Le théâtre historique et révolutionnaire vietnamien continue de captiver le public aujourd'hui.

Je me souviens encore des premières années après 1975, lorsque de nombreuses pièces révolutionnaires et historiques sur le Vietnam ont captivé le public, devenant des classiques inoubliables.

La pièce de Cai Luong « La Grande Proclamation Viet » - Photo : LINH DOAN

À cette époque, les spectateurs affluaient pour acheter des billets afin de voir des pièces révolutionnaires et historiques exceptionnelles telles que « Les Gens de la banlieue », « Le Chant du fleuve Hau », « Le Tambour de Me Linh », « La Reine Mère Duong Van Nga », « Le Poème du Cheval », « La Grande Proclamation Viêt », « Le Champ de Noc Nang ensanglanté », « L'Hôtel Luxueux », etc.

Après cinquante ans, les pièces révolutionnaires et historiques connaissent un regain de popularité et continuent de captiver le public. Plus encourageant encore, certaines ont été jouées plus de 200 fois, principalement auprès d'un jeune public. Le phénomène des pièces révolutionnaires et historiques produites puis oubliées est de moins en moins fréquent.

Augmenter le nombre de représentations de pièces historiques et révolutionnaires vietnamiennes.

En 2024, le théâtre Idecaf a mis en scène la pièce historique « Général Le Van Duyet - L'homme qui a reçu neuf condamnations à mort », qui a immédiatement fait forte impression grâce à son récit captivant et poignant.

La pièce a bénéficié d'investissements considérables, qu'il s'agisse des décors, des costumes, de la musique , de la mise en scène ou de la qualité du jeu des acteurs. On considère souvent que les pièces historiques s'adressent à un public de niche, mais le fait qu'elle ait été jouée plus de 50 fois à ce jour est remarquable.

Certains spectateurs ont avoué qu'ils pouvaient regarder la pièce 4 ou 5 fois sans s'ennuyer, et qu'ils avaient encore la chair de poule devant les confrontations incessantes entre l'évêque Le Van Duyet et Huynh Cong Ly.

Après la pièce « Le Général Le Van Duyet – L’Homme qui a reçu neuf condamnations à mort », Idecaf présente le drame historique « Le Chi Vien », qui relate l’affaire choquante ayant conduit à l’extermination de toute la famille de Nguyen Trai. Au-delà du récit tragique d’un ministre loyal, il s’agit d’une réflexion poignante sur le destin d’une nation lorsque les dirigeants ne font pas passer l’intérêt du peuple avant tout ; un choix difficile pour ceux qui osent défendre la justice.

La pièce « L'Hôtel de luxe » a été reprise par le Théâtre Tran Huu Trang - Photo : LINH DOAN

Également inspirée par l'affaire Le Chi Vien, la troupe Youth World Theatre, dirigée par l'artiste Hoang Yen, a mis en scène une pièce de théâtre. « L’amour est le chemin de l’absolution » existe depuis 2018. Huit ans se sont écoulés, mais la pièce continue d’être jouée régulièrement chaque année et a maintenant atteint le record de plus de 200 représentations.

En 2021, le théâtre a continué de présenter la pièce historique « La Citadelle antique de Thang Long » . Au même titre que « L'amour est le chemin pour échapper au châtiment », « La Citadelle antique de Thang Long » est une pièce que de nombreuses écoles, à Hô Chi Minh-Ville et ailleurs, programment pour leurs élèves. À ce jour, la pièce a été jouée près de 50 fois.

Alors que les pièces consacrées à Lord Le Van Duyet continuent d'attirer les spectateurs en avril, les amateurs de Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien) attendent avec impatience cette représentation, mais dans le style du Cai Luong. Il s'agit de la pièce « Lord Le Van Duyet - L'homme qui portait neuf condamnations à mort ».

