עבודותיו מציגות בעיקר במבוק, כדרך לבטא את רגשותיו לגבי מולדתו, הטבע, הסביבה, ואת רצונו לשמר את חורשות הבמבוק של כפרו, ההולכות ונהיות נדירות יותר ויותר בחיי העיר של ימינו.
השיטפונות התכופים בהואה עקב גשמים עזים היו אולי רק אחת הסיבות הרבות לכך שטואן עבר לרחוב מין מאנג, הממוקם בגבעות הדרום-מערביות של העיר, כדי לחיות וליצור. המקום הזה הוא באמת שליו, מתאים באופן מושלם למי שחי חיים איטיים ורגשיים כמוהו, שלא לדבר על הסביבה הירוקה והמרעננת של עצים, במיוחד במבוק. עבורו, ההגעה להואה הייתה ההחלטה הנכונה, בין היתר משום שהוא ממרכז וייטנאם, ובין היתר משום שהוא אוהב את הטבע. והטבע כאן יפהפה וקשה כאחד, ומספק את הזרז המושלם להשראה היצירתית שלו בנושאים של נופים, עצים ובעלי חיים.
הצעיר מהא טין סיפר כי לאחר שלמד ציור באוניברסיטת הואה לאמנויות, הוא התמקד מיד בציור מקצועי בצבעי מים משנת 2014. במהלך חמש שנות לימודיו באוניברסיטה, טואן למד כל מדיום שניתן להעלות על הדעת. למרות שפרויקט הגמר שלו היה ציור שמן, הוא הבין שצבעי מים מציעים עומק עדין יותר וטווח גוונים חלק. לכן הוא בחר בצבעי מים, אינדיקציה ברורה לדרכו האמנותית המקצועית ולנחישותו הבלתי מעורערת לשלוט בטכניקות הציור עם מדיום זה. בעוד שהנושאים החוזרים ונשנים שלו הם מולדתו, הטבע והסביבה, דימוי הבמבוק בציוריו נותר מיוחד ומרשים במיוחד. זה מסביר מדוע הוא ידוע גם בעולם האמנות כ"טואן צייר הבמבוק".
טואן שיתף: כשהוא גדל בהואנג סון, דימוי הבמבוק הושרש בילדותו ובתת המודע שלו. מאוחר יותר, במהלך תהליך בניית אזורים כפריים חדשים, ככל שצמחה עיר הולדתו, נעלמה דרך הכפר, שבעבר הייתה מוצלת על ידי עצי הבמבוק, בה נולד. לכן, עדות להיעלמותם ההדרגתית של עצי הבמבוק במהלך ביקוריו בהואנג סון נתנה לו השראה לשלב במבוק ביצירות האמנות שלו. הוא רוצה לצייר במבוק כדי להאט את הקצב, להיזכר בכפרו, לא רק עבור עצמו אלא גם עבור וייטנאמים רבים החיים בחו"ל ומתגעגעים למולדתם.
עם זאת, טואן התקשה לנצל את הדימוי המוכר של הבמבוק בחיי הווייטנאם, אפילו כששקל להשתמש בו כמטאפורה לסוגיות שונות. ציוריו נוטים לריאליזם, אך מכילים גם אלמנטים סוריאליסטיים. בציוריו הוא משתמש בחללים ריקים, כאילו כדי לסמל את ההווה וההתפתחות. באופן משמעותי, בעבודותיו העוסקות בבמבוק, תמיד ישנם אלמנטים דינמיים כמו ציפורים, תאואים וחסידות שזורים זה בזה, כאילו רצה לומר שיש תנועה בתוך הדממה.
מאפיין שניתן לזהותו בקלות בציוריו של טואן הוא התמקדותו במרחב. הוא משתמש במרחב כדרך לפתוח חללים, ובכך לעורר רגשות בצופה. לדוגמה, בציור "צל שקיעה", עץ הבמבוק אינו מתואר לבדו אלא ממוקם במרחב רחב שבו ציפור מרירה עפה קדימה - או ליתר דיוק, חוזרת לקן שלה - מה שמרמז על תחושת השלווה של סוף היום.
בציור אחר של במבוק, טואן משלב דימוי של ציפור מתוך כוונה שבדרך כלל, חורשות במבוק הן המקום שבו ציפורים בונות את קיניהן, אך כאשר הבמבוק ייעלם, לאן הציפורים ינדדו? הוא שואל את עצמו שאלות כאלה לעתים קרובות. לכן, דימוי הציפור בציוריו של טואן תמיד מעביר תחושה של עצב, ומעורר תחושת אי נוחות כאשר בית הגידול שלה נעלם. באמצעות זאת, האמן רוצה שהצופים יאטו את הקצב, יביטו לאחור על העבר ויהיו רגע של הרהור שקט.
