Scène pour enfants à l'été 2026 :

Pour accueillir l'été 2026, de nombreuses compagnies artistiques à Hanoï présentent simultanément des créations originales destinées au jeune public. Bien que le nombre de nouvelles pièces reste encore limité, ces compagnies s'efforcent d'innover, de favoriser l'interaction et d'investir dans des expériences immersives afin de ramener les enfants au théâtre, à l'ère du divertissement numérique.

Une scène de la pièce « Pinocchio – Le Garçon de bois » interprétée par le Théâtre des Jeunes. Photo : Théâtre des Jeunes .

Dévoilez un monde vibrant de contes de fées.

La troupe de théâtre jeunesse est la plus active cet été, proposant sans cesse de nouvelles créations. La pièce « Cendrillon et la pantoufle de verre » revisite le conte de fées traditionnel pour le plus grand plaisir des enfants d'aujourd'hui grâce à une narration moderne. Musique entraînante, chorégraphie dynamique, scène à plusieurs niveaux et jeux de lumière contemporains dynamisent le spectacle et favorisent l'interaction avec le public.

La metteuse en scène Nguyen Thuy Hang a expliqué que l'équipe souhaitait créer une Cendrillon proactive, optimiste et capable de prendre son bonheur en main au lieu d'attendre un miracle. Les enfants d'aujourd'hui ont besoin de modèles positifs, résilients et capables d'inspirer les autres par leurs actions.

Après avoir apprécié la pièce « Cendrillon et la pantoufle de verre », la jeune spectatrice Nguyen Minh Chau (quartier de Cau Giay) a fièrement déclaré : « J'ai aimé regarder Cendrillon parce que c'était coloré, la musique était joyeuse et cela m'a donné l'impression de vivre dans un véritable monde de conte de fées. »

Une autre pièce du Théâtre de la Jeunesse, « Pinocchio – Le Petit Garçon de Bois », s'ouvre sur une aventure riche en émotions et en leçons d'honnêteté, d'amour et de passage à l'âge adulte. Inspirée de l'œuvre célèbre de l'écrivain italien Carlo Collodi (1826-1890), la pièce est mise en scène dans un style moderne, avec des effets scéniques dynamiques, de la musique et des danses, pour plaire à un public familial.

La Fédération vietnamienne du cirque continue d'émerveiller le public avec son spectacle « Un conte de fées de 2026 ». Ce spectacle emmène les enfants dans une aventure en compagnie de super-héros familiers, au cœur d'un monde fantastique. Sur une scène circulaire illuminée, numéros de cirque, acrobaties et effets visuels se conjuguent pour émerveiller les spectateurs. À travers le combat entre la lumière et les ténèbres, l'œuvre transmet un message de courage, d'unité et de foi en la bonté.

Le Théâtre de marionnettes du Vietnam présente le programme « Contes d'Andersen », mettant en scène des classiques tels que « La Petite Sirène » et « Le Vilain Petit Canard ». L'équipe créative allie les techniques traditionnelles de la marionnette à une musique et des éclairages modernes pour créer une atmosphère féerique et colorée. La sobriété des dialogues, l'expressivité du langage corporel et la fluidité des mouvements des marionnettes rendent le spectacle accessible aux enfants tout en suscitant de fortes émotions chez les adultes. Le Théâtre dramatique national du Vietnam remet au goût du jour la comédie populaire « Nghêu, Sò, Ốc, Hến » (Palourdes, Escargots et Moules). Avec son humour, sa satire et ses riches éléments traditionnels, ce spectacle permet aux élèves d'apprécier davantage le théâtre populaire vietnamien.

Efforts déployés pour attirer un jeune public sur scène.

Cette année, le nombre de nouvelles productions théâtrales reste limité. De ce fait, la plupart des théâtres ont choisi de reprendre ou de moderniser des œuvres phares de leur répertoire, en privilégiant l'expérience du public, l'approche et l'interaction directe. Nombre d'entre eux organisent des rencontres après les représentations, permettant aux enfants de passer des auditions, de rencontrer les artistes ou de visiter les coulisses. Grâce au programme « À la découverte du métier, auditionnez », le Théâtre des Jeunes et un groupe d'étudiants de l'Académie de Journalisme et de Communication ont offert aux enfants la possibilité d'incarner des personnages, de répéter leurs textes et d'échanger avec les artistes.

L'artiste du peuple Nguyen Tien Dung, directeur du Théâtre de marionnettes du Vietnam, estime que les enfants d'aujourd'hui ont un choix de divertissements plus vaste, et que le théâtre doit donc innover pour fidéliser le public. Un spectacle pour enfants doit être à la fois visuellement attrayant et posséder une profondeur émotionnelle et une valeur éducative .

La metteuse en scène Nguyen Thuy Hang reconnaît également que le théâtre doit aujourd'hui rivaliser avec le monde numérique. C'est pourquoi l'équipe créative innove dans le langage de l'expression, de la musique aux lumières en passant par les arts visuels et la narration, afin que les enfants aient le sentiment que la scène est véritablement vivante.

Après des années d'efforts pour attirer un jeune public, la Fédération vietnamienne du cirque a récemment collaboré avec de nombreuses organisations, tant au sein qu'à l'extérieur du secteur, afin d'étendre son rayonnement et de proposer davantage d'activités immersives hors scène. L'artiste du peuple Tong Toan Thang, directeur de la Fédération vietnamienne du cirque, a souligné que l'art pour enfants devait être envisagé comme une activité d'éducation culturelle à long terme, et non comme une simple activité saisonnière.

Du point de vue de l'agence de gestion, l'artiste du peuple Nguyen Xuan Bac, directeur du Département des arts du spectacle (ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme), a souligné que les compagnies de spectacle doivent aujourd'hui aller activement à la rencontre du public au lieu d'attendre qu'il vienne à elles. Diversifier les moyens de toucher le public et renforcer la coopération avec les entreprises est une nécessité dans ce nouveau contexte, conformément à l'esprit de la résolution n° 80-NQ/TW du 7 janvier 2026 du Bureau politique relative au développement de la culture vietnamienne. Lorsque la culture sera placée au même niveau que l'économie, le soutien des ressources sociales contribuera à offrir aux arts du spectacle des conditions plus favorables à la créativité et au développement.

Source : https://hanoimoi.vn/san-khau-thieu-nhi-he-2026-lam-moi-cach-tiep-can-tang-trai-nghiem-976401.html