הקולנוע הוייטנאמי חוקר את התרבות המקומית.

VTV.vn - בהקשר של כניסה של הקולנוע הווייטנאמי לתקופה של צמיחה מהירה עם עשרות פרויקטים קולנועיים שיוצאים לאקרנים בבתי הקולנוע מדי שנה, סוגיית הזהות הופכת דחופה יותר ויותר.

לאחרונה, סדרת סרטים וייטנאמיים שחוקרים סביבות וסיפורים הקשורים לתרבות המקומית יצאה לאקרנים, ויצרה טרנד בולט בשוק, זכתה לתמיכה רבה מצד הקהל והגיעה להצלחה קופתית. החל מ"אוצר שמימי", "ריח הפו", "בידי הגופה 2", ועד "פי פונג: שד הדם של היער הקדוש ", "חזיר בעל חמש אצבעות", "מלך הקונכיות " ועוד, כל יצירה בוחרת נתח תרבותי ייחודי כדי לספר את סיפורה - לפעמים אמונות עממיות, לפעמים חיים אזוריים, או אגדות שעברו מדור לדור. בעתיד הקרוב, פרויקטים כמו "רוח השומר: תעלומת קבר המלך דין ", "הבלש קיין: קללת הזהב", "מגדל אל האש" ועוד, צפויים להמשיך את המסע של הבאת התרבות הוייטנאמית למסך הגדול, תוך התמקדות הן בקהל המקומי הצעיר והן בשוק הבינלאומי.

סצנות הלוויה של אנשי ההרים יוצרות רושם חזותי בסרט "פי פונג".

מערת ת'אם - שביל הררי ייחודי בצפון מערב וייטנאם.

במאים רבים בחרו לחזור לתרבות המקומית שלהם כציר יצירתי כדי לעצב את סגנונם הייחודי. מסע זה דורש אומץ, איפוק ורוח מחויבות.

החוט המשותף בסרטים אלה הוא שהתרבות המקומית הופכת למרכיב המרכזי המעניק להם את ייחודם ועומקם. לדברי הבמאי פי פונג, במאי "שד הדם של היער הקדוש ", ללא אלמנטים תרבותיים, סרט יהיה רק ​​בידור טהור. "תרבות היא עמוד השדרה. היא נותנת לסיפור עומק ואת היכולת להתקדם רחוק יותר", הצהיר הבמאי דו קוק טרונג.

הבית בסרט "בשל גופה 2" מתרחש בסגנון אופייני לאזור הדרום-מערבי של וייטנאם.

הבמאי לואו טאן לואן, עם הצלחת סדרת הסדרה שלו שחוקרת סיפורים על טבעיים כמו "כלב רפאים", "חתול רוח" ו"חזיר בעל חמש אצבעות", מאמין גם כי לתרבות תפקיד יסודי איתן בהפיכת סיפור משכנע יותר. כאשר הקהל מזהה אלמנטים מוכרים, סביר יותר שהם יאמינו לסיפור, וכך רגשותיהם מתחזקים.

הבמאי דוק תין וצוות השחקנים של הסרט "טראם סו".

הבמאי דוק תין מאמין שהקולנוע יתדלדל אם יוצרי סרטים ירדפו רק אחר טעמים פופולריים. "אם הקהל יאהב רק כמה נוסחאות, ועשרות במאים ילכו בעקבותיו, השוק יאבד את הגיוון שלו. לעולם אל תלעגו לאף דרך יצירתית. הקולנוע זקוק לגיוון, והקהל הוא זה שמרוויח הכי הרבה", אמר. לדבריו, אי אפשר לצמצם את התרבות המקומית לאלמנטים דקורטיביים בלבד. וחשוב מכך, כל במאי חייב לשמור על סגנונו הייחודי. כאשר יוצרי סרטים מאבדים את עצמם במרדף אחר טרנדים, הקולנוע לא רק מאבד את זהותו הייחודית אלא גם את עושרו בז'אנר.

הבמאי לה טאנה סון משלב את תרבות החוף בסרטו "אוצר משמיים".

במאי הסרט "אוצר משמיים ", לה טאן סון, שחולק את אותה נקודת מבט, מאמין שלתרבות יש ערך אמיתי רק כאשר היא הופכת לחלק בלתי נפרד ממבנה התסריט. "התרבות חייבת להיות מעורבת בקונפליקט, בפסיכולוגיה של הדמויות. רק אז היא באמת תתעורר לחיים, לא רק תהיה אלמנט דקורטיבי", הדגיש. מנקודת מבט זו, זהות אינה עוד גורם נוסף, אלא הופכת ליסוד הקובע את עומק היצירה.

