murs en bois. En grandissant, ma famille connaissait des difficultés financières et nous avions beaucoup d'enfants, si bien que je n'ai pas osé suivre ma passion. Je me suis orientée vers le graphisme et j'ai travaillé pour différentes entreprises pendant environ huit ans. Ensuite, j'ai créé ma propre entreprise dans le secteur du café. Je n'étais en activité que depuis trois ans lorsque la pandémie de Covid-19 a éclaté. Le confinement m'a permis de me recentrer sur moi-même ; j'ai perçu tout ce qui m'entourait comme beau, simple et empli d'émotions positives. J'ai alors décidé de revenir à moi-même, à ma passion d'enfance : le dessin. »

"Le Port" de Vu Thanh Tam.

L'artiste Vu Thanh Tam a puisé son inspiration dans la beauté paisible de la campagne pour renouer avec la peinture. Il est captivé par la fraîcheur, la richesse, la chaleur et le caractère si typique des paysages vietnamiens. Chaque aquarelle a été créée l'une après l'autre, avec lenteur et joie. L'exposition « Paysages paisibles » offre un bref aperçu de ces quatre dernières années et marque une étape importante avant le vaste voyage qui attend l'artiste Vu Thanh Tam.

"Il est midi" de Vu Thanh Tam.

Après quarante ans, il est difficile de changer de cap, mais l'artiste Vu Thanh Tam a fait ce choix pour ouvrir une nouvelle porte dans sa vie. Laquelle ? Consacrer chaque semaine un certain temps à la peinture à l'aquarelle, une évidence pour les étudiants en art, mais en réalité, peu y parviennent.

Le « potentiel caché » de Vu Thanh Tam.

Après avoir obtenu leur diplôme d'école d'art et acquis une expérience professionnelle d'une dizaine d'années, seuls 10 % des artistes parviennent encore à vivre de leur art à temps plein. En réalité, ils consacrent environ 10 % de leur temps à peindre les samedis et dimanches, leurs week-ends étant les seuls moments libres pour s'y adonner. Comme beaucoup d'autres, l'artiste Vu Thanh Tam n'a pas pu se consacrer pleinement à son art en raison de ses responsabilités familiales et de la nécessité de subvenir à ses besoins.

"La courge amère" par Vu Thanh Tam.

À propos de l'exposition « Paysage paisible », le commissaire d'exposition Ly Doi a déclaré : « Si vous vous demandez si les peintures de Vu Thanh Tam sont suffisamment abouties, la réponse n'est pas encore tout à fait juste. Mais ses œuvres témoignent de sa sincérité, de ses progrès, et il gagne en assurance à tous les niveaux. »

Les peintures de Vũ Thành Tâm sont empreintes d'angoisses subtiles, de frustrations contenues prêtes à exploser et d'émotions teintées d'hésitation. Ayant vécu aux abords de Gia Định, ses toiles de cette période capturent l'âme de la campagne, les anciens rythmes de vie qui persistent encore au milieu du tourbillon de l'urbanisation. Une poule couvant des œufs, une vigne de courges odorantes chargées de fruits, un panier de caramboles fraîchement cueillies, une grappe de bananes mûres à peine coupées, un bouquet de nénuphars violets, un embarcadère, une botte de paille sèche… autant d'images qui subsistent encore ici et là aux abords de Gia Định, des images qui pourraient disparaître complètement d'ici 3 à 5 ans.

"Cadeaux de la campagne" par Vu Thanh Tam.

Les peintures de Vũ Thành Tâm représentent également des êtres chers et des activités quotidiennes telles que la torréfaction du café, la lecture et la cuisine ; il peint aussi des symboles et des sacrements religieux. Peut-être ces mystères et sacrements du quotidien seront-ils l'une des voies que Vũ Thành Tâm pourra explorer dans les prochaines années. S'il parvient à peindre ces thèmes, cela l'aidera en partie à « élever le réalisme » de l'aquarelle, à révéler des angoisses profondes et, plus important encore, à se forger une place unique au sein de la communauté des aquarellistes vietnamiens.

"Une gentille mère" de Vu Thanh Tam.

Concernant la prédominance de la campagne paisible dans les peintures de Vu Thanh Tam, le chercheur Quach Cuong a commenté : « Les peintures de Vu Thanh Tam portent l’empreinte de l’affection des habitants des campagnes du Sud-Vietnam. Un sentiment authentique, sans prétention et direct, mais riche et profond comme la terre alluviale déposée au fil des ans. Le spectateur le perçoit aisément à travers sa façon de saisir les petites choses simples de la vie. Dans ses tableaux, une carambole n’est pas qu’un fruit, mais un appel à l’enfance. Une grappe de bananes n’est pas seulement un produit de sa région natale, mais représente le sens et l’affection des gens de la campagne. »

"Une vie d'errance" par Vu Thanh Tam.

Du point de vue pictural, les aquarelles de Vu Thanh Tam ne s'inscrivent pas dans la lignée des démonstrations de virtuosité technique ou des manipulations spontanées et spectaculaires souvent observées chez de nombreux aquarellistes contemporains. Il choisit plutôt de maîtriser le médium par la retenue et l'émotion. Ses toiles tendent vers des représentations réalistes et riches en atmosphère, où la lumière et la douceur du mouvement de l'eau contribuent à créer un sentiment de mémoire.

L'« héritage » de Vũ Thành Tâm.

Les nuances de vert, de brun terreux, de jaune paille ou de gris violacé sont traitées avec une grande douceur, sans contrastes trop marqués, créant un rythme visuel proche de l'atmosphère du Sud-Ouest du Vietnam. Bien que ses peintures révèlent parfois l'influence du graphisme dans sa manière de construire et de maîtriser les détails, c'est précisément cette simplicité qui confère aux aquarelles de Vu Thanh Tam leur authenticité et leur richesse émotionnelle.

Source : https://nongnghiepmoitruong.vn/net-que-an-lanh-trong-tranh-mau-nuoc-vu-thanh-tam-d812693.html