Les deux pièces ont été écrites par Pham Van Quy, mais dans la version Cai Luong (opéra traditionnel vietnamien), elles ont été révisées et adaptées par Vo Tu Uyen. Cette fois-ci, le metteur en scène Hoa Ha les a adaptées pour leur donner une nouvelle dimension. La pièce a affiché complet dès la première, nécessitant l'ajout de places supplémentaires. Fort de ce succès, lors des vacances du 30 avril de cette année, lorsque la nouvelle d'une nouvelle version de Le Van Duyet a été annoncée, le public du Cai Luong s'est enthousiasmé et s'est empressé de réserver ses places.

La pièce « L’amour est le chemin de l’absolution » du Théâtre mondial de la jeunesse - Photo : LINH DOAN

Toujours dans le genre historique du cải lương, le metteur en scène Hoa Hạ et les nouveaux artistes de la scène du Đại Việt ont ravi le public avec deux pièces considérées parmi les meilleures de la scène cải lương de Hô Chi Minh-Ville en 2025 : "Câu thơ yên ngựa" et "Bức ngôn đồ Đại Việt" . En voyant les représentations bondées, de nombreux professionnels se sont sentis réconfortés de savoir que les spectacles historiques peuvent encore attirer le public.

Comparé au théâtre parlé et au cải lương (opéra traditionnel vietnamien), le hát bội (opéra classique vietnamien) peine encore à conquérir le public actuel, notamment les jeunes. Fin 2025, le Théâtre d'art hát bội de Hô Chi Minh-Ville a présenté en avant-première la pièce « Hiền thần » (Le Ministre vertueux ), retraçant la vie du célèbre général Nguyễn Cửu Đàm, qui ordonna la construction du rempart de Bán Bích en 1772 pour protéger Saïgon – Gia Định, considéré comme ayant posé les fondements du développement actuel de la ville.

Pourtant, à ce jour, la pièce a prolongé ses représentations à plusieurs reprises, se produisant non seulement au théâtre Thu Do, mais aussi dans des lieux publics comme l'entrée du marché Binh Tay afin de toucher un public plus large. Il s'agit là d'un effort remarquable de la part du théâtre pour assurer la pérennité des opéras historiques vietnamiens.

Outre « Le Ministre vertueux », « Le Héros » est un autre opéra traditionnel remarquable. La pièce relate l'histoire de la loyauté indéfectible du héros Nguyen Trung Truc. Ces nouvelles représentations de pièces historiques vietnamiennes, qui captivent peu à peu un jeune public, renforcent la conviction que l'art de l'opéra traditionnel continuera d'être perpétué et diffusé par le peuple d'aujourd'hui.

L'artiste Le Tu, interprétant le rôle de Tam Khoe dans la pièce de Cai Luong « Nguoi Ven Do » (Les Gens de la périphérie de la ville), est de nouveau à l'affiche par le Dai Viet New Cai Luong Stage. - Photo : LINH DOAN

Après 50 ans, une nouvelle approche est nécessaire.

Dans les premières années qui suivirent 1975, la scène théâtrale d'Hô-Chi-Minh-Ville produisit de nombreuses pièces révolutionnaires et des opéras historiques vietnamiens d'une grande valeur artistique, qui captivèrent le public. À cette époque, les spectateurs affluaient pour voir des pièces comme « Les Gens de la banlieue », « Le Chant du fleuve Hau », « Le Tambour de Me Linh », « La Reine Mère Duong Van Nga », « Les Oiseaux vietnamiens sur les branches du Sud », « Le Joyau radieux de Con Son », « Le Poème sur le cheval », « La Grande Proclamation vietnamienne », « Dong Ngoc Nang taché de sang » et « L'Hôtel luxueux »…

Ces pièces sont devenues des classiques, touchant profondément le cœur du public. De nombreux artistes ont interprété des rôles emblématiques dans ces pièces historiques et révolutionnaires exemplaires.

