קשור לתיירות חווייתית
במהלך התקופה האחרונה, ארגון Leaf Village & Farm (Hai Van Ward) ארגנו פעילויות הופעה מגוונות רבות, ויצרו מרחב לחוות את התרבות המקומית.
דוגמה מצוינת לכך היא "ליל חילופי התרבות של קו טו", עם במה קהילתית פתוחה, המאפשרת לקהל ליהנות ולהשתתף, תוך כדי שהוא לטבול את עצמו בתרבות המקומית. בפרט, למבקרים יש הזדמנות להאזין לזקני כפר קו טו שרים שירי עם, מורשת תרבותית בלתי מוחשית של אנשי קו טו.
בנוסף, המיני-מופע "האי ואן - התעוררות היער הגדול" בוצע בקפידה, תוך שילוב אלמנטים היסטוריים, מוזיקה וריקוד. מופעים כמו ריקודי אפסארה, מופעי גונג ומנגינות עם השפעות אתניות יצרו חוויה תרבותית רב-ממדית, ועזרו למבקרים לגשת למורשת בצורה חיה וויזואלית.
ערבי מוזיקה אקוסטית כמו "חלום מתחת לפרחים", "הנהר מספר סיפורים", ומרחבים לשתיית תה בשילוב עם מוזיקה אינסטרומנטלית מסורתית לאורך נהר קו דה ממשיכים להעשיר את מוצרי התיירות. השילוב של אלמנטים מסורתיים ומודרניים לא רק עונה על צרכי הבידור אלא גם מרחיב את החוויות התרבותיות.
לדברי מר בוי ואן שואן, המנהל בפועל של Leaf Village & Farm, שילוב אמנויות הבמה במרחבי תיירות משרת הן את צרכי הבידור והן את מטרתו ליצור חוויה תרבותית עמוקה למבקרים. "אנו מקווים שכל מבקר שיגיע לכאן לא רק יבקר, אלא גם יטבול בתרבות המקומית; לשמוע, להרגיש ולהבין יותר על חייהם של האנשים ברמות", שיתף מר שואן.
באופן דומה, באזור התיירות האקולוגית דונג ג'יאנג גן עדן, פעילויות אמנותיות מאורגנות בהרמוניה עם הסביבה הטבעית, ומציעות חוויה תרבותית ייחודית של הרמות.
גולת הכותרת כאן היא תוכנית "ריקוד היער הגדול", אשר משחזרת את חיי התרבות של אנשי קו טו, החל מפעילויות יומיומיות ופסטיבלים ועד לסביבתם המיתולוגית. התוכנית, המשלבת מוזיקה, ריקוד ואפקטים במתיים, מציעה חוויה אמנותית עשירה, התורמת לתיאור זהותם התרבותית.
גב' דאנג פאם טריאו ואן, המנהלת בפועל של אזור התיירות האקולוגית דונג ג'יאנג גן עדן, אמרה כי פיתוח תוכניות אמנות נועד לא רק להגביר את האטרקטיביות של היעד אלא גם להפיץ ערכים תרבותיים מקומיים. עם זאת, כדי להבטיח קיימות, הפעילויות עדיין מיושמות על סמך כבוד לערכים המקוריים של המורשת.
גשר המחבר בין תרבות לתיירות.
מעבר ליצירת חוויות גרידא, אמנויות הבמה נתפסות יותר ויותר כ"שפה" לסיפור סיפורים תרבותיים, המחברת את העבר עם ההווה באמצעות צורות ביצוע יצירתיות ומודרניות.
מאז השקתו בשנת 2018, אי הזיכרון הוי אן (רובע הוי אן) הפך למוקד תרבותי ותיירותי ייחודי. עם חלל הופעות חיצוני גדול בקנה מידה והשתתפות מאות שחקנים, ההופעה החיה משחזרת רגעים היסטוריים של מחוז קוואנג נאם באמצעות מוזיקה, תאורה ואמנות פרפורמנס.
על ידי הנחיית הצופים דרך שכבות של זיכרונות שזורים זה בזה של חיים, אהבה ושינוי, התוכנית מציעה חוויה עשירה ויזואלית ומהדהדת רגשית. הקטעים המבוימים בקנה מידה גדול לא רק יוצרים רושם חזותי מרשים אלא גם תורמים לתיאור העומק התרבותי של הוי אן.
משנת 2025 ואילך, היחידה תמשיך להרחיב את היקף פעילותה וליישם טכנולוגיות ביצוע חדשות רבות. השילוב של אפקטים מודרניים של תאורה, סאונד רב שכבתי וטכניקות בימוי מורכבות משפר את האותנטיות, ומטמיע את הקהל בחוויה היסטורית חיה יותר.
באופן דומה, המופע "טה דאר" של חברת Lune Productions פתח גישה חדשה להעברת תרבות באמצעות אמנות תיאטרלית. בהשראת תרבות הרמות המרכזיות, המופע משחזר את נוף היער העצום באמצעות שילוב של קרקס, מוזיקה ושפת גוף. דימויים כמו ציד פילים, חיי קהילה ומחזור החיים הקשור לטבע באים לידי ביטוי באמצעות טכניקות תיאטרליות סמליות ביותר.
מלבד "טה דאר", המוצגת באופן קבוע ברובע הוי אן, יצירות אחרות כמו "מופע À Ố" ו"הכפר שלי" תורמות גם הן להפצת ערכים תרבותיים וייטנאמיים באמצעות שפה תיאטרלית עכשווית. כולן משתמשות בדימוי הבמבוק - חומר מוכר בחיי היומיום - בשילוב עם אמנות קרקס כדי לשחזר בצורה חיה את חייו ורוחו של העם הווייטנאמי.
לדברי נציגי Lune Production, כל הופעה היא מסע של גילוי וחיבור עם זהות תרבותית. השימוש בצורות תיאטרליות לא מילוליות, בהן תמונות, צלילים ותנועה ממלאים תפקיד מוביל, מסייע לתוכניות להתגבר על מחסומי שפה, ומאפשר לקהל בינלאומי גישה ישירה לרוח התרבות הוייטנאמית.
מהדוגמאות לעיל, ניתן לראות כי אמנויות הבמה הופכות בהדרגה לגשר בין תרבות לתיירות. שילוב אלמנטים מסורתיים עם שיטות ביטוי מודרניות לא רק תורם לשימור הזהות התרבותית אלא גם מרחיב את טווח ההגעה לציבור. בהקשר של תיירות המתמקדת יותר ויותר בחוויות, ניצול אמנות כ"שפה" לסיפור סיפורים תרבותיים נחשב לגישה בת קיימא, התורמת לשיפור ערכם של יעדים ולאישוש הזהות בזרם האינטגרציה.
מקור: https://baodanang.vn/ngon-ngu-ke-chuyen-vung-dat-3335861.html
תגובה (0)