המודלים המופתיים של האופרה הווייטנאמית המסורתית שנותרו
על פי מסמכים מהמרכז למחקר מדעי , פרופסור ואמן העם טראן באנג נולד למשפחה בעלת מסורת אמנותית בהאי פונג. לאביו, הסופר טראן טייה, היו יצירות מפורסמות רבות על חיי הכפר. הייתה לו גם גישה ללימוד מערבי באמצעות לימוד שפות זרות, וכן קריאת יצירותיהם של אביו ודודו, הסופר חאי הונג.
"יתרונות" ספרותיים אלה עזרו לו מאוחר יותר להפוך לחבר בלהקת אמנויות הבמה המרכזית של העם, שהוקמה בטויאן קוואנג בשנת 1951. בלהקה היו אמנים ידועים רבים כמו: לו, סונג קים (להקת דרמה); נגוין שואן קואט, לו הוו פואוק, דואן מאן, תאי לי (להקת מוזיקה וריקוד); נאם נגו, דיו הואנג, קא טאם (להקת אופרה מסורתית). כאשר המפלגה קבעה את מדיניות שיקום המורשת המסורתית של האומה, כל חבר בלהקה היה צריך ללמוד אופרה מסורתית בהדרכת אומנים כמו נאם נגו, קא טאם, דיו הואנג... הקשר של אמן העם טראן באנג לאופרה המסורתית החל משם.
אמן העם טראן באנג (באמצע) ודורות של תלמידיו.
בשנת 1952, מר טראן באנג, יחד עם אמני הצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) נאם נגו ודיאו הואנג, כתבו והעלו את המחזה "אחות טראם ", על אישה שעבדה כמשרתת אצל בעל בית ושוחררה מאוחר יותר על ידי המהפכה. מחזה זה נבחר להצגה בוועידת הוועד המרכזי בשנת 1953 באזור הבטוח של תאי נגוין . הנשיא הו צ'י מין, יחד עם מר טרונג צ'ין, מר הואנג קוק וייט ומר פאם ואן דונג, נכחו בהופעה. הנשיא הו צ'י מין עלה באופן אישי לבמה כדי לחלק ממתקים לאמנים, ומר טראן באנג זכה מאוחר יותר להיות מוזמן לארוחת ערב על ידי הנשיא הו צ'י מין.
מאז ואילך, הקריירה התיאטרלית של אמן העם טראן באנג נקשרה עוד יותר לצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית). הוא היה אחד הבמאים בדור הראשון של במאי צ'או מודרניים, יחד עם טראן הויאן טראן, קאו קים דיאן, לונג צ'ואנג ועוד. בתפקיד זה, הוא החיה בו זמנית את הצ'או המסורתי וכתב תסריטים חדשים של צ'או מודרניים. לכן, הוא הגיע לאבני דרך משמעותיות הן בצ'או המסורתי והן למודרני. בתחייתו, הוא הפיק יצירות כמו סוי ואן (1961); קוואן אם טי קין (3 גרסאות שבוצעו ב-1957, 1968 ו-1985); טו טהוק (1990), נאנג טיאט דה (2001)... בצ'או המודרני, הוא הפיק: קון טראו האי נה (1956); דונג די דוי נגה (1959); מאו צ'ונג טא דה צ'אי (1962); טין רונג (1972); צ'ויין טין נאם 80 (1981)...
אחת מתרומותיו של פרופסור-אמן העם טראן באנג לאופרה הווייטנאמית המסורתית (צ'או) הייתה חיפושו ו"התאמה" של מסרים חדשים למחזות צ'או. בשנת 1960, הוא והבמאי האן דה דו עבדו על עיבוד מחזה הצ'או סוי ואן מהמחזה הקלאסי קים נהאם . הוא הציע עיבוד זה משום שלמחזה הקלאסי הייתה "דילמה" בין שוביניזם גברי (ביקורת על סוי ואן על בריחה מנישואין כדי לחפש אושר עם זוג אחר) לבין ראייתו כשחרור אנושי. הוא וועדת המחקר של צ'או באותה תקופה רצו לתמוך ב"מרד" של סוי ואן. לכן, סוי ואן התנגד למוסכמות אך רצה להיות נאהב ולקבל תמיכה רבה יותר מהקהל.
פרופסור ואמן העם טראן באנג (1926 - 2023)
העברת לפיד החתירה
לא רק שפרופסור ואמן העם טראן באנג החיה ויצר מחזות חדשים, אלא גם הותיר אחריו מחקר על צ'או (אופרה מסורתית וייטנאמית). בעודו בחיים, הוא תמיד דאג שצ'או, אמנות הבמה שעברה בעל פה, תדעך בקלות בהיעדר הקלטת וידאו נרחבת. לכן, בשנת 2004, הוא החל לסכם את חוויותיו היצירתיות במשך 50 שנה כבמאי צ'או. בספר הוא כתב על אמנות הצ'או, על בימויה, על הביטויים המקובלים על הבמה, על שיטות יצירת הדמויות, וכיצד להבטיח שצ'או יישאר צ'או ולא תערובת של דרמה מדוברת וצ'או. הוא נתן לספר את הכותרת " טראן באנג - במאי צ'או", שפורסם בשנת 2006.
אמן העם טראן לוק, אמן העם טראן באנג (משמאל לימין)
כעת, עם פטירתו של פרופסור ואמן העם טראן באנג (6:00 בבוקר, 19 ביולי 2023), אהבתו לצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) נותרה חיה בדורות הממשיכים לשמר אותה. בנו, אמן העם טראן לוק, תמיד שילב טכניקות במה של צ'או במחזות שהוא מביים. אמן העם טראן לוק שיתף כי המוסכמות שאמן העם טראן באנג נהג בהן במחזות צ'או הרשימו אותו מגיל צעיר, ועכשיו הוא רוצה לחקות אותן.
המחזאית של צ'או, מאי ואן לאנג, שיתפה: "פרופסור ואמן העם טראן באנג היה אחד ממייסדי להקת אמנויות הבמה העממית המרכזית, והוא היה אחד החלוצים בבניית תיאטרון צ'או וייטנאם. כאשר הוקם תיאטרון צ'או וייטנאם, אמן העם טראן באנג היה ראש הלהקה הראשון, ולאחר מכן המנהל הראשון. הוא היה ראש ועדת המחקר של צ'או, האחראי על עריכה, עיבוד, עיבוד והעלאת שבעת מחזות הצ'או הקלאסיים שיש לתיאטרון כיום. אמן העם טראן באנג היה אדם כן וחיבה, העריך את עמיתיו ואהב את תלמידיו."
אמן העם טראן קווק צ'יאם, לשעבר סגן מנהל מחלקת התרבות, הספורט והתיירות של האנוי, אמר: "פטירתו של אמן העם טראן באנג היא אובדן גדול לצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית). הוא היה מורה לצ'או, וגם מישהו שהבין ואהב לצ'או מאוד. אני זוכר שכשהיה מעל גיל 70, הוא עדיין שפט בפסטיבלי תיאטרון חובבים בהאנוי. בפסטיבלי האנוי היו הצגות וצ'או, אבל בעיקר צ'או. הוא אמר לי שצ'או מגיע מהעם, מההמונים. לכן, צ'או בפסטיבלים האלה חשוב בדיוק כמו צ'או בפסטיבלים מקצועיים."
[מודעה_2]
קישור למקור






תגובה (0)