Mais au bout d'un certain temps, rares furent les pièces sur ce thème qui parvinrent à conserver leur qualité. Certaines tombèrent même dans le piège de n'être jouées que pour des occasions particulières, comme des anniversaires ou des festivals de théâtre, et finirent par être oubliées, faute d'avoir su maintenir leur popularité.

De nombreux articles ont dénoncé ce gaspillage et ont même remis en question la pertinence des pièces historiques et révolutionnaires maintenant que la guerre est terminée.

La pièce « Le procès de To Hien Thanh » est une production collaborative entre la troupe de théâtre Sen Viet et la famille Minh To - Thanh Tong. – Photo : LINH DOAN

Le fait que, ces dernières années, une série de pièces historiques et révolutionnaires aient trouvé leur place dans le cœur du public montre que ce sujet n'est pas aussi aride qu'on le suppose.

Commentant le phénomène de nombreuses pièces historiques et révolutionnaires vietnamiennes qui ont provoqué une frénésie de vente de billets dans les années qui ont suivi 1975, M. Tran Ngoc Giau, président de l'Association des théâtres de Hô Chi Minh-Ville, a déclaré qu'à cette époque, nous venions tout juste de sortir de la guerre.

Chacun a vécu la guerre et la comprend, ce qui rend les thèmes abordés dans la pièce très universels ; les spectateurs peuvent immédiatement s’y identifier et les comprendre. L’équipe d’auteurs, de metteurs en scène et d’acteurs est elle aussi composée de personnes ayant vécu la guerre, ce qui confère à leur interprétation une grande justesse et une grande authenticité.

À l'époque, les pièces de théâtre abordant ces thèmes trouvaient un écho favorable auprès de l'équipe créative et du public, ce qui entraîna une popularité rapide et une frénésie dans la vente des billets.

Le pays a traversé une période difficile ces cinquante dernières années, et toute une génération de jeunes ignore tout de la guerre. « Certaines choses que le public comprenait immédiatement lors des pièces révolutionnaires d'antan, le public d'aujourd'hui ne les comprendra pas, ou n'y croira même pas. S'il ne comprend pas ou n'y croit pas, il est très difficile d'apprécier l'œuvre », a déclaré M. Giau.

M. Giau estime que l'approche actuelle de la création de pièces historiques et révolutionnaires vietnamiennes doit évoluer pour s'adapter à la vie moderne. Créer des pièces historiques et révolutionnaires qui captivent le public d'aujourd'hui est bien plus difficile qu'auparavant. Cela exige de l'équipe de production qu'elle repense l'écriture, la mise en scène et même le jeu des acteurs.

La pièce « Général Le Van Duyet – L’homme condamné à neuf reprises à mort » par le théâtre Idecaf – Photo : LINH DOAN

Le metteur en scène Hoa Ha met actuellement en scène une série de pièces historiques et révolutionnaires vietnamiennes qui ont marqué les esprits et attiré le public ces dernières années, telles que « La Nuit avant le jour propice », « Le Chant du fleuve Hau », « L'Épopée de la citadelle de Gia Dinh », « Le Poème de la selle », « La Grande Proclamation vietnamienne », « L'Homme portant neuf condamnations à mort », etc.

Dans un entretien accordé au journal Tuổi Trẻ, elle a expliqué que pour créer un attrait et établir un lien avec le jeune public d'aujourd'hui, elle avait dû investir dans le perfectionnement de l'intrigue afin d'accélérer le rythme de la pièce, d'explorer en profondeur la psychologie des personnages et d'envisager chaque événement historique sous de multiples angles.

Pour le Dr Hoang Duan, metteur en scène de la pièce « Le général Le Van Duyet – L’homme condamné à neuf reprises », chaque pièce historique est un projet de recherche scientifique . Il intègre constamment ses recherches et ses nouvelles découvertes sur les événements et les personnages à ses pièces, afin que celles-ci ne se contentent pas de raconter des histoires du passé, mais ouvrent également de nouvelles perspectives au public d’aujourd’hui.

