Le gardien de « l'esprit sacré » de la vaste forêt.

À soixante-dix ans, l'artisan Vang Van Seng (village de Coc Cooc, commune de Pa Vay Su, province de Tuyen Quang) travaille encore sans relâche jour et nuit pour « maintenir la flamme vivante » et transmettre les sons traditionnels de ses ancêtres, afin que « l'esprit sacré » de la grande forêt ne s'éteigne pas avec le temps.

Malgré le rythme de vie moderne qui s'insinue jusque dans les plus petits villages des hauts plateaux, le son du lin xin, instrument de l'ethnie Nung, résonne encore comme un ruisseau souterrain persistant.

À soixante-dix ans, l'artisan Vang Van Seng (village de Coc Cooc, commune de Pa Vay Su, province de Tuyen Quang ) continue inlassablement à « maintenir la flamme vivante » et à enseigner les sons traditionnels de ses ancêtres, afin que « l'esprit sacré » de la forêt ne s'éteigne pas avec le temps.

L'âme dans la vie du peuple Nung

Tôt le matin, dans le village de Coc Cooc, alors que la rosée perlait encore sur les pétales des pêchers sauvages, la quiétude des hauts plateaux de Pa Vay Su s'éveilla à des sons mélodieux et profonds. Ces sons, ni forts ni ostentatoires, étaient pourtant suffisamment puissants pour percer l'épais brouillard, touchant le cœur comme le doux murmure d'un ruisseau jaillissant des rochers. C'était le son du lin xin, instrument traditionnel, qui s'échappait de la petite maison de l'artiste Vang Van Seng.

L'artisan Vang Van Seng (à gauche) enseigne à la jeune génération comment jouer du lin xin.

PHOTO : DO TU

À plus de 70 ans, les mains de M. Séng, bien que calleuses à force d'être exposées aux intempéries et au travail agricole, deviennent étonnamment douces et gracieuses lorsqu'elles effleurent les cordes de l'instrument. Il raconte que sa passion pour cet instrument remonte à son enfance. Lors des froides nuits d'hiver, avant l'arrivée de l'électricité, au coin du feu crépitant, le jeune Séng était captivé par la musique de son père et des anciens du village.

« À l’époque, le son de la guitare qui résonnait dans la nuit était comme le murmure d’un ruisseau traversant les vastes montagnes et les forêts. Avant même que je m’en rende compte, cette mélodie s’était infiltrée au plus profond de mon être », se souvient M. Séng avec nostalgie.

Animé par sa passion, il apprit seul, déchiffrant avec patience comment jouer des cordes et garder le rythme. Ses doigts, ensanglantés par le contact des cordes d'acier, se callèrent au fil du temps, faisant de lui le joueur de « lìn xìn » le plus talentueux de la région, celui qui « donne le rythme » aux grandes fêtes du village.

Le lin xin, instrument de facture relativement simple, témoigne du raffinement de l'artisanat traditionnel. Ressemblant au luth nguyet, il possède une caisse de résonance en bois d'environ 70 cm de long. La table d'harmonie, ronde et plate, est ornée de pièces d'aluminium ou d'argent brillantes. La tête, en particulier, est souvent décorée des brocarts caractéristiques du peuple Nung.

Les cordes du lin xin, traditionnellement en crin de cheval, sont désormais remplacées par des cordes en nylon ou en acier fin afin d'amplifier la résonance du son. Pour le peuple Nung de Pa Vay Su, le lin xin n'est pas un simple instrument de musique ; il est la « voix du cœur », l'expression de chaque nuance des émotions humaines. Lors des fêtes, des mariages et des pendaisons de crémaillère, le son joyeux du lin xin rythme les pas, en harmonie avec les chants luon qui célèbrent le Parti, le président Hô Chi Minh et la patrie renaissante.

Lors des soirées romantiques, la musique devient profondément émouvante, tissant un lien entre les amoureux. Aux funérailles, en revanche, elle est solennelle, accompagnant le défunt dans son dernier voyage vers ses ancêtres.

L'artisane Chang Thi Ve, experte reconnue en culture folklorique locale, a déclaré : « L'instrument lin xin est l'âme des rituels communautaires. Il relie les gens à travers les générations. »

L'ambition de perpétuer cet héritage à l'ère numérique.

Bien que le son de l'instrument résonne encore chaque jour, une pointe de mélancolie persiste dans le regard du vieux musicien. La vie moderne, avec ses smartphones, ses enceintes portables et ses divertissements électroniques, s'immisce dans tous les recoins du village. Les jeunes d'aujourd'hui sont absorbés par la musique entraînante en ligne, et beaucoup ignorent encore le nom et l'apparence de l'instrument utilisé par leurs ancêtres.

« Les jeunes sont tous partis étudier ou travailler. Ceux qui restent à la maison se contentent d'écouter de la musique sur leur téléphone. Je crains fort que si je disparais sans que personne ne perpétue la tradition, le son du linhin me suive dans la tombe », a déclaré M. Séng.

Inquiet de la disparition potentielle de cet art, l'artisan Váng Vần Séng a transformé sa véranda en une salle de classe improvisée. Chaque soir après l'école, les enfants se rassemblent autour de lui pour apprendre à jouer de l'instrument. Avec patience, il tient la main de chaque enfant, corrige sa posture et lui montre comment accorder les cordes et garder le rythme.

« Apprendre aux enfants, ce n’est pas seulement leur enseigner des techniques, mais aussi leur expliquer pourquoi leurs ancêtres chérissaient tant cet instrument. Apprendre à en jouer, c’est aussi apprendre à se comporter et à aimer son village », a confié M. Séng.

Outre ses activités d'interprète et de professeur, M. Séng est aussi un « ingénieur » autodidacte. À partir de matériaux rudimentaires comme des bouts de bois, des tuyaux d'eau ou de vieux bidons à lait, ses mains habiles les transforment en instruments aux sonorités uniques. Chaque instrument qu'il crée est un pont entre le passé et l'avenir.

S'adressant aux journalistes, M. Duong Van Phu, chef du département de la culture de la commune de Pa Vay Su, a affirmé que l'artisan Vang Van Seng est l'un des plus précieux « trésors humains vivants » de la localité.

« M. Séng joue un rôle très particulier dans la préservation du patrimoine culturel immatériel, jetant les bases d'un mouvement artistique de masse associé au développement du tourisme communautaire à l'avenir », a observé M. Phú.

Lors des fêtes de l'unité nationale ou des fêtes du printemps, l'image de M. Séng, vêtu de son habit traditionnel indigo, tenant son lin xin et jouant mélodieusement au milieu des villageois, est devenue un symbole de la vitalité de la culture Nùng. Sa musique enrichit non seulement la vie spirituelle, mais constitue également un doux et profond rappel des origines de ce groupe ethnique.

Quittant Pà Vầy Sủ alors que le soleil montait dans le ciel, avec le son du lìn xìn résonnant encore à mes oreilles, je crois qu'avec des « gardiens de la flamme » dévoués comme l'artisan Váng Vần Séng, les sons de la vaste forêt continueront de résonner, durables et puissants, tout comme la vitalité des habitants de la région frontalière de Tuyên Quang.

Source : https://thanhnien.vn/nguoi-giu-hon-thieng-noi-dai-ngan-185260402210802538.htm