ואף על פי שלעיתים הוא מתמקד בריקבון הבמבוק, כאשר גזעי הבמבוק נחתכים קרוב לקרקע ונותרים חשופים, דימוי נבטי הבמבוק הצעירים עדיין נותר בציורים. פרט זה מסמל מסורת, ירושה והמשכיות בין דורות של אנשים וייטנאמים.
טואן הסביר כי, על פי הפילוסופיה המזרחית, במבוק הוא צמח חזק אך גמיש, חלול אך לא ריק, מתכופף אך לא נשבר, וצומח ישר וחזק – המסמל ג'נטלמן זקוף ואציל. זה גם מסביר מדוע הוא נמשך לחספוס של הבמבוק, ובציוריו, חספוס זה עצמו מכיל את רשרוש העלים החינני, יופי פשוט ורומנטי הקרוב מאוד לרגשות ולנשמה של העם הווייטנאמי.
טואן הסביר כי, על פי הפילוסופיה המזרחית, במבוק הוא צמח חזק אך גמיש, חלול אך לא ריק, מתכופף אך לא נשבר, וצומח ישר וחזק – המסמל ג'נטלמן זקוף ואציל. זה גם מסביר מדוע הוא נמשך לחספוס של הבמבוק, ובציוריו, חספוס זה עצמו מכיל את רשרוש העלים החינני, יופי פשוט ורומנטי הקרוב מאוד לרגשות ולנשמה של העם הווייטנאמי.
עבור טואן, במבוק אינו רק זיכרון של כפרו, אלא גם השתקפות של אופי האנשים במרכז וייטנאם, ובאופן רחב יותר, של העם הווייטנאמי בכלל, ביחסם לטבע הקשה. לפני סופות ושיטפונות, במבוק, למרות היותו קוצני, הוא עמיד ועמיד, עומד בגושים כדי להגן ולהגן זה על זה. כאשר במבוק ישן נופל, נבטים חדשים נובטים, דור אחר דור. בציוריו של טואן, דימוי זה לא רק מעורר את חיי הטבע המתמשכים, אלא גם מסמל את רוח האחדות, החוסן וההמשכיות של דורות של אנשים וייטנאמים אל מול תהפוכות החיים.
הקצב האיטי והשליו של החיים בהואה נתן לטואן זמן להרהר, להרהר ולהשיג הבנה עמוקה יותר של נושאים. לכן, ציוריו מכילים רגעים רבים של התבוננות שקטה, נוסטלגיה ועדינות, לא רק בעבודותיו על מולדתו, הטבע והבמבוק, אלא גם ברבים מציוריו של הואה.
עד היום, טואן צייר כ-40-50 ציורים של במבוק, כאשר הגדול שבהם, בגודל 6 מטרים, מוצג בלובי של אתר נופש. טואן שיתף כי, כדי להמציא את עצמו מחדש ולהתכונן לתערוכת יחיד עתידית, הוא מתכנן לחקור את דימוי הבמבוק בצורה שונה ומנקודת מבט שונה. הוא רוצה להביא לצופים עולם של במבוק, עם נושא עקבי. במקום לראות את דימוי הבמבוק כחזרה, הוא רואה בכך דרך להעמיק אל תוך עצמו הפנימי ואל תוך הערכים התרבותיים שטיפחו אותו.
בתוך הקצב האיטי של החיים בהואה, ציורי הבמבוק שלו כאילו מוצאים מקום מתמשך במרחב העירוני, שם המשורר וו קה הביע פעם את משאלתו שיום אחד הואה תהפוך לעיר אמנות, עם ציורים המוצגים במטה, משרדים, פארקים ומרחבים ציבוריים לצד מיצבים ופסלים.
וטואן בחר להישאר בהואה, ולצייר עצי במבוק, כדרך להוסיף גוון קודר לחלומו על עיר שחיה עם אמנות, לא בראוותנות, אלא בשקט ובהתמדה, כמו עצם דימוי הבמבוק הכפרי בזיכרונותיהם של העם הווייטנאמי.
מקור: https://nhandan.vn/giu-bong-tre-trong-hoi-hoa-post942171.html
תגובה (0)