"לגעת" בתנודות של ציור עכשווי.

מעבר להצגת יצירות אמנות יוצאות דופן, "מגע" פותחת מרחב לדיאלוג בין הרגשות, הזיכרונות וההרהורים האישיים של קבוצת אמנים צעירים בסצנת האמנות העכשווית. כל יצירת אמנות מוצגת כדרך לגעת בחיים - נגיעה בדברים מוכרים, בחוויות פרטיות וברגשות פנימיים עמוקים.

חברים ומורים בכיתה גן יא', מגמת חינוך לאמנויות יפות, אוניברסיטת וייטנאם לאמנויות יפות.

התערוכה "מגע", שתוצג עד ה-31 במאי במוזיאון האמנויות היפות של וייטנאם, מציגה לקהל יותר מ-40 ציורים ופסלים של קבוצת אמנים: לה אן, דאנג קאו קואנג, נגוין מאן קואנג, נגוין קאן, דאנג הייפ, דאנג הואו, חאן הויאן, וו מואי, לה ת'ו וו ת'ואנג. מדובר בקבוצת סטודנטים שסיימו את לימודיהם בכיתה י"א של חינוך לאמנויות יפות באוניברסיטת וייטנאם לאמנויות יפות.

האמן נגוין מאן קואנג שיתף: "חל שינוי ניכר מאז התערוכה 'דור אחד של דגים' בשנת 2023. כעת, חברי כיתה גן י"א הגדירו בהדרגה את סגנונותיהם הייחודיים. כל אמן מבטא בבירור את נקודת המבט היצירתית שלו ואת שפתו החזותית הייחודית בכל עבודה המוצגת בתערוכה 'מגע'."

לאחר שנים של חתירה חרוץ למסלולים יצירתיים מגוונים, הם עיצבו בהדרגה את חותמם האישי במאמציהם האמנותיים ובזרם של האמנות הוייטנאמית העכשווית.

האמן לה אן ציין כי חברי הקבוצה היצירתית מצאו מקורות השראה חדשים, פיתחו סגנונות ציור משלהם ויישמו טכניקות נוספות כדי ליצור אפקטים שונים. רוב העבודות המוצגות בתערוכה זו מסמנות התקדמות חדשה בפרקטיקה האמנותית של כל אחד ואחת.

יצירת האמנות "הרמוניה של לבבות" מאת לה אן.

"כל אמן עובר את השינויים שלו. הגישה שלי לצבע, החשיבה האמנותית והתפיסה שלי לגבי רוח החיים סביבי השתנו. לדוגמה, נהגתי לצייר בסגנון ריאליסטי יחסית, אבל הפעם עברתי לכיוון הפשטה. השינוי הזה גורם לי להרגיש חופשי יותר", אמר האמן לה אן.

"מגע" הוא גם חיבור בין האמן לקהל. באמצעות שפה חזותית, צבע וחומרים, התערוכה פותחת הזדמנויות לצופים גישה לנקודות מבט רגשיות רב-גוניות. והאמנות הופכת לגשר של שיתוף ואמפתיה.

בתערוכה, יצירותיו של לה אן, המציגות עבודות כמו "אקורדים", "קלידים", "צלילי גשם" ו"כינור לבן", נוצרו בהשראת נושא המוזיקה . "אני רוצה לתת צורה למוזיקה. כשאני מקשיבה למוזיקה אינסטרומנטלית, התווים 'קופצים' במוחי, ומעוררים רגשות שגורמים לי לרצות לממש אותם לשפה חזותית", הסבירה האמנית לה אן.

יצירת האמנות "פלישה" מאת Nguyen Manh Cuong.

בינתיים, נגוין מאן קואנג משתמש בציורי טבע דומם כדי לספר סיפורים אישיים וחוויות חיים מעניינות. באמצעות לכה כמדיום, הוא משנה את הגישה על ידי הצבת טבע דומם בתוך חלל קונבנציונלי, ומשלב אותו עם אווירה רומנטית וריאליסטית. דימוי עץ הפפאיה חוזר על עצמו בציוריו.

"בציור 'פלישה', הסיפור סובב סביב הפפאיה - פרי המייצג שפע ושגשוג בווייטנאם. דמותה של הפפאיה ממוקמת על רקע ורוד, ומעוררת תחושה של מלאות וסיפוק. לעומת זאת, מתוארת דמותן של נמלים זעירות המחפשות בשקידה אחר ארוחה משביעה. אין ספק שכדי להשיג שפע, נמלים אלו צריכות לחפש, לשאוף ולשתף פעולה ללא הרף", ניתח האמן נגוין מאן קואנג את משמעות היצירה.

במסגרת מוזיאון האמנויות היפות של וייטנאם, "Touch" מציע לחובבי אמנות ופיסול מסע עשיר רגשית, שבו אמנות מחברת ונוגעת בנשמה דרך כל קו וצבע.

צ'יאו אן

מקור: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html