"צדפות, מולים, צדפות ומולים" מסופר דרך אמנות קרקס, ויוצר צחוק במרחב ניסיוני.

הדמות נגאו מצאה צחוק מקסים וזכתה לאהבה מצד הקהל.

בבוקר ה-23 בנובמבר, בפסטיבל התיאטרון הניסיוני הבינלאומי ה-6 - 2025 שהתקיים בנין בין , הפכה הצגת הקרקס "צדפות, צדפות, חלזונות ומולים - גם אם אתם לא רוצים, אתם חייבים לצחוק" בבימויו של האמן העממי טונג טואן טאנג למופע מיוחד שהוא גם עממי וגם מודרני; גם הומוריסטי וגם נוגע במחשבות עמוקות על החברה.

זהו מופע קרקס ניסיוני באומץ בשילוב סאטירה עממית וייטנאמית לשפת הקרקס העכשווית, שבו יצירות מסורתיות מתחדשות עם מערכת טכניקות ביצוע מודרנית וחשיבה בינלאומית על בימוי.

אמני קרקס בעלי חיים עולים לבמה עם שחקנים מקצועיים בהצגה "צדפות, צדפות, חלזונות, מולים"

כאשר "צדפות, מולים, חלזונות וצדפות"... עולים לאוויר

עדיין הדמויות המוכרות באגדה העממית: צדפה - חילזון - מולה - צדפה, אבל תחת ידיו של הבמאי אמן העם טונג טואן טאנג, הם "ביצעו" תעלולי קרקס, והפכו את אישיותן של הדמויות בתנוחות תעופה, החלקה, דאייה, התגלגלות, זריקה, תפיסה ותלייה באוויר בתנוחות קרקס עוצרות נשימה:

הדמות אוק, בגלל עוני, נאלצה לגנוב, ללכת על חוט תיל באור הירח, מתנודדת כמו גורל רעוע בין החוק לעוני.

עז - אמן קרקס חיות משתתף במופע עם אמנים מקצועיים בהצגה "צדפות, צדפות, מולים, חלזונות"

בינתיים, נגהו: עיוור, מרומה, שבוי – עם תנועותיו האקרובטיות "המגששות בחושך" מלאות מטאפורות על גורלם של החלשים וחסרי האונים.

באשר לתרנגולת היפה ובעלת התושייה, היא הפכה את עצמה לפעולת מעופפת ומאזנת בשמיים, וגרמה לקהל "לעצור את נשימתו" בצפייה בכל טיפה.

הקהל אוהב במיוחד את הדמות סו (בוס סו) שמתוארת כקמצנית ופזרנית, אך לפתע נדחקת לתהום האנושות, ומשם... קופצת בחזרה באמפתיה.

שיא הצחוק מגיע מדמויות חזקות: פקידי מחוז, מורים, ראשי כפרים – אלה שתמיד חושבים שהם בשיא, אבל דרך הסיבובים, הפעלת כוח וחשיפת מסכות בעזרת קסם, כולם הופכים לבובות במשחק החיים. ואפילו נשותיהם מקנאות, ומדגימות את כוחן הנשי כדי להעניש את בעליהן המתנפנפים.

דמותו של בוס הצדפות יוצרת הרבה כיף במחזה "צדפות, מולים, חלזונות וקוקלים"

קרקס הוא לא רק טכניקה, אלא מטאפורה חברתית.

מה שהופך את הצגת הקרקס לבעלת ערך הוא הכישרון לסדר את המופעים בסיפור כך שמצבי הקונפליקט מקושרים למופעים בצורה אינטליגנטית מאוד. לכן, הצגת הקרקס אינה עוסקת רק בסיפוק הטכני, אלא גם באופן שבו אמן העם טונג טואן טאנג משתמש בקרקס כשפה של ביטוי חברתי.

לכל טכניקת קרקס יש שכבת משמעות: הליכה על תיל: היא דימוי של אנשים החיים בין גבולות החוק - המוסר - הישרדות; קסם של שינוי אנשים, התרת קשרים: מטאפורה להפכפכות הכוח ולתקווה לפתרון עוולות; ג'אגלינג מלמעלה: כמו משחק כוח, שבו האדם התחתון נזרק למעלה, האדם העליון מושך למטה; אקרובטיקה קולקטיבית היא התהודה של הקהילה - צחוק קולקטיבי אינו נועד ללעוג לאנשים, אלא לשחרר אותם מכבידות הגורל.

בפרט, מופעי קרקס של בעלי חיים - אווזים, יונים, עיזים, חזירים - אינם רק להמחשה או להומור, אלא הופכים לסמלים של חיי הכפר, של מעגל ההישרדות בכפרים פיאודליים עתיקים.

סוף: צחוק כדי להרהר

הקהל צחק כפי שמרמז הכותרת: "צוחקים גם אם לא רוצים". אבל אחרי הצחוק הזה, היו גם שתיקות ארוכות מאוד. הרגע שבו בוס סו, שהיה פעם קמצן אכזר, הושיט לפתע את ידו לעניים, בוים ללא רעש, ללא דרמה, ללא דמעות. רק מחווה קטנה - אבל מספיקה כדי להשתיק את הקהל.

זה כבר לא אגדה פשוטה, אלא מסר: בחברה כאוטית, טוב לב, קטן ככל שיהיה, הוא האור האחרון. הניסוי הצליח: כאשר הקרקס נכנס לתחום האידיאולוגיה. עם "Nghêu ô hồ", אמן העם טונג טואן טאנג הוכיח:

השחקנים המשתתפים בהצגה "צדפות, מולים, חלזונות וקוקלים" אהובים על ידי הקהל.

בצפייה בהצגת הקרקס הזו, הקהל נהנה מהופעות עם מופעים שעברו חזרות מקצועיות. ההצגה הביאה לפסטיבל חיפוש יצירתי אחר הקרקס. תיאטרון מסוג זה צריך להכניס אידיאולוגיה לכל מופע. תיאטרון הקרקס זקוק גם לביקורת חברתית. אם יוצב במבנה עם במאי אמיץ ומתוחכם מספיק, כולם ימצאו אינטראקציה עם הקהל.

בעיצומו של פסטיבל בינלאומי המאגד יחד מגמות תיאטרון ניסיוניות רבות מתרבויות שונות, מופע הקרקס עשה את הדבר החשוב ביותר: שמירה על הזהות הוייטנאמית, אך דיבור בשפה בינלאומית.

מקור: https://nld.com.vn/ngheu-so-oc-hen-duoc-ke-bang-nghe-thuat-xiec-tao-tieng-cuoi-trong-khong-gian-thu-nghiem-196251123153124403.htm