ניצול התרבות המקומית הופך בבירור ליתרון בולט עבור הקולנוע הוייטנאמי, המסייע ביצירת ייחודיות ועומק ביצירותיו. עם זאת, הדבר מגיע עם מגבלות מחמירות מאוד שעמן יוצרי קולנוע חייבים להתמודד. במציאות, ההיבט הקשה ביותר אינו האם לכלול אלמנטים תרבותיים או לא, אלא כיצד להשתמש בהם כראוי. אם נעשה שימוש יתר בתרבות, היא יכולה בקלות להפוך לשכבה כבדה של מידע, להאט את הנרטיב ולהציף את הקהל. לעומת זאת, אם מנוצלת באופן שטחי, היצירה תאבד במהרה את זהותה הייחודית ותהפוך לחסרת תשומת לב בשוק. לכן, האתגר הגדול ביותר עבור במאים כיום אינו מציאת חומר, אלא שמירה על איפוק - קו עדין אך מכריע שקובע את חיוניותו של הסרט.

במאי הסרטים דו קוק טרונג, הידוע בסרטו "פי פונג: שד הדם של היער הקדוש ", אמר שתהליך הקולנוע שלו החל בטיולים ארוכים לאזור ההררי הצפוני. שם הוא הבין מציאות: תרבות עממית אינה קיימת בגרסה סטנדרטית אחת, אלא תמיד יש לה וריאציות רבות ודרכים שונות לספר את הסיפור. לכן, הצוות החליט ליצור כפר בדיוני, אך כזה שמזוקק מאלמנטים אמיתיים רבים - החל מלבוש ומנהגים ועד אמונות. גישה זו מסייעת לשמור על תחושת אותנטיות תוך הימנעות ממחלוקת בנוגע לייצוג תרבותי. הדבר נתפס כדרך ליישב בין יצירתיות אמנותית לבין האחריות לשמר ולקדם תרבות.

כאשר אפקטים מיוחדים, טכנולוגיה או משאבים כספיים עדיין לא יכולים להשתוות לאלה של תעשיות הקולנוע הגדולות, במאים וייטנאמים רבים בחרו בדרך של חקר התרבות המקומית. זה לא רק חיקוי, אלא מרחב יצירתי שבו כל פרט צריך להיות מזוקק לערך אמנותי.

בגישה שונה, הבמאי לואו טאן לואן בוחר להתעמק באזורים ספציפיים. עבורו, כל סרט הוא כמו למידה מאפס. "אני לא לווה. אני מטייל, אני חווה, ואז אני מספר את הסיפור שלי. הכל בווייטנאם יפה, אבל לא הכל מתאים לסרט", הוא אומר. תהליך זה לא נעצר רק בתצפית; הוא כרוך בהשתתפות ישירה בחיים, החל ממנהגים וטקסים ועד לאופן שבו אנשים מתנהגים. חוויות אלו עוזרות ליצור מרחב קולנועי בעל עומק, ולא רק בילוי שטחי.

הבמאי לו טאנה לואן בילה זמן עם צוותו בחקר תרבות הקמר בעת שילובה בסיפור "חזיר חמש האצבעות".

מנקודת מבט מעשית, מינוף התרבות המקומית אינו מגמה חולפת, אלא כיוון אסטרטגי. בהקשר של הקולנוע הוייטנאמי המבקש להתרחב לשוק הבינלאומי, תרבות היא "דרכון" חיוני. עם זאת, כדי לנצל אותה ביעילות, כל יוצר סרטים חייב לצאת למסע ארוך: ממחקר וניסיון ועד לעידון ויצירה. אין נוסחה אחת, אין קיצור דרך, רק נקודה משותפת אחת: כנות עם התרבות ועם עצמך. כי בסופו של דבר, קולנוע אינו רק דימויים או טכניקה. הוא גם עוסק באופן שבו אומה מספרת את סיפורה באמצעות שפת הרגש, הזיכרון והזהות.

מקור: https://vtv.vn/dien-anh-viet-khai-thac-van-hoa-ban-dia-100260521091922891.htm