מעבר לאומנותם המעודנת ויופיין האלגנטי, עבודותיהם של האומנים מעוררות את רוח האביב החמה ואת סיפוריו דרך הערך המתמשך של שמירה על מלאכת הרקמה בחיים לאורך ההיסטוריה שלה.
אנשים רבים מכירים את האומנית נגוין טי האנג בקומונה של פוק סון ( האנוי ), יושבת לצד מסגרת הרקמה המוכרת שלה, בה חוטי משי שזורים בשקט לאורך השנים. אבל בימי האביב המוקדמים האלה, היא יושבת ורוקמת ברחובותיה הסואנים של העיר העתיקה, מוקפת בעוברים ושבים. בין אם בסביבה שקטה או תוססת, האומנית נשארת רגועה, קפדנית ועדינה עם כל תפר.
גב' האנג, שנולדה וגדלה באזור הידוע ברקמה שלו, מבינה לעומק את הזיכרונות, את המסורות המשפחתיות ואת העברת המלאכה מדורי דורות. ילדותה הייתה מלאה ברגעים שבילתה עם סבתה ואמה, כשהיא מעריצה כל תפר כשחלקה סיפורים על סבלנות ויופי. שלא כמו מלאכות יד רבות אחרות, רקמה דורשת ערנות, התמדה, ומעל הכל, מצב נפשי רגוע. לכן, עבורה, רקמה, מלבד מיומנות, היא גם דרך חיים.
הרעיון של רקמת יד על ציורי משי מקורו בניסויים ראשוניים ומהוססים. מציורים שהושלכו וניסיונות עיבוד מחדש רבים, גב' נגוין טי האנג ובעלה גילו שיטה יצירתית חדשה: שימוש בציור כבסיס לצורה ורקמת יד כדי לספק עומק רגשי. הצבעים הרכים והעשירים של ציורי המשי, בשילוב עם חוטי משי מנצנצים, יוצרים מרחב ויזואלי שהוא גם אמיתי וגם חלומי, גם מסורתי וגם מודרני. במרחב זה, הציור הופך לצורה של יצירה מחדש. כל גל, קרן שמש, עלה כותרת של פרח, גג מקדש, עץ באניאן... מופיע דרך קצב המחט והרטט העדין של החוט.
הודות לשילוב זה, לרקמה של האמן יופי ייחודי, בניגוד לרקמה מסורתית, ואינה משתלבת בציור טהור.
ברקמה, האביב הוא נושא יפהפה הדורש גם תהליך של צבירה ועידון הן ברגש והן בטכניקה. האביב ברקמה של האמנית נגוין טי האנג מתואר באמצעות מעברי צבע עדינים ורטט עדין מאוד של חוטי המשי על בד המשי. כדי לגרום לפריחת האפרסק העדינה להיראות כאילו היא מתנפנפת ברוח, או כדי לעורר את תנועת האנשים ואת האווירה הרעננה של האביב... על הרוקמת "לקרוא" את האור והקצב, כפי שמלמדת גב' האנג את שוליותיה: "תפרים דלילים מעוררים את טל הבוקר, תפרים צפופים שומרים על שמש הבוקר, והתפרים המתחלפים, כמו נשימת הצמחים בלידתם מחדש, הם כמו קצב החיים."
עבור חלק מהציורים הרקומים, היא מבלה שבועות בהכנת רקע המשי כדי להשיג את השקיפות והעומק הרצויים לפני שהיא מעזה להניח את התך הראשון, כי אפילו פער קטן יכול לנפץ את תמונת האביב העדינה. זו הסיבה, עבור האמנית הזו, רקמת האביב אינה רק נוף; מדובר בלכידת מלוא הפריחה והחיוניות של העונה בכל חוט.
ברקמה של האמנית נגוין טי האנג, האביב תמיד מגלם את דמותה של אישה. כמו מלאכת הרקמה עצמה, המקושרת לידיהן של אמהות וסבתות במשך דורות, כל תפר על פני המשי מאפשר לאדם להעריך לעומק את יופיין ואת גורלן של הנשים שטיפחו את המלאכה הזו מכל הלב.
בעבודותיה, האביב הוא נושא חדור ערך רוחני עמוק. האביב מתואר דרך פרח הלוטוס השליו, באור השמש הצח, ודרך פגודת העמוד האחד המשקפת בשקט את דמותו במים. זהו מעיין פנימי, המסייע לאנשים למצוא איזון, לטפח טוב ולהיות בהרמוניה עם הטבע.
עבורה, רקמת אביב היא גם עניין של רקמת אמונה בלידה מחדש של מלאכה מסורתית, משום שכל תמונה גמורה אינה רק יצירת אמנות אלא גם מספקת תשובה לשאלה: כיצד יכולה רקמה לשרוד בחיים המודרניים?
נגוין טי האנג, שלא הסתפקה ביצירת עיצובים משלה, הוציאה באופן יזום את מלאכת הרקמה אל מעבר לגבולות הכפר המסורתי. מהסדנה הראשונית שלה, בתחילת 2024, היא ובעלה הפכו אותה לקואופרטיב רקמה ידנית, תוך שילוב חשיבה מודרנית בניהול התרבות המסורתית. עם כ-50 עובדים מקומיים, הקואופרטיב יצר מקורות פרנסה יציבים לאנשים רבים, תוך שמירה על עורק החיים של כפר המלאכה. ההכנסה החודשית של 7-10 מיליון וונד עבור הרוקמות היא סימן חיובי, המדגים כי מלאכות מסורתיות יכולות לשגשג אם הן מאורגנות ומפותחות כראוי. תוך שנים ספורות בלבד, רבים ממוצרי הדגל של הקואופרטיב קיבלו את הסמכת OCOP (קומונה אחת מוצר אחד) והם זמינים בשווקים ברחבי אירופה, צפון אמריקה, יפן, דרום קוריאה ומדינות רבות בדרום מזרח אסיה.
לדעתה של אומנית זו, רקמה דורשת לא רק ידיים מיומנות אלא גם נשמה מעודנת. היא שיתפה: "נשמתה של אישה היא המרכיב החשוב ביותר ביצירת תמונה רקומה מלאת נשמה".
מונעת על ידי רוח זו, בנוסף לייצור, היא מקדישה מאמץ ורגש רבים להעברת מלאכתה הלאה. שיעורים חינמיים לדור הצעיר וסרטונים המשתפים את תהליך הרקמה בפלטפורמות דיגיטליות לא רק מקדמים את המוצרים אלא גם מטמיעים אהבה והבנה של רקמה בקהילה. מבלי לשמור את כישוריה או סודותיה לעצמה, האומנית מאמינה שהמלאכה משגשגת באמת רק כאשר יש יורשים.
במבט לאחור על יותר מ-20 שנות מסירותה למלאכה, ניתן לראות את התפתחותה של תרבות הכפר המסורתית בעידן המודרני. אומנים עברו מייצור בקנה מידה קטן לקואופרטיבים, מעבודת יד גרידא לאמנות יצירתית בשילוב אלמנטים מסורתיים, כשהם פונים לשוק הבינלאומי. האביב על בד המשי הוא אפוא גם עונה חדשה למלאכה המסורתית, המציאת איזון הרמוני בין יופי העבר לרגישויות עכשוויות. כשכל מחט מחליקה בשקט על פני המשי, כל חוט נוצץ באור השמש החדש, התקווה נותרת בשפע, מונעת על ידי מסירותם הסבלנית של אלו שעובדים ללא לאות יומם ולילה.
מקור: https://nhandan.vn/theu-mua-xuan-tren-lua-post941579.html
תגובה (0)