La pièce « Le Ministre vertueux » du Théâtre d'opéra traditionnel de Hô Chi Minh-Ville - Photo : LINH DOAN

Je me souviens encore qu'au 1er Festival de théâtre de Hô Chi Minh-Ville en 2024, l'artiste Hanh Thuy et ses élèves ont surpris tout le monde en « osant » présenter la pièce révolutionnaire « Les pétales de fleurs blanches innocentes » en compétition professionnelle.

Je dis « audacieuse » car il s'agissait de la pièce de fin d'études de la classe d'interprétation cinéma et télévision de l'Université de théâtre et de cinéma de Hô Chi Minh-Ville, dirigée par Hanh Thuy. 90 % des acteurs étaient de jeunes étudiants qui débutaient tout juste leur carrière. Pourtant, la pièce a remporté une médaille d'argent lors d'un concours qui réunissait de nombreuses troupes de théâtre professionnelles de renom de la ville.

Hanh Thuy a déclaré que son approche de la création de pièces engagées consiste à explorer les récits émouvants et les héros méconnus de la guerre. L'un de ces récits est celui des dix miliciennes qui ont sacrifié leur vie sur le champ de bataille de Lam Ha, un épisode devenu légendaire.

C'étaient des jeunes filles ordinaires, âgées de dix-huit ou vingt ans, pleines d'aspirations et d'ambitions, mais pour protéger la paix de leur patrie, elles ont choisi de se consacrer à la cause.

Sans prétention ni exagération, les petites histoires de chaque fille ont tissé ensemble un drame révolutionnaire profondément émouvant. Il a touché les spectateurs, notamment les jeunes d'aujourd'hui, jusqu'aux larmes, et ce faisant, les a sensibilisés à leur responsabilité envers leur patrie. L'amour de la nation, sans grands discours, a ému chacun d'une émotion sincère, simple, mais profonde et durable.

Non seulement les institutions artistiques publiques telles que le Théâtre Tran Huu Trang Cai Luong, le Théâtre dramatique de Hô Chi Minh-Ville et le Théâtre d'opéra traditionnel de Hô Chi Minh-Ville considèrent la mise en scène de pièces révolutionnaires et historiques comme une mission essentielle, mais de nombreuses organisations privées de Hô Chi Minh-Ville investissent également avec audace dans ce domaine, démontrant ainsi que les thèmes révolutionnaires et historiques, s'ils sont correctement exploités, peuvent captiver totalement le public.

Les pièces historiques vietnamiennes du Théâtre Mondial de la Jeunesse s'adressent avant tout aux étudiants, c'est-à-dire aux jeunes, public potentiel de demain. L'artiste Hoang Yen a déclaré que, puisqu'elles sont destinées à ce public, la mise en scène et l'interprétation de ces pièces doivent également s'efforcer de le séduire, sans pour autant lui imposer une vision adulte.

« Lors de la mise en scène d'une pièce historique, nous n'abordons pas d'emblée les sujets arides, mais cherchons plutôt à adoucir le propos. Par exemple, nous explorons une histoire d'amour, qui touche facilement les enfants. Une fois ce lien établi, ils acceptent plus facilement les événements historiques que nous souhaitons transmettre à travers la pièce. »

« C’est ainsi que la pièce inculque naturellement aux enfants l’amour de leur patrie et le désir d’apprendre l’histoire de leur pays. Dans nos représentations, nous intégrons aussi, si possible, de nouvelles formes d’art que les enfants apprécient. Par exemple, dans « La Citadelle antique de Thang Long », le metteur en scène a fait rapper les scribes au lieu de les faire parler », a expliqué Mme Hoang Yen à propos de l’approche de sa troupe pour la création de pièces historiques vietnamiennes.

LINH DOAN

Source : https://tuoitre.vn/san-khau-su-viet-cach-mang-van-hap-dan-khan-gia-hom-nay-20260426164709763.htm